传承与发展理念下中国传统手工艺的现代价值研究

现阶段在传承与发展理念下,对传统手工艺各方面进行优点和特色的挖掘,选取合适的传统文化元素,与现代设计相结合,对传统手工艺进行再设计、再创作,赋予其新的文化内涵和经济效益,从而发挥其现代价值。传统手工艺的现代价值,对于传承和发展传统手工艺,促进我国文化事业的发展具有重要意义。     

传统手工艺在服装设计中的传承

祖祖辈辈传承下来的传统手工艺是我们中华民族一种璀璨的文化财富。传统手工艺作品代表着中华民族的勤劳和智慧的美德。在历史绚烂多彩的传统手工艺,但是在当今的服装以及服饰品行业中传统手工艺已经在逐渐衰退和消失。传统手工艺是我们文化的结晶,我们应该肯定它们的价值,找到它们与当今服装设计的契合点,努力将传统手工艺融入到当前的服装设计中,既做到了对传统手工艺的良好传承,又可以在传承中发展具有民族特色的服装事业。     

“巧手匠心 天人合一”——传统手工艺文化的现代表述

独特的工艺,人性化的手工创作和现代技术相结合,是传统手工艺文化的重要研究方向,也是对传统手工艺的表述和旅游景观的展现。从而促使手工艺文化的传承和发展。     

传统手工艺在童装设计中的应用与创新研究

近年来,现代科技的发展对童装设计有着很大的影响,但传统手工艺的继承和发展也是不可忽略的。文章针对传统手工艺的现状及其在童装设计中的运用进行可行性探究,探讨如何将传统手工艺更好地融入到童装设计中去,将传统手工艺与实际应用结合,积极吸收新的艺术元素并加以创新,同时对我国传统手工艺在童装设计中的创新应用进行研究,以期促进传统手工艺的传承发展及童装设计的创新。     

传统苏州缂丝工艺“复活”案例研究

传统手工艺是本土文化的重要载体之一,但由于政治、经济与文化等原因,很多有价值的传统手工艺物种消亡在历史长河中。随着后工业化时代数字经济的迅猛发展,以及新的生活方式、物质生产与消费模式的转型,传统手工艺物种面临再次消亡高峰期,因此如何强化传统手工艺传承与保护力度是一个刻不容缓的问题。本文以"消亡"的苏州缂丝工艺"复活"案例为研究入口,分别从传统手工艺现实困境、苏州缂丝工艺"复活"个案分析,对传统手工艺"复活"问题解决途径探索进行深度剖析,以期为传统造物文化的传承与发展提供一个有价值的借鉴方案。     

从《天工开物》看中国古代传统手工艺中的情感价值

中国传统手工艺是非物质文化遗产中的一部分,体现着独特的地域文化特质。通过对《天工开物》中传统手工艺的情感价值进行研究,唤醒人们内心对传统手工艺的记忆和热情,并为现实问题的解决提供理论支撑和实践依据。重视人的作用,根据前人的研究,对我国传统手工艺进行重新思考,在传承的基础上进行创新设计,结合我国当今设计现状把新技术与传统手工艺结合起来。《天工开物》古代传统造物工艺是我国传统手工艺的代表,为我国当今传统手工艺发展提供了理论基础,在创新产品设计中,传统手工艺的情感价值为设计注入了灵魂,使产品的温度触动消费者的内心,推动传统工艺在现代社会中焕发生命力。     

价值唤醒与场域重构：乡村振兴背景下传统手工艺传承空间系统设计研究

乡村传统手工艺的保护与传承是个长期的系统工程,其对于赋能乡村振兴、建构文化强国具有重要作用。当下,虽然对传统手工艺的生产性保护取得了业界共识,但在具体实施中价值判断片面、生境脱域、主体模糊等问题依旧严峻。对此,本文在场域理论的指导下,主张在传统手工艺传承中坚持系统思维,将传统手工艺与其所处的文化、自然和社会环境有机结合为一个整体进行思考,在新时代背景下从角色、技能、时空维度对乡村传统手工艺传承场域进行重构,唤醒民族传统手工艺的多元价值以满足当下多样化的文化需求。最后,在白查村案例实践中,笔者通过主体、客体、介体三个向度进一步提出利用数字技术对民族工艺数据归档、搭建传承人团体以及村落综合传承平台规划设计的思路,以期为当下传统手工艺系统性保护与传承提供理论依据及案例参考。     

中国传统缝制手工艺制作的创新与发展

手工艺是跳跃在指尖上的文化,古老的中国传统手工艺是自然材料与人类智慧的巧妙结合。中国历史悠久,文化底蕴深厚,流传下来无数经典手工艺技法,这些经过大浪淘沙世代相传下来的经典中国传统手工艺是对中华民族几千年来多样化发展的文化精髓的一种体现和记录,是人类智慧的结晶,是有生命的。总有生生不息的手工艺匠人和设计工作者们会不由自主的热爱钻习这些手工艺技法并把他们悠悠传承发展下去。     

广西壮锦的历史与现代发展研究

壮锦是壮族人民一代又一代传承下来的极具民族特色的传统手工艺,是颇具代表性的传统文化,在壮族文化体系中具有重要地位,也是中华民族传统文化中的瑰宝之一。然而,当前生产制造业的发展以及市场竞争环境的变化,使以传统手工业为主的壮锦在传承和发展上面临困境,因此,研究当代传承和发展广西壮锦文化,不仅能够为民族传统文化的传承做出贡献,同时也对传承广西传统文化和增强少数民族文化竞争力具有重要意义。     

视觉传达设计融入荆楚传统手工艺的思考与实践

阐述视觉传达设计的概念及其特点,对荆楚传统手工艺文化进行研究,分析其特点和文化内涵,探讨视觉传达设计与荆楚传统手工艺相结合的可操作性,希望以此来传承和保护中国传统文化。     

《扬州剪纸》体验式装帧设计研究

目前扬州剪纸传统手工艺面临着传承和发展的问题,需要进行传统文化转型升级。近年书籍创意产业蓬勃发展,为经济与文化提供了良好的发展平台,也为非物质文化遗产提供了转型升级的机会。为了使扬州剪纸得到可持续发展,传承和保护,将非物质文化遗产扬州剪纸作为“体验式”装帧设计发展的创新来源,文章重点分析了扬州剪纸相关设计的生存现状,通过借鉴优秀设计案例、深度挖掘“体验式”装帧设计新思路,以及扬州剪纸在“体验式”装帧设计中的应用。为扬州剪纸非遗文化与装帧相关设计者提供借鉴方向和参考思路。     

基于传统湘西竹编手工艺的竹编设计探索

本文综述竹编手工艺的发展历程和现状,分析在国内外竹编工艺研究发展的手法基础上,在传统湘西竹编工艺工作坊中学习制作流程和技艺,尝试从竹编手工艺"教""学"过程中遇到的问题切入,探索传承和发展传统竹编手工技艺的竹编设计。     

浅析泉州非遗银饰工艺在现代首饰设计中的传承与创新

国潮背景下,“非遗新造物”“民艺复兴”等概念推动着非遗技艺回归大众视线。如何使手工艺非物质文化遗产在现代发展中更好适应人们快节奏的生活方式以及数字化的制造方式,是传统手工艺传承发展面临的机遇与挑战。2017年,国务院先后印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》和《中国传统工艺振兴计划》,旨在立足中华民族优秀传统文化,发掘和运用传统工艺包含的文化元素和工艺理念,让工艺文化遗产融入现代生活。     

宁波金银彩绣的特色与传承

为保护与发展传统手工艺,以宁波金银彩绣为对象,从历史演变、工艺特色、传承发展对其进行研究探讨。认为宁波金银彩绣经历了从源到盛又到衰的历史进程,其原料运用、刺绣针法均具有地方特色,尤其是宁波当地绣工开创的叠彩绣、彩盘金绣以及“外国绷”等针法最为独特。宁波金银彩绣的传承和发展需要政府、企业、学校等社会各界联合行动,从保护抢救出发,加强弘扬宣传,贯穿创新发展。同时,需要着力开展将现代元素融入到传统手工艺中,培养刺绣专业人才、产品市场化运作等工作。     

以大连旅游文创产品设计为载体的满族传统手工艺传承与创新研究

《以大连旅游文创产品设计为载体的满族传统手工艺传承与创新研究》是大连市非物质文化遗产研究中心立项的非遗项目。旨在于把大连历史文化、特色地域风情运用满族传统手工艺进行传承与创新,以大连旅游纪念品为载体进行设计,设计出既有满族传统手工艺传承与创新的大连特色文化内涵又富有鲜明的时代特色,又符合现代人审美习惯的旅游纪念品。     

纸制文创产品的民间艺术创意设计研究

传统手工艺和民间艺术是特定区域和文化的独特表达方式,具有丰富的历史和文化内涵。然而,在当今快节奏且工业化的生产环境下,传统手工艺和民间艺术正面临着失传和边缘化的挑战,将其与纸制文创产品相结合,不仅有助于保护和传承民间艺术,还能为现代设计注入独特的文化元素和创意。因此,文章对纸制文创产品的民间艺术创意设计进行研究,期望能为传统手工艺的传承提供新的思路和途径。     

浅析工具改良对传统手工艺传承的意义

本文通过对什么是传统手工艺,传统手工艺和现代手工艺的辨析,列举了传统手工艺在传承的过程中遇到的问题并进行分析,得出工具改良对传统手工艺传承的意义。     

高职艺术教育教学中开发利用传统手工艺资源的实践探索——以无锡工艺学院传统手工艺课程教学为例

传统手工艺具有丰富多样的技艺形态,然而在传承中面临创新不足和市场考验。作为高职传统手工艺教学,应挖掘设计资源,特别是本土的手工艺资源,丰富课程教学的创作素材,让学生既感悟深刻的民族文化内涵,又体验手工艺带来的创作乐趣。并积极思考如何在艺术创作过程中,有效载入传统手工艺资源,探索传统手工艺与高职传统手工艺课程有效对接的途径和方法。     

浅析工具改良对传统手工艺传承的意义

本文通过对什么是传统手工艺,传统手工艺和现代手工艺的辨析,列举了传统手工艺在传承的过程中遇到的问题并进行分析,得出工具改良对传统手工艺传承的意义。     

蒙古族皮雕技艺发展现状及保护推广研究

蒙古族皮雕是我国重要的少数民族传统手工艺，是中华优秀传统文化的重要组成部分。文章以蒙古族皮雕技艺为研究对象，阐述了其发展历程与艺术价值；从传承方式、人才培养、市场推广等方面梳理了其发展现状，并从不同层面提出蒙古族皮雕技艺保护推广策略，旨在为传承蒙古族皮雕技艺提供参考。