现代服饰设计中的油画风情

油画作为一种古老而经典的艺术形式,融合了细腻的色彩、柔和的笔触及精湛的技巧,为服饰设计带来了新的灵感和表现方式。设计油画风情类服饰,能够彰显服饰的艺术价值与时尚特性,满足现代消费者个性化、多元化的消费需求,凸显现代服饰的创新性,使得服饰呈现出不同的美感。在现代服饰设计中融入油画元素,需要设计师深入了解油画相关的艺术信息,根据服饰设计主题与风格提取合适的油画元素,并将其融入服饰设计中。油画艺术在现代服饰设计中的应用包括色彩元素、图案元素和纹理元素的应用,设计师需结合服饰面料,采取恰当的工艺将油画元素融入服饰,提升服饰的层次感和艺术感,促进现代服饰设计向多元化、高品质方向发展。     

建筑元素在服饰设计中的运用研究

文章旨在研究建筑元素在服饰设计上的运用，随着现代设计的发展，建筑元素已经成为现代设计中常用的元素之一，可以为设计师提供灵感和设计素材，也可以增加设计作品的立体感、结构性和稳定性。通过对国内外优秀设计师的服饰设计案例进行分析，归纳了服饰设计中提取的建筑元素，总结了建筑元素在服饰设计中常见的运用方法，以为现代服饰设计提供新的思路。     

明代赐服服饰元素分析及应用

文章在阐述明代赐服及服饰元素的基础上,设计了明代赐服元素系列服饰,旨在提供符合现代审美、适合日常穿着且含有明代赐服服饰元素的服装。     

传统服饰元素在动漫人物造型设计中的应用研究

服饰是动漫人物造型表现的主要部分,动漫艺术家可在动漫人物造型设计上融入传统服饰特色,创作出适合自身文化特点的形象。因此,文章对传统服饰元素在动漫人物造型设计中的应用进行研究。在概述传统服饰元素的基础上,对传统服饰元素在我国动漫人物服饰设计中应用的现状进行分析,并对传统服饰元素在动漫人物造型设计中的应用价值进行阐述,并提出具体应用建议。     

浅析康巴藏族服饰元素在现代服饰设计中的应用及启示

研究康巴藏族服饰元素在现代服饰设计中的应用现状,对康巴传统服饰的特点进行整理分析总结,结合实际设计案例分析康巴元素在现代服饰中的应用情况,探索传统服装元素与现代流行趋势相结合的可能性,以便更好地传承和发展康巴传统服饰。     

湘西苗族服饰之美及其设计再运用——以服饰品牌山谷居民为例

湘西苗族服饰是打开苗族文明的窗口,也是其民族精神的外化表现。其服饰元素记录了湘西苗族的历史文化以及氏族回忆。每一个服饰元素的含义背后都传承着民族的民风民俗。湘西苗族独特的抽象美、生态美、和谐美的审美价值,为湘西苗族服饰元素在当代服饰设计中的再运用提供借鉴。     

20世纪60-70年代服饰元素在现代女装中的设计研究

建国后中国特色服饰流行元素具有重要研究价值和意义,20世纪60到70年代中国在特有的经济政治环境下产生了独具特色的服饰流行文化现象。梳理建国后60-70年代中国服饰流行元素的发展脉络,为中国现代服饰研究提供理论支撑,使现代中国服饰史研究更具独特性、系统性。以现有的研究成果来说,重点都放在了研究建国后服饰审美意识发展以及服饰流行特点两方面,将建国后各时期服饰特点与审美意识都作了阐述,但却少有文献研究建国后60-70年代服饰元素与现代设计结合。本文通过研究中国60-70年代改革开放前各时期具象的服饰元素,以小见大梳理服饰服饰元素的发展脉络,对中国特色服饰流行现象特点分析,将中国特色服饰流行元素与现代女装设计相结合,探讨每一阶段的服饰文化,为现代女装服装设计研究提供理论支持,并对其进行应用研究。     

中国传统服饰工艺元素在现代纺织服装业的运用

中国传统服饰既是中国文化的代表,也是中国美学的体现,深入研究中国传统服饰工艺元素具有重大现实意义。在现代纺织服装行业中,西方服装元素比较突出,传统服饰工艺元素缺失是一个比较突出的现象,而在多元文化并存的时代里,如何将中国传统服饰工艺元素融入现代纺织服装业已成为现代纺织服装业发展面临的重要课题。文章基于中国传统服饰工艺元素在现代纺织服装业中的运用价值与运用原则,就中国传统服饰工艺元素在现代纺织服装业的运用进行相关的探讨,最后指出中国传统服饰工艺元素的创新与发展,以供参考。     

中国台湾高山族服饰艺术探究与创新设计

分析中国台湾高山族服饰艺术特征,探讨高山族服饰元素的创新运用,为研究高山族服饰艺术及其文化提供参考依据,为运用高山族服饰元素创作提供借鉴思路。     

回族服饰艺术元素的提炼与再设计

从传统回族服饰入手,对回族服饰的纹样图案、款式材质及工艺技法等艺术元素进行分析与提炼,将回族服饰艺术元素通过继承与再设计合理运用至现代服装设计中.将回族服饰艺术元素融入现代服饰设计,不仅可以丰富我国民族服饰的种类,满足现代人们对服饰的多元化需求,还可以促进回族文化的现代化发展,提高社会对回族文化的有效认知,对传承中华民...     

蒙古族服饰助推民族文化的传承和保护

蒙古族服饰以蒙古族传统精神为内涵,以传统思想为引导,是蒙古族文化最直接的表现形式。蒙古族民俗文化现象主要标志之一的蒙古族服饰,正经历着从繁到简、适应社会文化潮流的演化过程。最终,在历史的发展中,以一些元素保留其蒙古民族特色的视觉和深刻内涵的方式继承和发扬蒙古族具有的独特文化。     

非遗视角下蒙古族刺绣纹样的研究及创新设计

蒙古族刺绣是蒙古族一种古老的刺绣工艺,是一份弥足珍贵的文化遗产。以蒙古族刺绣纹样为主要研究对象,对蒙古族刺绣的历史、纹样特征、工艺技法、寓意及构成形式进行系统分析,提炼元素,融合现代服装设计理念,采用面料二次改造手法进行民族服装创新设计。     

清朝政治制度对科尔沁女子服饰的影响

蒙古族传统服饰是中华民族珍贵的非物质文化遗产。探寻其部落服饰形成的文化脉络,目的是为现代中国风的设计提供丰富的素材宝库与文化底蕴。通过文献阅读和田野调查的方法,从清朝对蒙古族的政治制度背景出发,溯源清代以前满蒙服饰特点,并从服装造型以及艺术审美特点的角度,对比分析清朝时期满蒙服饰特征。研究表明,科尔沁服饰是清朝盟旗制度与联姻政策双重作用的产物,在清朝政治制度下的满蒙民族服饰之间的文化交融,形成了两个民族服饰造型的融合与审美的共通。     

内蒙古察哈尔蒙古族传统服饰的简繁艺术特征解读

察哈尔传统服饰是蒙古族28个部落传统服饰中的一支,具有突出的形制之简、色彩之素、头饰之繁、佩饰之多的艺术特征,在众多的蒙古族服饰中独树一帜。文章通过对察哈尔蒙古族现主要居住地锡林郭勒和乌兰察布地区的田野调查和历史文献调研,运用艺术学和民俗学的视角,概括其独特的简繁艺术特点,探讨该族群如何通过适简与从繁的服饰礼仪功能来构建民俗生活。研究表明,察哈尔蒙古族传统服饰的简与繁不仅是一种艺术特征,也是族群历史记忆的载体和身份建构的工具,其形成原因受到历史中军事职能、宫廷文化和游牧生活三者的共同塑造,并影响至今。     

服饰品牌的符号化设计及识别分析

针对国内服饰品牌在符号化设计方面存在寓意不明确、缺乏强烈的识别性符号等问题,对服饰品牌的符号化设计及识别展开研究。首先介绍了服饰品牌符号化的设计元素;其次总结了高端服饰品牌的符号化设计及识别经验,包括以创始者的名字为符号、以产品特征或特殊定位为符号、以品牌精神或品牌风格为符号、以产品的历史渊源和精湛的工艺为符号、以消费群体中的特殊名人效应为符号、以宗教神话艺术为符号6大类;最后对现阶段我国服饰品牌的符号化设计提出了几点建议,以供借鉴和参考。     

礼和善:传统"徽式"服饰的演变规律

为了研究传统“徽式”服饰演变的客观规律,从社会学和设计学的角度,以古籍文献和部分藏品实样为研究对象,对不同时期“徽式”服饰在形制、色彩、材料、纹样等特征元素的演变进行了梳理和比较,发现不同时期的“礼制”规范和民间对服饰品“善用”需求的变化,促使了服饰各构成元素及组合方式的演变,并探索了上层建筑、人口结构、经济技术、自然环境等客观因素在“徽式”服饰演变中的作用机制。研究表明,传统“徽式”服饰演变的客观规律是:在“礼”的外部干预和限制下,达到“善”的内在要求,即“从礼求善”的中国传统造物思想。     

基于文艺复兴画作中服装特征在现代服装设计中的应用研究

以文艺复兴时期部分经典画作和部分服装作为研究对象,试图通过对文艺复兴时期部分画作和服装特点研究加以当代利用该时期的元素进行设计的服装进行综合分析,探寻出欧洲14-16世纪画作及服装特点在当代服装设计中的运用规律。文艺复兴是人类历史上重要的启蒙运动,对其优异创新点的使用多见于国外,国内较为少见,此文可对国内的服装设计起到一定的启发作用。     

拉祜族服饰的民族性格语言

少数民族的服饰文化是中国服饰文化中最耐人寻味的支系,在追寻民族气象、探求历史风俗方面有较高的研究价值。拉祜族作为我国最古老的民族之一,其服饰文化发展悠久、内涵深厚。文章从拉祜族民族服饰的款式、色彩等元素入手,梳理该民族的信仰、风俗,探索拉祜族的民族服饰文化,并进一步探求拉祜族人民的生活习惯,以期探讨拉祜族服饰所彰显出的民族性格语言。     

数字化服饰还原在越剧角色塑造中的创新传承

传统非物质文化传承与发展逐渐成为全社会关注的焦点和新的研究热点,但目前仍鲜见传统非物质文化数字化传承方面的相关研究。以越剧服饰文化为载体,从色彩、纹样、样式、面料元素出发,对越剧服饰文化进行总结和梳理,运用CLO 3D软件,逼真还原虚拟再现越剧服饰。针对CLO 3D软件一体式服装模拟过程中所遇到的难题提出两种解决方案,减少面料碰撞,提升制作效率,运用数字化技术,完成越剧服饰的在线制作、动态展示及云存储。将越剧角色人物特点与制作的虚拟越剧服饰相结合,全面地展示越剧服饰及其文化,为越剧服饰文化的传承提供新方式。     

彝族服饰元素融入现代服装设计中的运用

随着时代与社会的发展,服装也必然不断产生新的变化。对传统民族服饰的研究设计与创新,是对传统民族服饰文化的保护和传承,是中国服装行业发展的动力,将传统民族服饰元素融入现代服装设计中是很有必要的。文章将彝族传统服饰元素融入现代服装设计中,注重再设计理念在服装设计中的运用,通过设计作品将传统与潮流、时尚紧密结合。