传统图案在现代服饰设计中的应用

服饰是一种社会文化的反映,其发展和演变受到了各种文化的影响。在不同时期、不同民族中,服饰都有着各自独特的风格。传统图案是服饰文化的重要组成部分,也是服饰设计中最基本、最重要的元素之一。在现代服装设计中,传统图案可以作为装饰元素,与其他设计元素相结合,使服装更加丰富和生动。分析传统图案的造型特征,在此基础上探讨传统图案在现代服饰设计中应用的意义以及应用策略。     

社会变革对我国女性服饰的影响

服饰在人类日常生活中占据至关重要的地位,它既是个人审美与价值的体现,又与国家经济、政治、社会发展紧密相连。在重大的历史变革时期,服饰的变化尤为显著。文章分析了20世纪以来中国重大历史事件对女性服饰演变的深远影响。从社会变革的角度出发,研究服饰潮流发展的客观规律,分析现代女性服饰的潮流趋势,揭示女装发展的内在动力。     

鹤纹文化寓意及其在现代服饰中的应用

梳理了鹤纹在历史各时期发展演变的历程，探讨了鹤纹在中国传统文化中的寓意内涵，并梳理了其在传统图案中常见的搭配元素。从形态提炼、色彩搭配、纹样组合和排列形式以及半立体构图等角度提出了传统鹤纹在现代服饰设计中应用策略。     

＂服妖＂与“时世妆”：古代中国服饰的伦理世界与时尚世界（上）

传统中国服饰存在着两个世界：一是伦理世界;二是时尚世界。服饰伦理世界建立的基点则是儒家传统的“祀’。在礼的规范下,传统中国的服饰无不带有等级的特征。服饰时尚世界建立的基点则是个人乃至群体的审美趣味。由个人乃至群体的审美价值取向出发,人们按照各自的财力乃至喜好选择个性化的服饰。伦理性与时尚性既会发生冲突,但两者之间又可出现互动性的转换。基于这一转换,古代中国的服饰随之完成了从“礼？’向“俗？’的演变历程。     

徽州传统女装装饰元素在现代服装上的应用

徽州地区有着独特的民族文化,其人文环境、自然生活和历史文化造就其服饰文化与其他地区的差异性,其中的服饰元素也是特色之一。从徽绣、服饰图案等元素着手,分析与探索这些元素在现代服装设计中的应用。     

传统文化在动画人物“孙悟空”服饰中的应用演变

随着近几年动画产业的不断发展,以及我国大力弘扬传统文化,我们可以在越来越多的动画影片中清晰的看到传统文化元素,尤其是在角色造型以及服装配饰等方面。本文就以动画角色"孙悟空"为例,以《铁扇公主》、《大闹天宫》以及《大圣归来》三部动画影片,分析其在探索时期、成熟时期、新时代这三个时期中服饰方面的明显变化,以此探讨传统服饰元素在动画人物"孙悟空"服饰的应用演变。     

中国结的历史演变

通过研究民族传统文化中的装饰艺术形式——中国结即传统绳结技艺,将中国结的历史演变阶段划分为上古至民国和现代2个阶段,探讨中国结于各个历史时期在装饰及服饰领域中的文化和艺术价值。重点分析了中国结在传统与现代服饰中包括服装、服饰配件、服装饰品3方面的形制及装饰特征,明确中国结是中华民族特有的传统文化装饰元素,特别是在服饰的装饰与应用方面具有非常鲜明的民族特色,这对现代服装设计及产品开发具有一定的启迪作用。     

浅析中国古代审美思想对服饰造型的影响

服饰作为一种文化形态，贯穿于社会各时期的历史中。从服饰的演变我们可以解构各历史背景下所形成的特有的文化审美意识形态。纵观战国服饰演变历史．无论是商周的“庄严”．战国的“清新”．楚汉的“凝重”，还是盛唐的“华美”，免不体观出在不同的历史背景下．人们的思想内涵与美学观念。本文就中国古代服饰美学思想中几个最有代表性和影响力的设计审美观进行了分析与讨论。     

“服妖”与“时世妆”:古代中国服饰的伦理世界与时尚世界(下)

传统中国服饰存在着两个世界:一是伦理世界;二是时尚世界。服饰伦理世界建立的基点则是儒家传统的"礼"。在礼的规范下,传统中国的服饰无不带有等级性的特征。服饰时尚世界建立的基点则是个人乃至群体的审美趣味。由个人乃至群体的审美价值取向出发,人们按照各自的财力乃至喜好选择个性化的服饰。伦理性与时尚性既会发生冲突,但两者之间又可出现互动性的转换。基于这一转换,古代中国的服饰随之完成了从"礼"向"俗"的演变历程。     

中国传统文化元素在国潮服饰设计中的应用与发展

文章结合具体案例，分析了“传统纹样”“传统工艺”等中国传统文化元素在服饰设计中的巧妙应用；总结了中国传统文化元素应用于国潮服饰设计的价值，认为其增强了人们的文化认同与文化自信，促进了中华优秀传统文化在世界范围内的交流与发展；最后探讨了中国传统文化元素在国潮服饰设计中的传承与创新问题。以中国传统文化元素为设计核心的“国潮”服饰设计，将有助于中华优秀传统文化打破时间的界限、认知的壁垒，真正地“活”在当下。     

消费者生活方式对中国传统服饰文化认同的影响研究

为了探讨消费者生活方式与传统服饰文化在风格感知、自豪情感和意向行为间的影响关系,基于生活方式量表和传统服饰文化认同量表,提出了生活方式对中国传统服饰文化认同影响的研究模型。通过问卷调查,采用AMOS21.0和SPSS20.0对模型进行了验证,通过回归分析方法,进一步研究生活方式对文化认同各个因子的影响。研究结果表明:消费者生活方式对中国传统服饰文化认同有显著影响,追求时尚和偏爱传统的生活方式因子对传统服饰文化的意向行为影响显著,家庭事业、偏爱传统和价格敏感的生活方式因子对传统服饰文化的自豪情感影响显著,家庭事业、追求时尚和偏爱传统的生活方式因子对传统服饰文化的风格感知影响显著。不同类型的消费者对传统服饰文化认同有显著差异,重视传统的精英型对传统服饰文化认同度最高,缺乏兴趣的中庸型认同度最低。研究结果可供中式服装品牌和企业制定营销策略参考。     

自然地理环境对苗族服饰的影响

 地理环境的差异导致服饰的多样性。本文以湘西型、黔东型、黔中南型、川黔滇型、海南型苗族服饰特征的对比分析为基础，综合分析了不同地区的地形、气候、生物环境等自然地理因素对不同类型苗族服饰的影响过程和机制。研究表明，苗族服饰在产生、发展和变化过程，其形制、用料、饰物、色彩和图案都直接或间接的受到了自然地理环境的影响。不断发展变化的特色苗族服饰，所拥有的价值已经不仅是单纯的遮体保暖功能，更应作为传统民族文化的遗产而得到足够的重视与保护。     

内蒙古察哈尔蒙古族传统服饰的简繁艺术特征解读

察哈尔传统服饰是蒙古族28个部落传统服饰中的一支,具有突出的形制之简、色彩之素、头饰之繁、佩饰之多的艺术特征,在众多的蒙古族服饰中独树一帜。文章通过对察哈尔蒙古族现主要居住地锡林郭勒和乌兰察布地区的田野调查和历史文献调研,运用艺术学和民俗学的视角,概括其独特的简繁艺术特点,探讨该族群如何通过适简与从繁的服饰礼仪功能来构建民俗生活。研究表明,察哈尔蒙古族传统服饰的简与繁不仅是一种艺术特征,也是族群历史记忆的载体和身份建构的工具,其形成原因受到历史中军事职能、宫廷文化和游牧生活三者的共同塑造,并影响至今。     

服装构造方法的历史和地域特征

就构造方法而言服装可分为经过精确裁剪缝制的西式服装和非西式服装。从历史的角度来看,西式服装是由非裁制的服装逐渐发展而来,并成为当代人普遍穿着的日常服装。同时,非西式服装仍然存在于当今许多国家传统的民族服饰中,其多样的构造方法仍然对现代的时装设计产生着深远的影响。分析和研究了服装构造方法在历史上的演变及不同地域所具有的不同特点。     

从魏晋时期服饰的演变探究其背后的美学思想

我国服饰的发展随着朝代的演变也一直在不停的进化,无论是何种形式的改变,在当时那个朝代都能从侧面反映出当时的一个特定社会时代背景,以及当时人们的审美思想变化的一个证明。魏晋时期是我国古代历史上的一次文化复兴,许多特点上与西方的文艺复兴极为相似,也随之出现了一批士人,在这样一个文化思想大解放的时期下,其服饰的演变尤能体现出当时人们的审美变化,而探究这些变化背后存在的美学思想之所在能更好的帮我们理解当时的社会时代文化的发展。本文从魏晋时期迥异前代的服饰特点入手探究其服饰审美特点变化背后的美学原因,由此更好的帮助我们理解魏晋时期的文化思想,同时也更好的思考现代服饰的发展趋势以及对于服装未来时尚的创新思考。     

探析新疆传统民族服饰——袷袢

位于我国西北部的新疆维吾尔自治区在多民族融合交流下形成了独特的人文环境,“袷袢”作为新疆多个民族传统服装款式之一,依据其款式、色彩及装饰风格各民族袷袢特点各异。通过研究新疆地区传统民族服饰“袷袢”与不同民族间的差异性,从中了解各民族间在服饰文化中的相互交融与影响,研究“袷袢”这一典型性民族服饰在文化交融中的共性与特性,从而更准确地认知民族服饰的文化功能,及中华民族多元一体格局下的服饰文化与审美趋向。     

蒙古族服饰助推民族文化的传承和保护

蒙古族服饰以蒙古族传统精神为内涵,以传统思想为引导,是蒙古族文化最直接的表现形式。蒙古族民俗文化现象主要标志之一的蒙古族服饰,正经历着从繁到简、适应社会文化潮流的演化过程。最终,在历史的发展中,以一些元素保留其蒙古民族特色的视觉和深刻内涵的方式继承和发扬蒙古族具有的独特文化。     

畲族古代服饰文化变迁

以历史文献为依据,以畲族服饰发展和演变的历程为经、不同时期畲族的生活文化背景为纬,梳理了汉唐、宋元、明、清时期的畲族服饰文化变迁轨迹.将古代畲族服饰发展和演变的整个历程大致分为原始时期、多源融合时期、流徙从简时期和涵化成型时期.分析了不同历史时期的畲族服饰在色彩、款式、装饰等方面所体现出的不同特色,以及畲族文化生活背景...     

对国服概念的探讨

以国服应具备的特性为界,对国服概念加以确定.并以此定义为准,对旗袍、中山装、唐装可否称之为国服分别予以论证.再通过此3种服装的相互比较,进而分析国服不同的产生发展形式.     

吉祥图案在汉族民间传统服饰中的应用

吉祥图案是中华民族传统文化的外在表现形式之一,它反映了人们对于美好生活的向往和追求。论文基于大量史料的研究,通过对吉祥图案的寓意和在汉族民间传统服饰中表现类型的分析,总结出汉族民间传统服饰中吉祥图案的特点,并结合制作工艺,分析了不同表现工艺应用于汉族民间传统服饰上的吉祥图案和组织形式。得出结论：汉族民间传统服饰中吉祥图案的创作贯穿于人们的生产、生活各个领域,具有独特的艺术风格和实用价值,为图案设计师的艺术创作提供了丰富的设计资料和灵感来源。