装饰艺术风格视角下民国旗袍的设计探究

文章分析了源起于西方的装饰艺术风格对民国时期中国服装产生的影响，对比装饰艺术风格在西方流行服装上的表现与在民国时期旗袍上的表现，进而从装饰艺术风格的视角分析民国旗袍的廓形、图案等设计语言，了解民国时期旗袍独特的历史价值与艺术情操。     

西方服饰文化对旗袍的影响

自民国起,旗袍受到西方文化的冲击和影响,呈现出多样化、创新化的特点.由于和西方服饰文化相融合,现代旗袍崭新的形象展示了独有魅力.文章从西方服饰文化对旗袍的影响入手,探究西方服饰文化与中国传统文化的碰撞与交流,进而更好地借鉴、学习其他国家的文化,与中国传统文化更好地融合,铸就中国文化新时代.     

基于旗袍的现代创新设计研究

今日的旗袍沉淀了中国历经千年的服装精髓,其形、其色、其料、其饰、其内涵、其韵味都饱含了中国味道,延续了传统理念。作为中国传统服饰的典型代表,旗袍早已走出国门,走向世界,我国也应当在旗袍产品中注入新的生命力。使现代旗袍设计有机结合东方文化和西方文化,可做到扬长避短,让中国旗袍展现传统文化韵味的同时,又能够满足人们的现代审美需求。从形式到内容的创新,将中国文化和现代思想融入到旗袍设计中,赋予旗袍现代创新设计对旗袍走向国际有着重要的意义。旗袍是中国社会的标志性服装,它在浓厚的文化背景下起源与发展,在当代也有其自身的优点、内涵与审美价值,是现代服饰文化的重要组成部分。旗袍最能衬托中国人的气质,为创造自己的民族品牌文化和中西方服饰文化的发展打好了有力的根基。当代是快速发展的时代,应让旗袍这一浓郁东方韵味的经典服饰文化源远流长。在服饰文化领域,将旗袍作为经典的研究对象,对其进行创新设计研究,探索更广阔的发展空间、迎接更多的挑战机遇,为推动中国旗袍走向全世界做出努力,使中国旗袍让全世界为之痴迷。     

基于上海地域文化的针织壁挂设计与工艺

从上海的建筑、京剧、旗袍、剪纸及方言中提取元素进行针织壁挂图案设计，制作壁挂花型制版工艺，编织壁挂实物。详细介绍针织壁挂图案的设计方法、针织壁挂组织结构与花型制版、针织壁挂的编织设备与原料等，并对编织工艺进行分析。结果表明，将上海地域文化和针织壁挂编织技术相结合研究的方法，探寻针织壁挂丰富的地域人文个性和精神内涵，为上海地域文化的传承发展带来一定的现实意义，也为针织壁挂的设计与生产提供思路。     

民国时期旗袍的创新与传播

民国时期旗袍受到西方文化思潮的影响,通过自身的改造与转换,从传统服饰文化观念的束缚中解放出来,获得了新的生命力,成为中华服饰文化的典范。通过对这一时期旗袍各个方面改良的剖析,解读旗袍所蕴含的中西合璧之美,探讨民国时期旗袍得以广泛流行和传播的要因。     

基于Style 3D“国潮”旗袍研究与设计

旗袍本身塑造了经典的国潮元素。在“国潮风”盛行的趋势下,旗袍与其他传统元素经过文化耦合的过程形成改良旗袍,以现代时尚设计的方式延续着中国文化精神,保持了传统服装的时代气息与审美活力。文章运用个案分析、理论研究与设计实践并行的方法对“国潮”旗袍进行图案元素与款式特征的梳理与总结,并在Style 3D中进行数字化虚拟试衣,还原“国潮”旗袍设计的真实效果。根据服装品牌的调研发现,“国潮”旗袍突出艺术特征的表现形式主要集中在国潮图案元素的应用及旗袍款式的改良。“国潮”旗袍的图案题材大多取自中国传统纹样、神话故事、古建筑文化等,以独特的方式展现一个国家灿烂的文化遗产,同时表达了文化认同的强烈情感。通过对“国潮”旗袍图案元素“具象化、生活化、故事化”再设计,重塑旗袍的新时代审美与气质形象,让传统服饰更好地融入大众生活,推动旗袍的良性发展。此外,“国潮”旗袍款式的改良主要在基础廓形上进行修改,以中西联袂的典型裁剪方式探索并赋予传统旗袍独特的风格。     

文化的碰撞与融合——中国传统旗袍研究

本文通过分析中国传统文化和西方文化的特征,阐述了具有北方民族服饰特征的中国传统旗袍的发展历程。探讨中国传统旗袍在多种文化的碰撞与融合中的发展成型,并在此基础上以文化为切入点,总结出传统旗袍和现代旗袍的区别。因篇幅有限,本文着力探讨传统旗袍的文化内涵与造型坐标。后续文章将进一步探讨传统旗袍的改良与继承。     

民国旗袍的文化耦合及时尚设计

旗袍作为民国时期代表性女装形式,曾引领了当时的时代审美风尚,主要价体现在传统服饰造物理念的主体上对外来审美文化的参考吸收,是传统与流行、东方与西方文化耦合下的产物。文章立足于传世实物和文献资料,针对民国旗袍的中华民族个性特征及演变形式,从艺术、文化的角度探究旗袍在民国时期文化耦合背景下呈现的设计思想与审美表达,印证民国旗袍内在蕴含的东西方文化交流与思想变革。总结出民国旗袍对多元文化的包容性和其形制艺术特点,结合当今服装设计通过造型、细节、纹样的变化进行创新设计探索,为新时代中华服饰文化承扬及华服创新设计提供借鉴。     

丝绸旗袍图案与款式设计分析

通过对丝绸旗袍造型特点的介绍,分析了旗袍的图案,重点从领型、衣身结构、袖型、下摆4个方面对旗袍款式进行论述,对丝绸旗袍的时尚和创新设计具有一定的参考价值。     

刺绣图案应用在现代旗袍设计中的美学探析

刺绣作为旗袍美学最重要的装饰工艺环节,在旗袍设计中具有画龙点睛的作用。刺绣在我国有着较为完整的体系,在现代工艺和服装上的应用较为普遍。本课题主要研究了刺绣类型,分析刺绣图案在着装设计中的美学,刺绣图案应用于现代旗袍美学设计中的展现形式,并对中国目前在刺绣工艺和旗袍设计的发展现状做出分析,并对未来发展道路做出简单探究。     

影视中旗袍文化的符号意义研究

服饰作为社会生活中重要的文化现象,具备信息表达和文化交流的作用,旗袍作为中国传统服饰之一,日渐成为影视剧中炙手可热的文化元素。旗袍文化以其独特的时尚性丰富影视视听语言的同时,在人物形象表达与推动剧情发展方面具有重要意义。旗袍文化以其深厚的民族文化底蕴展现艺术审美性、文化内涵性以及流行传播性。本文主要从旗袍文化的"能指"与"所指"两个方面进行其应用于影视中符号意义的解读。     

旗袍文化与旗袍文化壁垒的相关研究

从旗袍审美潜意识、制作工艺和艺术风格三方面分析了旗袍文化的特征,并依据旗袍出口市场的现状提出旗袍文化壁垒的概念,从旗袍文化壁垒角度提出旗袍开拓国际市场的对策建议。     

泉州轻工学院提供手稿

作品名称:红城之恋设计说明:设计来源于中国的传统服装旗袍与绸带结合设计,颜色采用了最具有中国特色的黄色和红色,将旗袍的图案运用到帮面上,充分体现了中国特色文化。指导老师:王秀贵彭飘林     

民国旗袍装饰纹样解析

以1912~1949年时期旗袍中的装饰图案为研究对象,通过实物、图片及文献资料相互印证的方式,深入分析了旗袍中植物纹样、动物纹样、几何纹样及其他组合纹样的表现手法及特点,得出了其发展演变的特点,梳理出民国时期装饰图案的理论知识,为旗袍纹样的现代设计与应用提供了参考。     

旗袍吟

要说上海女人的经典形象,十有八九总仍脱离不了斜襟上插着一块麻纱绢头、手执一把檀香扇的旗袍女士。近百年来,不论在战火的硝烟之中,还是黑白颠倒的乱世,直到百花齐放的今天,上海女人就是这样,在历史板块的碰撞下,在传统与现代间、东方与西方间、约束与开放间、规范与出位间,一身承载着历史的沧桑和现代的亮点,婉转而行,迂回展步……那婀娜的旗袍身影,弥漫着浓郁的上海百年风情,成为注入西方元素的东方文化最感性的写照,是中国特色的社会最温柔的注释!遗憾的是,作为上海女人经典形象的旗袍女士,在现实中,却是少之又少。都讲上海人什么都敢…     

侬好,上海——老上海的旗袍记忆

<正>生在红旗下,长在春风里。社会经济的不断发展,在见证着上海城市建设、文化建设和经济建设的同时,也让高速发展带走了很多古典上海元素。但是有趣的是,尽管在一片骂声中,世界大同之趋势下,上海文化仍有一部分被保留了下来,他们渗透在百姓的日常生活中,潜移默化地在他们身体里注入了"上海灵魂"。本期《年代秀》带你一起回顾老上海的旗袍记忆。     

宋代国画图案在旗袍设计中的感性工学应用

为探讨中国国画作品与旗袍文化的碰撞设计效果,丰富旗袍设计要素,运用感性工学基本原理和评价方法,筛选14对感性评价形容词,选用较为成熟繁荣的宋代国画作品为代表,精选山水类、植物类、动物类、人物类、建筑类、文字类等17幅有代表性的宋代国画作品,制作同款式刺激图,运用李克特5级量表法设计调查问卷并进行调查。运用SPSS统计软件对调查结果进行均值分析、因子分析、回归分析。结果表明:影响宋代国画图案旗袍设计的感性因子主要为气质因子和复古因子,构建旗袍刺激图与感性因子间的关系图,对比喜爱程度分析不同国画图案与感性心理的关系。     

民国丝绸旗袍纹样装饰艺术探微

丝绸旗袍作为民国女装的典型,巧妙地衬托出女性优雅的身型,释放着女性魅惑的神情,其纹样装饰兼收并蓄,较之清代旗袍变化显著。文章针对民国丝绸旗袍,从发展动因、造型特征、色彩特征、装饰内涵等方面对纹样装饰进行探究,客观反映民国染织艺术水平。研究表明:伴随款式的不断改良和丝绸面料的激增,以及科技、文化、教育等社会背景的助推,民国丝绸旗袍纹样在造型上吸收西方光影表现技法,较清代更加立体,且“花小叶大”形式更为突出;配色上由崇尚纯色对比转向清丽雅淡,且大量应用复色;装饰内涵上淡化等级象征,体现出以人为本的设计目的,以及中西交融的文化含义。     

传统与新流行文化元素融合的皮革服装图案设计

在世界经济文化一体化的今天,中国的社会意识形态、社会心理和消费需求特征发生了翻天覆地的变化,非主流文化对社会意识的影响越来越大,传统文化与新流行文化共生共长。反映在服饰产品中,文化意识改变更多地体现在服饰图案的设计表现上。环保意识、影视文化、网络文化对服饰图案设计的影响堪称巨大。从当代中国社会非主流文化入手,以皮革服装图案设计为主线,研究非主流文化与服饰时尚的内在关系,并深入探讨社会文化思潮对社会人群的产品认知、审美感受和消费行为的影响。     

从老照片中看20世纪30年代上海女性的旗袍及装扮

20世纪30年代是旗袍发展的黄金年代，旗袍几乎成为这个年代女性服饰的代名词，上海旗袍则是其中的佼佼者。本文通过挖掘30年代上海老照片里的旗袍信息，从而揭示出上个世纪30年代上海旗袍风格演变，还原出30年代上海女性的卓越风姿和典型形象，并对现在的服装设计起到一定的借鉴作用。