针织童装造型语言的形式和内容初探

针织童装造型语言和其他语言形式一样是语音和语义有机结合的系统,也就是形式和内容的统一。文章从语言学的角度来解读这个特殊的设计艺术语言的内容和形式,可以发现它有着语言的一般属性,同时也有针织童装造型特有的语言特征,它有着借鉴语言的理论基础,但也存在着自身形式的限制。也许从语言的角度阅读、诠释针织童装造型的理念,是更本色、更切入本质的对造型语言的传承和对人文本身的关怀。     

扬州写意绣的制作工艺及相关问题研究

作为一种特殊的民间工艺美术,扬州写意绣根植于传统"画绣",糅合地方文化特色,追随中国画的文化内涵和笔墨情趣,形成了格调高雅、雅逸传神的艺术风格。梳理其制作流程中的各项工艺环节,并分析研究贯穿于制作流程中的相关问题,对传承和发展我国非物质文化遗产有一定的现实意义和理论价值。     

浅议朋克风格的女装设计

朋克之"神"与日常休闲着装之"形"相结合,将朋克独有的反时尚又反保守的风格和式样汇入主流的设计理念中,进行朋克风格女装设计。采用目标消费者的方式进行品牌定位。将多种创新设计手法综合运用到品牌推广中,使朋克风格被大众服装消费者接受。     

扬州工笔绣在现代针织毛衫设计中的应用

为保护与传承扬州刺绣传统手工艺,以扬州刺绣中的工笔绣为研究对象,通过对扬州刺绣大师工作室及扬州工艺美术馆等场所进行调查研究,收集了详实准确、具有代表性的扬州工笔绣的研究资料,在此基础上,从扬州工笔绣的针法和色彩角度2个方面进行分析研究,阐述了作为非物质文化遗产代表的扬州工笔绣的艺术特色,以及在现代针织毛衫设计中的应用方法,为扬州刺绣技艺的传承与弘扬,以及现代针织毛衫创新设计提供新的思路。     

针织服装面料设计语言初探

面料作为服装形式美的表征之一,是服装设计中最起码的物质基础。针织服装设计作品要取得良好的服用效果和社会经济价值,充分发挥面料本身的性能和特色是重要的途径之一。面对消费者心态的逐步成熟以及审美意识的日渐提高,以及有目标的个性消费热的迅速升温,蕴含成熟面料设计语言的针织服装产品已经成为提升品牌及企业发展的重要动力。本文针对针织服装的面料设计语言进行分析研究,重点阐述针织服装面料设计语言的本质及基本构成。     

扬州地区求子团头的造型特征

求子团头作为扬州民间特有的刺绣品种,是当地民众百姓于婚庆时悬挂在帐沿外侧的家用装饰品,具有装饰生活空间的作用和祈愿子嗣昌盛的功能。文章主要以实物佐证与文献考证相结合的研究方法,对扬州地区求子团头造型中的形态、纹样、色彩等三要素进行分析研究,旨在通过解读求子团头的外在形象发掘其中蕴含的民俗审美内涵。该研究作为扬州传统刺绣创新应用的基础理论构建,对于传承和发扬扬州民间非物质文化遗产具有一定的现实意义。     

扬州工笔绣在新中式毛呢女装设计中的应用

从保护与传承扬州刺绣传统手工艺以及促进新中式毛呢女装创新发展的目的出发,以扬州刺绣中的工笔绣作为切入点,通过对扬州刺绣大师工作室及扬州工艺美术馆等场所进行调查研究,从题材、色彩、针法角度,阐述了作为非物质文化遗产代表的扬州工笔绣的艺术特色。以设计案例进行实践剖析,从不同风格塑造角度分析其在新中式毛呢女装设计中的应用方法,以此为扬州刺绣技艺的保护与传承以及新中式毛呢女装个性化设计提出新的设计思路。     

钉金绣在现代毛呢服装中的应用

针对服装设计领域中面料再造设计对服饰艺术的承载力,从现代服装设计工艺技法表现的角度,结合羊毛纤维属性,阐明钉金绣工艺对服装设计艺术表现力的影响,说明不断创新中的钉金绣工艺赋予现代毛呢服装设计崭新的生命力。研究表明,钉金绣作为纺织面料二次设计的工艺表现手法,能够推动现代毛呢服装设计向艺术化与商品化相结合的方向发展,促进我国服装设计领域内面料再造工艺技术的创新驱动,并产生深远的社会意义和市场价值。     

扬州写意绣花鸟图案在现代中式丝绸女装中的应用

从保护、传承扬州写意绣工艺技艺,促进现代中式丝绸服装创新发展的目的出发,通过对扬州工艺美术馆、扬州刺绣大师工作室等场所进行走访,阐述了作为非物质文化遗产代表的扬州写意绣花鸟图案的艺术特色和常见针法。在此基础上以设计案例进行实践剖析,明确现代中式丝绸女装中扬州写意绣花鸟图案的装饰形式、色彩搭配及工艺处理方法。以此为扬州刺绣技艺的传承与弘扬以及现代中式丝绸女装个性化设计提供新的思路。