浅谈教学艺术

教学艺术是教师教学能力的主要构成之一,是教师教学魅力和教学风格的展现。每位教师,尤其是青年教师要努力学习教学艺术、提高教学水平。教学艺术包括教学语言艺术、教学插入艺术、教学解体仪表艺术和教学板书艺术。     

从“摹仿”到“创新”——对艺术表现方法的思考

摹仿是大部分原始艺术(尤其是造型艺术)创作的基本方法,因此是艺术表现的基础性技法,也是人类艺术最早采用的艺术方法。激发人类具有创造性的"摹仿本能"必须有意识地参与创造性活动,通过劳动把猿的"摹仿本能"升华为人的"摹仿本能"才能实现艺术的创新,也是成功实现艺术表现的必然趋势。     

装饰艺术的文化意义

本文以装饰艺术的文化意义为探讨对象,从装饰艺术产生之初入手,分别从装饰艺术是人类认知世界的精神性存在、装饰艺术传达和表征着文化信息、装饰艺术是人类审美意识物化的符号三个方面探讨了装饰艺术的文化意义。这对我们认识新时代环境里的装饰艺术有指导价值。     

艺术是一种审美的意识形态

艺术是一种特殊的精神文化现象,它是一种审美的意识形态.艺术与哲学、宗教、道德等意识形态各方面有着密切的联系.艺术与哲学关系密切,哲学代表着人类理性的最高形式,艺术代表着人类感性的最高形式.艺术与宗教是相通的,艺术和宗教在长期的历史进程中相互激励,互生互长.艺术与道德是两种相互联系的社会精神现象,具有内在联系的同时,又表现出各自不同的意义.     

漫谈艺术的社会作用

艺术是社会生活的反映。艺术的社会作用可概括为认识作用、教育作用和审美作用。艺术通过娱乐作用发挥她的教育作用。审美作用是艺术的独特的社会作用,也是艺术的社会作用的核心。     

“艺术作品”非本体特质关联研究

当代文化语境下,艺术作品的意义不再局限于艺术本体,而是通过紧密关联元素"艺术家、艺术思潮、艺术史、艺术市场"发生作用,进而建构综合艺术作品属性。艺术作品身份是由艺术家的身份决定的;艺术作品反应艺术思潮,又影响艺术思潮;艺术作品是艺术史的逻辑起点也是艺术史的逻辑终点;艺术作品的价值是艺术的文化反映,艺术品的价格是艺术品的市场反映。     

中国水墨艺术在纤维艺术中的表现与融合

中国水墨艺术是中华民族所特有的艺术瑰宝,它的精神内涵是超越时代的,在与现代纤维艺术交融的过程中,通过纤维的物质性和工艺性凸显出它的艺术魅力,同时也丰富了纤维艺术的表现形式。本文主要是从中国传统文化——水墨艺术的角度出发,通过对纤维艺术多元化表现形式的研究,探讨纤维艺术如何在材料与观念、工艺与科技、物质与精神、东方与西方、传统与现代等方面传承与创新中国水墨艺术。     

从丝织品到多元化的艺术——浅谈纤维艺术在中国的发展

纤维艺术虽然是一种常见的艺术形式,可是很多人对纤维艺术的了解仍然非常有限并且相当不确切,误认为纤维艺术是近几年才兴起的一个艺术门类,甚至认为它是一种外来的艺术形式。其实不然,从其发展的历程,特别是它名字的变更和使用的材料、技法来看,这种艺术形式在中国古已有之,而且在改革开发后至今有着持续而蓬勃的发展。本文将对此作一简要讨论和分析。     

漫谈艺术的社会作用

艺术是社会生活的反映。艺术的社会作用可概括为认识作用、教育作用和审美作用。艺术通过娱乐作用发挥她的教育作用。审美作用是艺术的独特的社会作用,也是艺术的社会作用的核心。     

对电脑艺术的几点认识

电脑技术与艺术的结合形成了电脑艺术,电脑艺术是艺术由模拟向虚拟的一次飞跃,突破了传统艺术的界限。但是由于电脑艺术在国内的发展历史短暂,致使一些艺术作品在品质上参差不齐。因此,只有加强对电脑艺术人才的培养,才能提高我国电脑艺术的总体水平。     

中国传统建筑艺术的永恒价值

本文根据建筑的实质在于空间这一建筑学的基本原理，探讨对中国传统建筑艺术的继承问题，认为中国的传统建筑艺术，虽然作为其外壳的造型艺术已经古老，但是作为其内核的空间艺术却具有永恒的生命力．文章通过理论阐述，形象描绘和资料引证，揭示了中国传统建筑之“有无相生”的空间艺术，不仅有其辉煌的古代成就，而且适用于现代未来．因此具有永恒的继承价值．     

砖艺营造浅谈

中国的砖艺是建筑空间造型的“基本词汇”,是劳动人民为适应生活需要和审美要求就地取材而创作的。它广泛地进入人民的生活,并与其他传统工艺美术一样,通过艺术实践的革新,创造出完善的风格。其中的画像砖最是富于审美意义,它以实用其基本功能,并由于画“像”于砖,使砖的审美价值得到了提升。     

直击现代艺术之门——由决澜社的产生及影响谈其先锋性和局限性

20世纪30年代,向现代派艺术学习的从艺者成立了艺术团体决澜社,虽然它并没有如其发起者所预想的那样造成狂澜决堤之势,但终究为当时的画坛打开了一扇放眼世界的窗口,并且提出了"现代中国绘画艺术与现代世界艺术合流"的问题.是他们让人们意识到世界艺术日趋多元化的格局的到来.通过对其先锋性和局限性的思考让我们对于中国艺术的发展道路了解更加深入.     

基于人工智能的故障诊断方法的新发展

纵缆了在采用人工智能方法的动态系统中模型的故障诊断技术,以一个典的自动控制系统为例,说明了故障的类型及故障诊断的基本任务。阐述了基于知识模型的残差产生办法。     

极具生命力的中国新兴版画艺术

中国新兴木刻运动从诞生的那天起,就和中华民族的解放事业紧密相关,与广大人民群众的命运血肉相连.新兴木刻运动的版画家们用热血和满腔热忱镌刻出了大量动人心魄的不朽版画作品,使新兴版画艺术充满了永恒的生命力.     

极具生命力的中国新兴版画艺术

中国新兴木刻运动从诞生的那天起,就和中华民族的解放事业紧密相关,与广大人民群众的命运血肉相连。新兴木刻运动的版画家们用热血和满腔热忱镌刻出了大量动人心魄的不朽版画作品,使新兴版画艺术充满了永恒的生命力。     

后顾性文艺初探

后顾性艺是社会的客观存在。它曲折地表达了人们对新生活某些缺陷的不满。它反映了人们回归自然、寻找失落的精神家园的要求。后顾性艺作品重视对人性的开掘和艺术形式的创新。它虽然不能代替主流艺,但不是落后的腐朽的。它与当代人的审美心理保持着千丝万缕的关系。     

唐三彩的沉与浮

"仰韶龙山富盛唐,洛阳文物久隆昌。瓷坛独擅一枝秀,三彩交辉华夏光。"唐三彩是中国唐代流传至今的宝贵的艺术品,它吸收了中国绘画、石刻、雕塑等工艺美术品的优点,它的审美价值不仅仅只停留在是一件陶制品上,它更能反射出制作者的艺术层次,以及当时的政治,经济,文化。因此,对于唐三彩的研究就显得有很大意义。文章介绍了唐三彩的历史,制作及艺术价值等。     

浅谈中国传统绘画艺术中抽象美及发展趋势

定义了美术领域中的"抽象"。阐述了现代中国传统美术领域中抽象艺术的形成历史。列举了大量中国传统艺术实例并找出了其中的抽象美内涵。以书法艺术表现形式为例,具体描述了其抽象美的民族性。从哲学思想的高度,剖析中国传统美术抽象美的内涵及其与当时社会思潮的联系。通过纵观中国美术抽象艺术的发展历程,指出了其发展的趋势。以供当代抽象派画家参考。