日本当代建筑艺术中的“白”

"白"不仅是一种色彩,它在日本文化中具有多重含义。该文通过对日本"白"文化的探究,分别从颜色、空间、时间等角度分析了日本当代建筑作品中有关"白"的设计思想,从而了解日本当代建筑艺术中关于"白"的日本特色形成之由来。"白"之于日本当代建筑,是传统审美理念的提炼升华,也是其本土文化在当代建筑上的延续与再生。     

追根溯源——关于中国传统建筑文化的现代设计传承的思考

在全球化的大背景下,世界各地基于本土建筑地域性、地方文化特色的建筑设计实践为更多的人所关注和认同。中国建筑师对立足于本土传统建筑文化的设计实践和探索也从未停止,期间不乏有一些比较好的尝试,但也一直没有具有普遍性或可持续的解决策略或方案。该文试图从探寻中国传统建筑文化的思想发端着手,分析中国传统建筑形成的深层次影响因素,提出从传统建筑文化思想源头进行现代设计传承思考和探索,同时通过现代设计实例和实践,来辅助论证所提出的策略和方法。     

日本建筑作品中的本土文化反映

通过分析丹下建三,安藤忠雄,矶崎新三位日本建筑师的设计风格,设计理念及创作思想,探讨了日本建筑作品中对本土文化的传承方式和延续经验,对中国建筑的理性发展具有借鉴意义。     

浅谈中日传统建筑文化

日本传统建筑与中国传统建筑在很多方面合而不同 ,通过对中日传统建筑在形象、布局、空间意境等方面的比较分析 ,阐明了日本传统建筑具有 :建筑形象简洁、建筑布局讲究不对称、强调抽象性的园林以及在空间上的精神性等不同于中国传统建筑的特点 .导致这种不同的根源在于 ,与中国文化的礼与乐及回归儒道的禅宗的实用主义思想不同的讲究物哀与真实及突显禅的本质的日本本土文化 .     

东方文化圈视角下的中国现代主义建筑语言的本土转译

自近代以来,现代主义建筑思想进入中国,中国早期建筑师便开始思考其与本土文化的融合。从百余年前至今,中国建筑师在运用国际式语汇来表现本土文化和社会传统方面仍充满困惑和探寻。文章试图以东方文化圈为视角,通过梳理当代东方文化背景下现代主义建筑的本土实践,并分类分析其深层内涵,对中国现代主义建筑语言的本土转译进行理论总结并提供思路借鉴。     

从研究方法的角度分析隈研吾的探索之路

隈研吾,作为一位日本当代著名建筑师,在接受西方文化的同时,对日常的生活自觉反省并对日本传统文化深刻思考,运用多种方式将其体验固化在建筑中。本文通过从研究方法的角度对隈研吾的建筑作品和思想做一个总结,以期对同为东方国度的中国的建筑理论研究和实践有实际指导意义。     

世界的日本建筑

本文探讨了“什么是日本建筑？”的问题。随着时间的推移,它是如何在国际背景中演变的？日本建筑是 否仅仅根据其建筑师和建造商的国籍身份、语言或种族来定义？日本建筑是否可以通过对日本地域的特殊性和日 本文化的独特感性来定义？换而言之,日本建筑是由其设计师和创作者,还是由它们所建造的土地来定义的？它 是一种可以超越国界的建筑风格吗？或者更简明地说,从古至今在日本本土建造的所有建筑物构成了日本建筑全 貌吗？日本建筑的形象,是否终究暧昧不明,只能是一种深藏在内里的暗默？ ? ? 对于这些问题,确实给不出唯一的答案,但也许我们可以通过随着时间的推移而日益增多的表达和观点来一 窥究竟。这些表达和观点不仅来自日本本土,也包括来自海外的各种物理介质与精神感知。作为场所表达的世界 博览会以及各类展览、出版物、建筑作品等这些媒介和节点都清晰地勾勒出了日本建筑的思想、表现与变化不息。 ? ? 本文通过有关日本建筑的国际博览会、出版物和展览中的“初期认知”,建筑师中的“赋予影响和灵感的星座”, 日本、意大利和其他国家之间的“建筑与乌托邦”概念以及“当代轨迹”等主题,对日本建筑进行了深入探讨。     

关于安藤忠雄的本土化

正面对中国当下建筑的诸多问题,都不得不拿安藤忠雄作为参照系来作出说明。同样作为东方建筑师,安藤忠雄对于建筑的思考值得研究。这些相关问题是:在建筑与都市关系问题上,安藤提出了动线问题,他将建筑物朝向水开放,面对自然开放,这是对日本本土建筑的深刻理解。这个空间直引入水空间或者连接亲水空间。水是灵动的空间构成因素,也是日本本土建筑环境中最重要的母题。在日本本土园林中,水空间是文脉。安藤在设计时思考的建筑本质是:材料,如清水混凝土,日本本土喜     

四川大学地域性建筑学教学工作的思考

城市在快速发展的过程中正在逐渐失去自身的地域性特征。作为建筑师培养的摇篮,高等教育中的本科建筑学教育如何更多地关注地域文化精神,并进行相应的教学改革是当今高校建筑学专业教学所面临的重大课题。四川大学建筑学专业通过多年教学实践探索,形成了一些基本的认识:在建筑学专业的教学中,实施契合地域文化的教学思路是建筑学专业教学工作的灵魂所在;加强产学研结合,实行工作室制是落实契合地域文化教学思路的有效手段;立足本土、开放思想、扩大国际交流是扩大地域文化影响、使西南地域建筑教育真正融入到国际建筑教育发展的大潮中的正确态度;与时俱进、不断进行地域文化课程的再定位和再设置,是建筑学教育工作者的基本责任。     

中国本土建筑的发展及思考

经济全球化发展的今天,中国本土建筑不断地受到西方建筑设计思想的影响。在多元文化相互融合的同时,我国本土建筑的发展应在实践中加强对中国传统建筑文化精髓的理解及应用,体现本民族文化特点,使建筑设计在呼应时代性的同时又不切断与传统文化的联系,设计出能表现民族、历史和文化的建筑。     

禅宗思想对日本建筑的影响

禅宗推崇深远的美学意境,崇尚＂抽象＂的美,追求简洁、质朴的设计理念,擅长精致、细腻的处理手法,深深地影响了日本的传统建筑。战后,日本建筑师将禅宗思想与现代建筑技术相结合,创作了独树一帜的日本建筑。这种吸取传统民族文化精华的创作之路,值得中国建筑师学习、借鉴。     

模糊边界——日本禅文化在建筑中的演绎

建筑边界作为一种媒介依存于建筑体块和空间的组合形态,在多远文化下的今天,呈现出愈来愈模糊的发展趋势。日本的建筑设计是基于日本传统的美学、宗教和民族环境发展进行的,与日常生活息息相关,其中精神层面上的"禅宗"哲学影响最为强烈。日本建筑师根据自己的理解,将传统建筑中的文化和空间加以提炼,打造出具有日本性格的"禅意暧昧"——模糊边界。     

内外之间的场所性表达——解读日本建筑的入口空间

日本建筑入口空间场所性的表达源于“禅宗”哲学的文化传统。注重内外交流的建筑空间语汇在当代日本建筑创作中得到了继承和拓展。入口空间可识别性场所的营造使建筑具有“可进入性”和丰富的情感化特征,有利于城市步行空间的复兴和城市公共性的塑造。     

从本土到全球——日本新陈代谢派的演进与传播探究

20世纪60年代日本新陈代谢派以唯一非西方前卫的现代主义建筑思潮的形式出现使其在全球瞩目,通过几十年的进展,日本新陈代谢派的思想已不仅仅局限在日本而在全球范围内都得以传播.该文试对新陈代谢派的成员在他国的建筑实践和雷姆·库哈斯对新陈代谢派的研究来探讨新陈代谢派的全球化演进.     

日本枯山水的禅宗理念在现代日本园林中的表达方式——以日本科学未来馆外环境设计为例

禅宗对于日本人来说非常熟悉,它对日本历史文化发展起到了重要作用.禅宗触及日本人的多个生活层面,同样也对以枯山水庭院为代表的日本传统庭院设计产生重要的影响.以分析禅宗在日本传统枯山水园林中的表达为引导,以日本科学未来馆外环境设计为例,试图通过以场地的设计主题到空间形式和素材选用等的分析为基础,阐述日本传统枯山水园林中常用的“禅”在日本现代设计中是如何进行传承并创新的.     

基于类型学思维方法的日本禅宗庭园 空间特征研究

禅宗于日本镰仓时期由中国传入日本,影响并催生 当时各禅宗派别寺院建成。其中的庭园作为禅宗寺院内禅僧日 常参禅礼佛、居住坐卧等日常活动的重要空间,其风格同时受 到禅学宗派文化及日本庭园地域性等多因素影响。以类型学的 基本思维为研究思维框架,对日本禅宗多个派别寺庙的庭园空 间特征及造园手法进行空间聚类分析,总结概括出极简枯山水 式、普式枯山水式、池庭枯山水式、山水林泉式和阔水林泉式 5类庭园空间原型,并最终结合各类禅宗庭园所处时代的山水 观念、政治经济背景及禅宗文化思想进行综合讨论,形成了 类型化、符号化的日本禅宗庭园空间构成特征结论与研究方 法范式。     

山水禅心——日本当代建筑设计的禅宗冥想

中国的禅宗思想深刻影响着日本传统文化的方方面面。文化的传承与发展,需要用现代的思维方式方法加以应用和创新,而日本当代建筑师通过创造性实践的文化传承方式所给予我们的启发,值得认真研究和借鉴。     

浅析中台禅寺的象征设计手法

以中国台湾中台禅寺为例,通过对出现于其中的象征手法的分析,剖析了其极具特色的新空间形式,指出中台禅寺将我国佛教建筑现代化的进程向前推进了一步,其设计思想特别是象征手法的运用对我国今后的佛教建筑现代化具有一定的借鉴意义.     

圆融谐和的禅意空间——浅议禅宗美学在寺庙园林中的应用

从研究寺庙园林的空间特征入手,以普陀山双泉禅院为实例,论述禅宗佛学思想及禅宗美学在园林中的应用,重点分析寺庙园林中所蕴含的《华严宗》哲学内涵。对比中日寺庙园林的特点与成就,指出中国寺庙园林中存在只注重肃穆庄严的形的塑造而缺乏对自然风华的意的领悟的不足,提出结合日式禅宗庭园的艺术特征,营造蕴含禅意之德、浓缩自然之美的寺庙园林,为人们创造出一处参禅悟道,清淡恬静的“净土”。