新媒体语境下当代水墨动画的传承与创新

水墨动画是中国动画的重要形式之一,独具一格的特点使其在动画领域独树一帜。但受制作工艺和题材的限制,水墨动画发展得较为缓慢。随着新媒体时代的到来,科技的迅速发展为传统水墨动画的传承与创新提供了平台和机遇。该文梳理传统水墨动画的起源,分析水墨动画在发展过程中面临的问题,结合当前人们对水墨动画研究的现状,提出结合新媒体动画制作的实际,从水墨画精神、题材和内容、视觉语言、受众范围、数字技术等方面进行当代水墨动画的传承与创新研究,以期开拓水墨动画创作新局面。     

浅析当代中国水墨动画的发展与创新

中国水墨动画是中国特有的艺术形式与其民族传统相融合的产物,是中国民族艺术与新艺术形式相融合的结晶。作为世界动画片重要的组成部分,中国水墨动画创造出了辉煌,但是从20世纪90年代至今,中国水墨动画受到国际动画市场的严峻冲击。如何才能让水墨动画走出困境,重现风采?文章通过对水墨动画的探索,解读当代中国水墨动画巨大的发展潜力,认为民族文化的进一步发展必将引起中国当代水墨动画的进一步突破。     

当代水墨人物画制作现象研究

目前,水墨人物画创作中有不少画家吸收山水画中积墨法、渲染、皴擦等技巧,采用层层深入、由浅至深的制作性技法完成绘制过程,逐渐形成了一种制作性的水墨人物画绘画风格。该文梳理当代制作性水墨人物画的发展现状,总结其特点,分析其优劣,为水墨人物画的发展提供理论支持。     

现代水墨形式与风格的演变

现代水墨作为一种精神的表现,可以获得某种永恒性,也可以超越其具体的历史。现代水墨在本质上追求精神与传统文化积淀的有机结合,并走向共识、共慰的文化语境,与中华民族传统文化的本性取得一致,这是水墨艺术发展的必由之路。     

现代水墨课程教学初探

自"现代水墨"概念被提出以来,现代水墨作为一种潮流或流派不断发展。现代水墨经过近年来的发展,已经呈现出一定的语言形态和面貌,无论是形式意味的探索还是观念、思维的借鉴与转化,都是传统水墨语言体系所缺少的或与其存在差异的。一些院校将现代水墨作为一门课程展开教学。该文就现代水墨在高校教学中的教学实践和教学方法进行梳理与讨论。     

水墨元素在广告设计中的现代诠释

水墨元素是中国特色的民族文化符号的设计形式,其艺术地位和艺术价值不言而喻,水墨元素作为实用图形元素和绘画的构成要素,可以同广告设计融合并用,本文在了解水墨元素涵义的基础上,分析水墨元素在广告设计中具体的表现,深入探讨在广告设计中如何运用水墨元素及其文化内涵。     

怀真抱朴——首都师范大学写实水墨人物画工作室教学特色研究

首都师范大学美术学院写实水墨人物画工作室是中国现当代写实水墨人物画领域中具有重要影响力的教学基地,其绘画风格和科研教学成果得到了社会各界的肯定和赞誉。近几年,随着国家重大历史题材等主题性美术创作展览的举办,写实水墨人物画的创作思路、教学理念逐渐成为美术教育界研究的热题。首都师范大学美术学院写实水墨人物画工作室从招生以来,培养了许多的硕士、访问学者和高级研修班学生。该文深入解读写实水墨人物画领域的教学体系,从多方面分析工作室的教学方式和成果,总结其教学特色,为高等美术教育研究发展提供一个范例。     

浅析当代水墨漫画的造型特征

水墨漫画创作取材广泛,表现手法上多运用传统水墨画表现技巧,具有独特韵味。相对于其他漫画,水墨漫画具有较强的观赏性。水墨漫画扩展了漫画的表现形式、观赏领域及艺术种类。水墨漫画表现形式纵横随心,灵动不拘,游离于传统中国文人画、花鸟画和风俗画之间。水墨漫画以洒脱生动的艺术感染力独树一帜,以思想和内涵见长,集审美性、延伸性和趣味性于一身,这些都归功于水墨漫画的造型特征。     

交错的东西——沈沁的当代水墨艺术

近来,中国当代艺术出现了一个新趋向,就是对水墨艺术形式的热衷与回归。虽然有许多艺术家开始运用水墨材料来创作,但是对于水墨绘画和中国水墨艺术之间的关系并没有清晰的认识。实际上,两者所指的并非完全属于同一个范畴下的概念。水墨绘画概念比较宽泛,主要强调的是所使用的材料是水和墨,创作过程中充分发挥其特性,产生独特的层次和丰富的平面视觉效果,材料媒介可能是纸,也可能是布面或者别的材料。往往这些作品的造型方式和表现的内容与精神都是西方化的。     

传统水墨语言与媒介在创作中的探索与应用

中国传统水墨对现代绘画发展起着重要作用,为现代水墨奠定了深厚的基础。其中,山水画在中国古代绘画的发展过程中具有重要作用,其通过描绘山水,表达一种精神上的超越。现代水墨语言的发展需要从传统水墨中汲取营养,既继承传统,又得到创新发展。文章介绍了中国传统山水画的审美观念,思考古代山水技法与现代水墨语言相结合的方式。     

水墨画实验性课题研究

综合美术专业实验水墨教学的探索是值得关注的问题。实验水墨作为一个新兴学科,对于其课题实验研究是我们不断努力的方向。笔者在教学过程中通过对新材料的探索实践,讨论实验水墨教学的创新。     

试析雀昊的海景题材山水画——以《梦展未来》为核心

崔昊作为当代青年山水画家的代表,其在水墨、青绿,焦墨等多种表现方法上都有深入的探索。尤以近期系列海景山水画作品最为可圈可点。此系列作品植根于传统山水艺术经典,以海景山水作为题材在研究视角及艺术语言方面做探索和创新。近期的海景山水在水墨、设色等多种表现手法方面广泛尝试,其中以水墨语言方面最有独到的理解和表现。     

水墨元素在当代艺术创作中的应用探索

将水墨元素引入当代艺术创作,旨在继承与发展传统水墨画,但水墨元素的材料语言和形式特点等与传统绘画有着很大的区别。水墨元素用其独特的表达方式和表现形式传承传统水墨画的精髓,独具中国传统文化韵味,让广大受众在审美过程中获得丰富多样的视觉体验。该文介绍了在综合材料绘画中引入水墨元素的必要性,重点分析了水墨元素的表现形式及其在艺术创作中的应用,以期为相关研究提供借鉴和参考。     

笔墨意象——关于中国现代水墨人物画的思索

现代水墨人物画是在以文人画为代表的传统水墨人物画和西方绘画相交融的背景中发展起来的一种现代中国画种。它同以"书画同源"为审美追求的写意人物画有着十分微妙的差异。笔墨在现代水墨人物画中不再处于至高无上的地位,而是与造型、色彩等因素共同建构水墨人物画的演绎平台。文章分析中国现代水墨人物画发展的历程,试图寻求现代水墨人物画的形式与内容、笔墨语言、视觉图式的拓展之法。     

读肖舜之画作的几点感受

广西画家肖舜之画中凌乱的点、纠结的线,看似不经意间流露出来的笔墨情趣,非常符合当代新水墨的审美要求。他的藤蔓王国和瓶花系列是最能体现其风格的作品。笔者基于传统水墨和现代构成的层面解读肖舜之的作品。     

对近现代水墨山水画笔墨技法的认识

水墨山水画,是纯用水墨、基本不设色的山水画表现形式。自唐朝吴道子、王维创立水墨山水画的表现形式以来,出现了许多卓有成就的山水画家,形成了不同的风格特征。直至近现代,历经沧桑变化,水墨山水画保持不变的就是"讲究立意隽永,气韵生动",而决定这一关键因素的就是笔墨技法的延续和创新。近现代一些水墨山水画大师如黄宾虹、李可染等,对于传统水墨山水画运笔用墨技法进行继承和创新,取得了很大的成就,成为近现代水墨山水画发展的里程碑。     

第七届深圳国际水墨双年展

对水墨艺术的探讨,是一个悬而未决的话题,也是一个历久弥新的课题。随着时间的推移和文化的嬗变,我们对水墨画的传统有了更多的思考。从水墨的本体出发,从与之相关的其它艺术形式考察,我们对水墨艺术的未来也就有了更多的期望。"第七届深圳国际水墨双年展"力图较全面地展现水墨艺术的当代形态,持续研究传统水墨画在当今文化语境中的生存和转型课题,探索其传承和革新的方式和路径,推动水墨艺术以鲜明的时代特色、民族身份和新的活力走向世界,使之成为国内外艺术家和理论家们共同关注和参与的一个学术课题。     

幼儿趣味水墨活动初探

传统的幼儿水墨活动对技能的要求极高,约束了幼儿的想象和表现。幼儿趣味水墨则赋予水墨活动新的教育理念,通过有趣的内容和形式让幼儿接触水墨,了解水墨,并使用水墨自由地、创造性地表达,这对传承民族文化具有重要的意义。     

当代水墨空间观的精神表达

在新时代语境下,当代水墨创作中的空间概念开始向多元化发展。该文从当代水墨创作的空间构成入手,探究新水墨艺术中空间概念"形而上"的精神表达、水墨艺术空间的主观意象表达和焦点透视下纪实的情境表现。水墨艺术在吸收了西方艺术的空间处理方法后,开始从二维的艺术形式转向三维的立体空间,同时,画家通过主观思考注重作品中客观事物的精神表达。     

浅谈水墨肖像漫画艺术的特点与发展

水墨人物画是中国绘画中重要的艺术形式之一,也是深受人们喜爱的一种绘画样式。随着我国漫长的绘画历史的演变,水墨人物画发展到一定程度便出现了夸张、生动、诙谐幽默的人物肖像漫画。传统水墨人物画蕴藏了中国文化的精髓,积淀了世代相传的实践经验。水墨肖像漫画是从水墨人物画中派生出来的,又吸收了西方现代美术的特征,形成了既幽默夸张、通俗易懂,又有超凡脱俗的艺术审美的特点。