浅谈陶瓷雪景山水的意境美

雪景是自然界中一种奇特壮丽的自然景观，随着地域的不同，雪景多是以短暂的时间出现在人们的眼前，而雪景画则可以让人们从浓缩的画面中久久体味雪景的趣味。在中网绘画和陶瓷彩绘史上，雪景历来成为专门题材。景德镇的陶瓷工艺美术工作者创作的艺术粉彩雪景作品，在继承传统绘画理论的基础上，融入了创作者对雪景观察和体味，并在一定程度上吸取现代绘画的表现方法，画面层次丰富，内容充实，动静相宜，给人以清新爽朗的精神享受，具有极高的艺术审美和收藏价值。     

陶瓷粉彩瓷的装饰表现与创新发展

中国陶瓷历史悠久,陶瓷艺术绚烂多彩,在陶瓷艺术领域,粉彩装饰由于其强烈的艺术表现力,丰富多彩的技法：其中人物、山水、花鸟、走兽、雪景、草虫及各种图案纹样皆可进行装饰,能表现各种题材和各种形式的风格、画面渗透着思想文化的内涵,是具有中华民族典型文化特点的工艺美术装饰形式。     

观物比德 静默之美——雪景山水瓷画畅想

"雪景山水"是近代景德镇瓷画装饰艺术专门题材之一。雪景是大自然中奇特壮丽的景观,它"不仅具有深邃的意蕴、鲜明的时空和视觉深度,更在于精警拔俗的艺术魅力。"世人爱雪、赏雪,赋予雪以清白、纯洁的高贵品质,历代文人墨客更以雪为题材吟诗作画。陶瓷绘画装饰中的雪景山水,正是吸取了纸、绢画中的雪景题材和技法,得以逐渐发展起来。雪景色彩少,画技要求高。     

粉彩雪景山水艺术探究

雪不仅是诗人的爱用更是画家们的宠儿。一般来说,雪在画作中都是以山水的形象出现,也有个别是以雪为背景的人物或者花鸟故事。雪景画也像上文提到的雪景诗一样,不仅是一种对雪景的描绘,也是画家对于内心世界的吐露。     

胡耀亮

胡耀亮江西鄱阳人,江西省高级工艺美术师,三缘堂艺术工作室创办人。作品粉彩雪景《三顾茅庐》2尺6瓷板获景德镇"唐英杯"第九届陶瓷艺术百花奖银奖;粉彩山水《山居图》获中国瓷园杯优秀奖;青花《清明上河图》套杯被中国茶叶博物馆收藏。     

胡耀亮

胡耀亮江西鄱阳人,江西省高级工艺美术师,三缘堂艺术工作室创办人。作品粉彩雪景《三顾茅庐》2尺6瓷板获景德镇"唐英杯"第九届陶瓷艺术百花奖银奖;粉彩山水《山居图》获中国瓷园杯优秀奖;青花《清明上河图》套杯被中国茶叶博物馆收藏。电话:15279982218     

陶瓷题材记录片《瓷路》叙事策略探微

陶瓷题材记录片是记录和传播中国陶瓷文化的重要载体,具有独特的优势和作用.以记录片《瓷路》为例,从零聚焦、内聚焦和外聚焦的多维叙事视角,人物故事、情景再现和悬念设置的叙事手法,以及画面、声音叙事语言三方面探讨其成功的叙事策略,同时指出缺少英文字幕不利于其国际传播之不足,可以为制作出更好的陶瓷题材记录片提供借鉴.     

异彩纷呈的吉祥符号--"大阿福"、"花囡"及其它

题材丰富的儿童玩具（即“粗货”）在惠山泥人作品中是历史最悠久的，其销路最广，生命力也最强。大致可分为三类，即：泥娃娃、人物故事和寓意吉祥表现喜庆的各种玩具。     

青花陶瓷人物绘画的造型艺术和时代价值

正一、青花人物绘画的由来青花瓷的制作最早源于唐代,而人物题材创作的兴起和发展则是源于元朝,在我国的瓷器装饰史中自唐代开始由人物装饰转向花卉题材为主,元青花将青花陶瓷绘画推上了一个巅峰,其中青花人物绘画更是瓷中极品,元朝的杂剧兴盛对青花人物的创作起了关键性的作用。明代青花人物的创作与前代比较无论是在画面的完整程度上还是在表现技法上都有了很大程度的提高,真正进入了青花人物题材创作的繁荣期。时至当今,青花人物绘画仍然是景德镇瓷器装饰的重要题材之一,经历了千年的沉淀,当代的     

感悟雪景瓷画艺术创作

<正>皑皑白雪、银装素裹,一片寂静让人洗涤心灵、荡涤尘埃、超越尘世。这是人们对雪景的一贯描写。雪景容易使人忘记尘世的烦躁而产生一种超越的感觉,给人带来宁静、冷寂的感受,获得心灵的安宁。因此雪景成了陶瓷画家们以雪抒情的绘画方式及其喜爱表现的题材。雪景画的发展深蕴着中国文人的一种生命情结,陶     

浅谈元青花人物故事的思想内涵

人物故事元青花以其精美的画面、生动的故事倍受青睐。本文试图从元代社会历史背景出发，揭示元青花人物故事流行背后隐含的思想内涵。     

浅谈陶瓷粉彩人物题材的人文关怀

人物题材在陶瓷装饰中有着广泛的运用和悠久的历史,从新石器时期的彩陶,历经元、明、清、民国各代的青花、五彩、珐琅彩,人物题材都得到了普遍表现。这些人物装饰或表现文人雅士、才子佳人、或通过描绘历史故事、民间传说、民风民俗,体现出特定时代的风格与特色。在陶瓷艺术中,人物题材在粉彩艺术表现中极为常见,尤其需要指出的是,自浅降彩诞生以来,人物题材更是陶瓷艺人常用的瓷绘题材。     

均陶堆花技法及文化特色

大拇指堆花是均陶独特的装饰手法,堆贴的画面不仅有单纯的纹饰,也有以花鸟、山水、人物等为题材的图案,不仅注重堆贴画面与坯体造型的和谐统一,而且注重泥色的选择和小工具的应用,即所谓的"拇指堆出大景致,竹尖点出龙虎睛"。     

拍出人物真性情——环境人像拍摄技法

环境人像是近年来非常流行的一种人像拍摄题材。让人物出现在特定的场景中，画面的内涵就更加丰富了，不仅能表现出人物的形态，更交待了他与相关环境的关系。     

粉彩陶瓷画与填的思考

<正>装饰是陶瓷作品的"灵魂"。装饰美才能体现一件作品的整体美,装饰效果最能体现艺术家的艺术技巧、功底、水平、修养与个性风貌及其对审美的追求。在众多的陶瓷装饰手法中,粉彩装饰具有强烈的艺术表现力,丰富多彩的技法,其中人物、山水、花鸟、走兽、雪景、草虫及图案纹样皆可进行装饰,画面渗透着思想文化的内涵,是具有中华民族典型文化特点的工艺美术装饰形式。粉彩的装饰手法,按景德镇传统习惯就是画与填     

浅谈宗教对陶瓷艺术的影响

一、宗教对于陶瓷艺术题材的影响 陶瓷文化与宗教的关系是非常密切的。佛教、道教、基督教、儒教素材经常作为创作题材，包括宗教人物、宗教故事，常见的有释迦牟尼、     

浅谈景德镇粉彩雪景山水画构图

景德镇陶瓷山水画一年四季唯独只有粉彩雪景画独立分出了一个专门的分支,这不仅在中国绘画史上占有相当的分量,而且对后人产生不断的影响。景德镇粉彩雪景是颇具观赏性的一种陶瓷艺术品,它的显著特点就是具有装饰性。它依附在陶瓷形体上,并和陶瓷造型完美和谐的取得一致。不但可以显示雪景画面的美感,而     

谈论粉彩人物的创作深度

"粉彩"作为景德镇的四大名瓷有着粉柔色彩绚丽,画面功底深厚等特点在国内外受到一致的赞赏。粉彩瓷器在我国有着悠长的历史传统,粉彩陶瓷做为釉上的彩绘方式在清朝就有了相当详细的记录,有着"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"。纵观当时的创作题材有山水、人物、花鸟、图案、走兽等内容丰富表现形式多样,不同内容有着明显的特点拥有各式各样的美。"人物粉彩装饰陶瓷"中的主体以动作优美造型形象生动的人物为主,经过长时间的创新,在世世代代的粉彩彩绘人手中创造出一幅幅神形兼备的优秀陶瓷作品。     

基于图像学视野下的元青花人物故事纹饰研究——以《萧何月下追韩信》梅瓶为例

元代青花瓷是我国青花绘画艺术发展史上的第一个高峰。其中,元青花人物题材装饰最为经典,笔者基于图像学的视角,以元青花《萧何月下追韩信》梅瓶为例,对元青花人物故事纹进行深一步地解读,从而为学习元青花人物故事纹提供另一条重要途径。     

浅论粉彩人物瓷画

<正>粉彩人物瓷画源自清雍正年间,历经清三代的发展,已成为中国工艺美术中的璀璨明珠。其浓厚经典的民族特色,被中外艺术家奉为工艺美术高雅的代表。它把中国人物绘画和粉彩瓷画完美地结合起来,以严谨构图、精致工艺、粉润画面被人们视为艺术瑰宝。一、粉彩人物画的主题和意境粉彩人物瓷画的主要题材是高士、仕女、婴戏和现代人物四大类。其意境就是人物的思想情感和精神世界,这是作品的文化内涵。在创作中,要讲究"形神兼备",形象的形似,使