汉诗英译中意境传递的回顾与反思

意境是中国古典美学的重要范畴,是传递诗歌内涵和诗人情感的关键因素。意境之美,美不胜收,意味深长。故能否恰当地把古体诗中的这份美传递给外国读者成了汉诗英译中的重中之重。然而,意境传递可以说是先天不足,因为它涉及的是两种完全不同的语言,文化和思维方式。这使得许多译者望而却步,惊呼诗歌不可译,意境无法传递。但是,先天不足可以通过后天的努力来弥补。文章基于对诗歌这朵中华文化奇葩的热爱,力图通过对意境的重要性的阐述,说明意境传递对于诗歌翻译的重要性和诗歌翻译对于传播中华文化的关键性,进而通过对许渊冲、吕叔湘等学者关于汉诗英译的理论和佳作的总结和反思探考如何弥补汉诗英译中的先天不足。     

从跨文化交际看古诗英译中意境的不可译性

诗歌翻译的过程实际是一个意境传递的过程。从跨化交际的要求与目的来看，汉语古诗词英译本中意境的传递有着不同程度的缺失。木基于诗歌语言与中英诗歌差异，探讨了意象与意义层面上意境的不可译性及其原因。     

古典诗歌翻译——那种挥之不去的遗憾

古典诗歌中有些可以译,有些不可以译,不能一概而论。作者试图从诗歌意境的角度,包括诗歌的多层次、诗歌的模糊美以及诗歌中典故与比喻等方面来阐明:诗人以隐晦的笔触表现一种微妙复杂感情的古典诗歌,要通过翻译恰当地再现其意境是不可能的。     

中诗英译中意境再现手法探微

意象(imagery)或称意境,是诗人内在思想感情内涵与外在的客观物象统一的艺术境界。意象是诗歌的生命和灵魂,没有意象就没有诗歌。意象在诗歌翻译中的地位重要性和作用显而易见。从汉语古诗意境的涵义及其表现手法入手,通过分析成功的汉诗英译译例,对中国古诗的意境在英译中的四种译法进行探讨。     

现代诗学视野下古典状物诗英译的审美移植和诗性传递

诗歌英译的过程和翻译主体因素对传递意境深有影响。翻译主体的审美经验介入,在目标语主流诗学的影响下直接作用于诗歌的审美移植和诗性传递,翻译主体应该减少对翻译客体的主观干预,达到诗歌翻译以诗译诗,译诗为诗,实现意境和语言的辩证统一。     

基于诗歌可译性的《天净沙·秋》译文对比

诗歌能够集中地艺术化地反映社会生活，它饱含着丰富的想象和感情，语言凝练而形象性强，意境深远，因此诗歌翻译是中华文化传播的重要形式之一。世界各民族语言艺术百家争鸣，语音系统、文字结构和修辞方法均有所不同，但语言的共性仍普遍而广泛地存在，导致在诗歌翻译这一领域可译与不可译的争论始终存在。《天净沙·秋》作为元曲代表作之一，用笔精深、风格独具且婉约清丽，通过分析比较其三种英译本，以期呈现诗歌可译与不可译的对立及和谐。     

从跨文化交际看古诗英译中意境的不可译性

诗歌翻译的过程实际是一个意境传递的过程。从跨文化交际的要求与目的来看,汉语古诗词英译本中意境的传递有着不同程度的缺失。木文基于诗歌语言与中英诗歌差异,探讨了意象与意义层面上意境的不可译性及其原因。     

谈诗歌翻译中的押韵技巧

诗的语言具有一种特殊的音乐美，因此，在诗歌翻译中要神，形兼顾，但由于语言，文化的差异性，在译诗中很难完全移植原诗的意境，音韵美，本文将从结构和语法的角度试分析诗歌翻译中押韵的技巧，以在继承原文意境美抽时，发扬原诗的音韵美。     

论诗歌翻译中的意境发掘

意境是诗歌创作的主体,是诗歌美的集中体现,是诗歌的灵魂。译诗要发掘意境,领悟诗美,把意境和审美有机结合起来。发掘诗歌意境,首先,要了解诗歌创作的时代背景、作者生平、文学修养等。其次,可从意象、修辞、句法结构等方面入手。再次,可对字、词、句进行点评分析。     

巴斯内特文化翻译观下的诗歌翻译

诗歌翻译向来是翻译中比较棘手的问题,因为在诗歌翻译中,单纯的字对字、词对词的翻译是无法表达出诗歌所蕴含的意境和深意的。很多学派都认为诗歌是完全不可译的。而以巴斯内特为代表的文化翻译学派却对诗歌翻译在文化层面上进行分析,得出诗歌翻译的可译性。文章主要通过巴斯内特的翻译文化探讨诗歌翻译的可译性,说明在语用和审美的层面上,诗歌翻译的不可译性问题是可以解决的。     

王国维"意境说"中"意"与"境"融合的三种方式

王国维的《人间词话》在文学批评领域大放异彩,意境说更是影响深远.然意境之说由来已久,前人早有论及.从中国古典诗歌的创作实践出发,联系古代文艺理论,我们可以在广阔的范围内总结古代诗人创造意境的艺术经验,探索古典诗歌表现意境的艺术规律,为今天的诗歌创作和诗歌评论提供有益的借鉴.     

意境的接受美学解析

传统的意境理论研究多半从创作论的角度研究意境与作者的关系，或者从构成论的角度研究虚实相生的意境构成，往往忽略了意境形成的过程研究。从接受美学的角度深入分析，我们不单可以明晰地捋清文本、召唤结构与意境的生成关系，还可以勾画出读者接受与意境呈现的状态，更能明辨作者意境、作品意境与读者意境的消融，为传统意境理论研究探索新的维度。     

毛泽东诗词中互文、设问、指代的英译

意境美,构成毛泽东诗词的一个显著特征,而意境美的实现,离不开一系列修辞格的运用.诗人毛泽东运用各种修辞手法而不落俗套,从而创造了诗词的独特意境.在翻译的过程当中,修辞信息一旦丢失,原作的审美信息就会受到削弱,原文的风格也会受到扭曲.因此,修辞格的翻译,至关重要.本文对毛泽东诗词中互文、设问、指代等三种修辞格的英译,进行比较研究.     

宗白华意境理论的建构

“意境”是宗白华美学思想的核心。这里首先非常简要地介绍了艺术意境的孕育、形成和发展过程以及宗白华先生对“意境”的界定。接着，从“直观感象的模写”、“活跃生命的传达”和“最高灵境的启示”三个方面解读了宗白华先生意境理论层次创构，并认定宗白华意境理论不仅是艺术境界的理论，更是人生的境界。最后，从“舞”为例，阐释宗白华意境理论中律动生命的独特风格。     

从文本类型理论谈中国古诗动态意象直译策略

诗歌中的意象特别是动态意象翻译的好坏直接影响到全诗意境的营构,影响到诗歌的感染力和艺术效果。根据英国翻译家纽马克的文本类型理论,对诗歌这一典型表达性文本意境美的构成要素——意象（此处主要讨论动态意象）应该采取的直译策略,通过翻译实践对其可行性进行了论证,证明了直译策略有利于更好地转存原诗的意象美乃至意境美。     

中国古典韵文中的鱼意象

探讨鱼意象的产生、发展和演变 ,认为鱼意象寄托了古代先民丰饶富足、人生通达的愿望 ,赋予了沟天通地、预知吉凶的神能。     

论文学翻译中的“气韵”理念

＂气韵＂这一理念,最初是作为＂气＂与＂韵＂两个不同的概念而分别独立存在于哲学领域。随后＂气韵＂从哲学领域被引入艺术领域。＂气韵＂在中国传统文化和美学思想中占有十分重要的位置,它是中国传统文化艺术精神的生命。＂气韵＂与文学翻译活动同样密不可分。将中国传统艺术的＂气韵＂理念与文学翻译观相结合,是我国20世纪翻译思想史中一个独特的现象。文学翻译者应努力再现原作＂文我为一＂的生动气韵。     

中学语文课堂教学意境浅说

意境是我国古代美学思想中的一个重要范畴,是衡量艺术美的标准之一。语文教学意境是教学过程中师生主观范畴之意与教学客观范畴之境融合的最佳教学艺术境界。研究教学意境,有助于培养学生审美素质,提高学生语文能力。教学意境体现在:有我与无我相融、形与神兼济、虚实相生、精确与模糊相间。     

佛禅与金朝文学的艺术表现

佛禅思想、观念、情感、意识和思维模式对金朝文学的艺术表现形式和手段的影响集中体现在意境营构、夸诞玄想和求真征实三个方面。金朝文学对意境营构的追求主要反映在诗歌创作上,以撷取＂现量境＂、无所执著和追求＂境生象外＂为基本特点。佛典禅籍夸诞玄想、高度形象化的宣教手法对于丰富金朝诗、文、小说、戏曲的艺术表现能力有深刻而显著的意义。立足于＂真空＂、＂假有＂的理论基础之上并强调以直觉的方式把握真如、实相的佛家＂真实＂观对金朝作家主张＂亲历＂、＂亲证＂和体验生活、求真征实的创作理念也有一定的借鉴作用。     

意格研究中的几个基本问题

人们谈文学创作与批评,不能不谈意境。意境是中国诗学的一个重要范畴,说到“意境”,人们耳熟能详——不仅文学关注它,绘画也讨论它,哲学、美学都研究它。而与意境范畴差不多同时产生的另一个诗学范畴——“意格”,是不是同样为人们所熟知呢？意境与意格之间既有联系,也有区别。意格是中国诗学中的一个重要范畴,必须实现现代转换为当代文学理论所接受吸纳。