朱沅芷与常玉绘画对比浅析

本文主要是对朱沅芷和常玉两位艺术家独特从艺之路时代背景和画家的作品对比的分析,通过阐述两位画家的绘画风格、艺术思想、绘画经历等展现画家的绘画创作的动人之处。希望从这两位老画家学习现代绘画的道路上对中西融合绘画的认识,以及对跨国主义、东方主义绘画诠释从的新的角度来感受早期留学的绘画之路,在早期留学欧洲的艺术家中他们是个性鲜明、彻底的艺术代表。     

“峨眉接引,飞虹创新”——张大千山水画创作源泉分析

张大千是位不从潮流、对艺术审美有着自己独立见解的画家,在同时代画家中有着难以超越的地位。张大千的山水画创作经历了三个时期:仿古期、演变期和创新期,他的三个创作阶段均与其人生经历有着很重要的关系。文章对张大千三个不同时期的绘画风格进行阐述,并对其处于演变时期创作的画作《峨眉接引殿》进行重点分析。     

论凡·高艺术特征及情感表达

该文采用理论阐述和实例分析相结合的方法,首先介绍凡·高的生平经历,然后分析他的绘画风格与艺术特征。崎岖坎坷的人生之路,锲而不舍的追求,使凡·高成为西方美术史上令人瞩目的画家。抽象的线条、绚烂强烈的色彩传达着他独特的内心世界,从而形成了震撼心灵的绘画风格。     

流动的韵律——浅析吴冠中风景油画艺术的内在气质与情感

近年来,在新时代的绘画发展历程中,中西结合式的绘画表现手法越来越受到艺术家的关注,并在美术界形成了一道独特的风景线。吴冠中是中国当代最具影响力的画家之一,鉴于他早年留法的艺术经历与独特眼界,加上他心中根深蒂固的中国画艺术情怀,造就了他在绘画领域独树一帜的创作思路与文化内涵。他的画面从清新小意到磅礴大势,技法纯熟,表现自如。文章主要探讨吴冠中风景油画艺术中东西方文化的碰撞所产生的艺术价值,并关注画家风景油画作品中流露的艺术情怀与思想。     

超现实主义绘画艺术研究

该文主要论述了超现实主义绘画的形成过程、代表画家、特征、影响和作用,通过对比分析具有代表性的两位画家,以期进一步认识超现实主义绘画艺术。     

简论龚贤绘画思想

龚贤是清初最重要的画家之一,他是金陵画派代表人物之一,位于金陵八家之首。龚贤首先是一位具有鲜明个性和独立人格的诗人,体现在绘画上,他同样具有鲜明的个性和独立的艺术精神。文章试从不媚当世、重"理"、尚士气三个角度分析龚贤的绘画思想,从源头上探索龚贤绘画风格形成的原因。     

浅谈高更的艺术人生

高更的绘画以其独特的风格深入人心。他为了追求自己的艺术语言,放弃了富裕的生活,选择在塔希提岛上艰苦度日。或许正是其在塔希提岛上的经历造就了他"独具一格"的绘画风格,即"简约的人物形象,平涂的色块,协调的色调"。     

“为人生而艺术”的先行者——赵望云作品创作分析

赵望云是20世纪"为人生而艺术"的先驱。他是长安画派的创始人,属于典型的开拓型画家。赵望云终其一生不改的是一贯的"为人生"的创作宗旨,始终坚持艺术大众化的信念,在对大众化内容与时代风格、中国画的文化精神与民族绘画语言、西北画风的创立与黄土高原绘画题材的发掘与开拓、传统画论的创新与对中国画传统笔墨形式的现代转换等方面都做出了巨大贡献。文章在研究其"为人生"的艺术历程以及在这个过程中笔墨风格的变化问题时,主要涉及当时中国的社会现实和社会环境等因素与赵望云的绘画风格的联系,以及赵望云"为人生"的艺术观对当今中国画创作的指导意义。     

潘玉良和弗里达·卡洛的自画像比较

潘玉良和弗里达·卡洛是20世纪东西方艺术史上十分重要的两位女性画家,她们虽然有着不同的文化背景、人生遭遇和艺术风格,却在绘画上表现出惊人的相似性。文章通过对比中外两位女性艺术家的自画像,印证她们的作品对于今天艺术家的创作和人们的欣赏具有重要的启示意义。     

德加绘画艺术探析

德加是法国伟大的艺术家之一,他把印象派的传统精确素描与色彩风格巧妙结合在一起,是一位具有开创性的大师级画家,被誉为"古典的印象主义者"。文章着重探析德加绘画中的印象派色彩、古典主义造型以及题材与构图,最后指出了德加绘画艺术对后世的影响与启发,及其作品巨大的艺术魅力。     

对卡拉瓦乔绘画中光线的研究

卡拉瓦乔是一位来自意大利的杰出画家。由于他的生活经历和成长环境受到写实主义画风的影响,他重视描绘自然而不加修饰,是意大利现实主义绘画的创始人和杰出代表。同时,他对光线布局的革新影响了后世众多的画家。文章旨在通过对卡拉瓦乔画风的分析,浅析其对于我们的启示。     

造园断想

西洋的雕塑与绘画有着同样辉煌的地位。古希腊的三位雕塑大师米隆、菲狄亚斯和坡里克利特荣冠当时艺坛之首。文艺复兴时代的米开朗基罗既是优秀的雕塑家,又是卓越的画家。后来的古典主义、浪漫主义、写实主义以及用洛克和洛可可都有雕塑与绘画作品传世。可以说,西洋的雕塑与绘画是同步发展的。而中国的雕塑与绘画却迥然不同,历代画家的名字与其作品光耀画史,而雕塑家却名不见经传。绘画家多为士大夫与文人,而雕塑家只是民间工匠。园林与盆景是与绘画同步的另一种特殊雕塑。可以说中国历代造园家的地位、艺术思想与手法,与其同时代的文人画家基本等     

由徐渭笔墨的状态而产生的联想

徐渭是中国书画史上一位伟大的人物。他独立的笔墨形式语言、深厚的传统文化学养与传奇的人生经历数百年来影响了一位又一位书画大家,同时也给予后学之人丰富的营养。文章从分析徐渭的生平以及特殊的笔墨状态入手,尝试探索绘画当中的盲目性、冲动性与偶然性等之间的联系,以求对作画者进入绘画的状态有所帮助。     

论清代禹之鼎人物画的艺术特色

禹之鼎是清代著名的人物画家,他"幼师蓝氏,出入宋元诸家",在其探索人物画的过程中,他不同于同时代的冷枚、焦秉贞等人受到西方绘画因素的过多影响,也未如金农、罗聘那般趋向于对人物形象进行变异的审美,而是承沿中国传统人物画的古雅之风和淡然之格,在当时的绘画环境中形成和保持了自己的风格和特色。文章由此出发,从其题材、线条以及画面中的古意三个方面,对禹之鼎人物画的艺术特色进行阐述和探析。     

论吴冠中绘画艺术的品格追求与审美表现

吴冠中先生是我国当代著名画家、美术教育家,在国内外画坛享有极高的声誉。他致力于将中国韵味、中国意境与西方现代形式美感有机结合,意蕴贯通地进行绘画创作,从没有动摇过追求艺术真谛的信念和决心,形成了生动鲜明的绘画语言和风格体系。他以独特的艺术视角审度了中国半个多世纪绘画发展的艰辛历程,执著探寻生命价值与审美观念等深刻问题,对国内外艺术领域产生了深远的影响。文章旨在通过论述以上内容,详细客观地对吴冠中先生绘画艺术形成发展的经历进行分析,探究吴冠中绘画艺术的审美表现,阐释吴冠中先生积极寻找内心感受,注重对绘画表现语言的理解与把握,执著追求美的艺术品格,表达笔者对一位跨时代艺术家所具有的独立思想、独立情感和独立人格深深的敬佩之情。     

魏列夏庚绘画艺术中的人道主义情怀

魏列夏庚是俄国十九世纪著名的军事画家，他遵循批判现实主义的艺术理念与创作原则，作品主要以军事题材和风景民俗画为主，他的作品无情地揭露了战争的残酷，并且真实地记录了不同国家和地区人民的生活习俗。魏列夏庚的绘画不仅代表了俄罗斯民族文化辉煌的艺术成就，在他绘画里所传达出的思想性也充满了浓重的人道主义精神，画家对战争的批判态度，对生命与人性的尊重深刻诠释了俄国批判现实主义的艺术精髓。     

巴黎私人住宅——现代本质

住在法国巴黎西部这间300平方米公寓里的主人是一位热衷艺术的收藏家，痴迷地收藏了同一位画家洛瑞斯朱尼克（Loris Junic）的15幅绘画。他希望公寓的整体设计都可作为他宝贵财富的“展柜”．     

探析立体主义勃拉克拼贴艺术的形式美

正立体主义大师勃拉克与拼贴艺术1.勃拉克在立体主义中的地位勃拉克是一位现代绘画大师,立体主义绘画的创始人之一。立体主义抛弃了过去的一切视觉感受,同时恢复了绘画的自主性,使画面成为一种建筑,所画对象成为一种比现实还要真实的东西。而在这一行动中勃拉克起了至关重要的作用,他比所有的立体派画家都付出了更多的心血,他给我们带来的是不可缩减的具体、一针见血的分析和少有的和谐色彩。2.形式美与拼贴艺术     

德加与劳特雷克舞女之比较

作为西方现代绘画中描绘舞女生活的两位重要的艺术大师,德加与劳特雷克以其非凡的才华与艺术表现力对舞女生活展开了淋漓尽致的描绘和演绎。在他们的不断描绘中,舞女生活的瞬间被艺术家凝固成了一种真实的存在,而舞女常态的生活轨迹也成了画家笔下具有个人情感的叙事模式与对绘画风格的不断追求。因此,生活中的舞女与绘画中的舞女共同构成了德加与劳特雷克的艺术。换句话说,生活的真实与艺术的真实同时存在于德加与劳特雷克的艺术作品中。文章以舞女为对象,以德加与劳特雷克的绘画观念和艺术风格为出发点,探讨他们两人所创造的舞女绘画作品。     

探析现代美术家康定斯基的绘画艺术风格

<正>康定斯基被称为"抽象之父",他是20世纪西方现代艺术运动中最伟大的艺术家之一。他不仅是一个成功的画家,更是一个颇有建树的艺术理论家,是现代抽象艺术在理论上与实践上的奠基人,他的抽象绘画理论对二十世纪西方现代美术产生了深远的影响。本文从康定斯基的抽象绘画艺术背景着手,简述其在艺术理论上的贡献,通过被康定斯基重新定义的绘画语言,浅析他绘画作品的内在表达。