2017广州影像三年展 复相·叠影 影像艺术的跨媒介思考

正"广州影像三年展",除了坚持国际化视野和影像社会学的人文立场外,在面对一个崭新的社会文化语境,广东美术馆重新开启了对摄影,或者更广泛地说,是对影像作为一种复合媒介其自身的独立性以及与不同媒介之间所产生的跨越性思考,在面对当下纷繁的影像媒介时,能够以更为开放的姿态来构建摄影与不同影像艺术之间的深度讨论空间。     

年轻人与TA的品牌观

随着互联网的普及以及Z世代的崛起,再傲慢的品牌也开始意识到敷衍和漠视年轻消费者的风险,越来越多的品牌都在努力表现出"青春与活力",希望借此可以吸引到年轻人,因为他们有着更强的购买欲望与更积极的讨论意愿。但到底怎样才能真正的博得年轻人欢心,另一个极端是把年轻人符号化,认为年轻人就是"喜欢放飞自我、喜欢流行语、喜欢怀旧和复古",但年轻人只会觉得尴尬或者"喜欢二次元、喜欢弹幕、喜欢恶搞、喜欢UGC"等,但这样的套路也同样令他们提不起兴趣。     

并行的首饰艺术

正2017年北京国际首饰艺术展迈入了第三个年头。展览获得国内外众多知名院校和首饰艺术家的响应,从全球45个国家和地区的400位首饰艺术家中甄选出最终的300多位设计师的1600多件展品。本次首饰艺术展将目光聚焦在"并.行",取"合并""共行"之意,所谓"并行不悖",意在整合东西方多元化环境下的艺术创作理念,探讨首饰设计教育、产业和国际化发展趋势。同时,也有在多元文化语境之下的当代首饰艺术中,东西方文化生态相互尊重、共同作用、交融互补、携手共进之意。     

新生代影像的现状和未来

当代摄影的空间,不可忽略的就是新生代的影像世界。因为他们的存在,不仅仅是在于当下,更重要的是指向未来。于是有人喜欢用"新锐"一词,凸显他们的魅力和影响。这里,我们不妨就从"新锐"说起……     

打开国内当代艺术之门的波普精神

对当代中国艺术创作的影响在于:一、让中国艺术家学会直接的引用当下生活中的种种符号作为艺术创作的主要内容;二、开拓了传统艺术的创作方式,使当代工业语言:复制、印刷、平涂等成为绘画的重要表达方式;三、改变了传统艺术家对身份的界定,使学院艺术家、商业艺术家、业余艺术家等共同走向市场,经受市场的检验和洗礼。     

琼·乔纳斯:我对生活充满好奇

正对于一代年轻艺术家而言,美国行为和影像艺术家琼·乔纳斯(Joan Jonas)是影像艺术的先驱,她在过去的五十年中推动了艺术界限的扩展,并且仍然在用其个人化的艺术语言来表达更多种类跨媒介艺术。乔纳斯是20世纪60年代末和70年代初期出现的最重要的美国艺术家之一,她在视频和表演方面的开创性实验和工作为这类艺术的发展和成长奠定了基础。     

身体是记忆与情感的容器 “恐惧”——麦拉蒂·苏若道默的个展

正新加坡,2018年1月——香格纳新加坡荣幸宣布将举办知名艺术家麦拉蒂·苏若道默的个展"恐惧"。这是麦拉蒂在新加坡的首次综合性展览,将展出包括摄影、影像以及她最知名的长时表演在内的一系列多媒介作品。展览将于2018年1月25日星期四开幕,持续到2 0 1 8年3月2 5日,在1月2 5日和2 6日将有艺术家的现场表演。     

用鼠标舞动美丽

当下的人像摄影也在服务和渗透于很多相关行业。不论是广告人像,还是艺术创作,我们很容易就会发现数字后期技术的痕迹。然而正是这个强而有力的工具让摄影作品中的人物更加地尽善尽美,产生强大的视觉冲击……     

多元价值语境中的首饰艺术

传统价值体系的颠覆以及现代价值观念的多元化趋势模糊了"艺术美"的经典界定,艺术与非艺术的界限也被打破。作为纯艺术领域的新成员,现代首饰艺术如何在多元化的价值语境中找到自身的创作标准与艺术地位,成为当下首饰艺术创作亟待解决的问题之一。     

8＋8当代国际影像展

2011年12月15日,广州53美术馆隆重推出年度大戏“8＋8当代国际影像展”。展览邀请了八位来自不同国家和地区、有着不同文化和知识背景的策展人,在无主题要求、无风格限制、无彼此了解互动的前提下,各19提名一位影像艺术家,推荐艺术家的两件作品（一件代表作,一件最新创作）,形成策展人和艺术家之间一对一的深度对话,最终在展览中以8对相互联系且各19独立的单元,呈现当今国际影像创作的多元面貌,探讨全球和区域当代艺术语境中影像艺术的发展方向,发掘影像这一媒介未来的空间和诸多的可能。     

读张鹏的《红》 华丽中的绝望

年轻艺术家张鹏毕业于中央美术学院四画室,摄影与电脑技术只是他用于艺术创作的另一种手段,他的每一张绚烂、华丽的作品背后,都透露出无以名状的痛苦与绝望。摄影发展到今天,早已不仅仅是对事件、风景和人物的记录再现,与架上绘画、装置甚至行为的融合,产生了一种新的严肃艺术形式,它所依托的可能不是传统意义上的视觉美感,更多是在打破传统的审美模式,对刚刚涉及这类作品的读者而言,可能会有理解上的障碍和阅读上的不适,其实这些都没有关系,"视觉实验"这个栏目,本身就是在探讨不同风格的影像艺术作品。     

安全的距离

当互联网成为生活的一部分,当越来越多的交易在互联网上完成,当我们沉醉于即时通讯软件的便利……许多人并不知道,他们的周围可以用"危机四伏"来形容,当下的互联网可以说是一个到处充满陷阱和危险的庞大迷宫。互联网上每天都有上百种病毒、木马及其变种产生,而且木马和恶意程序现在风头正劲,已经超过了我们过去"谈虎色变"的计算机病毒,一跃成为互联网上的首席安全杀手。     

黄洋：“分数”之所以“坑儒”

毕业于中央美术学院的青年艺术家黄洋是内地较为年轻的装置艺术家。他的装置集影像、动画、拼贴、拓印、版画等多重艺术形式于一体．     

制作中：艺术与电影的工作场

正正在余德耀美术馆展出的"制作中:艺术与电影的工作场"探索了当代艺术与电影影像在近20年内的相互关联,作品主要来自洛杉矶艺术博物馆的永久收藏,参展艺术家主要来自美国加利福尼亚州,加州因为好莱坞的关系成为探索和思考这一主题的最好地区。致力于拉丁美洲艺术创作的丽塔·冈萨雷斯(Rita Gonzalez)担任本次展览策展人。     

凌下:第三性别者的有趣世界

正或许新生代设计师品牌NOMANOMAN对你来说是小众的,但是对于00后来说,NOMANOMAN绝对是大众的。在品牌的身上可以看到三个词:年轻、先锋和第三性别。NOMANOMAN通过时装设计的方式为第三性别代言,探索现当代语境下年轻人对于性别模糊的追求,正如品牌名所表达的"人非人",是属于边缘人物的独特时尚。     

Burst-TV

BURST-TV是欧洲一个新兴的艺术与音乐工作室，最初由Steff Ungerer和Michael Wilson这两个年轻人创建，Steff是当时伦敦颇有名气的摄影师，而MichaelWilson则是一名优秀的视频艺术家，如今他们汇集了一群酷爱音乐与图像的年轻艺术家，在伦敦、米兰等地都有自己的办公室。     

当代中国美术创作中的传统缺失

艺术创作的传统根基在当代依然存在着,但这样的存在在今天已经变了模样,以至于很多人对传统的理解是非常模糊的。在当代,艺术家的观念、言行变得比艺术作品更加引人注意。对艺术的言论即说"是"又说"不",保持自身的独立性,保持自我超越的意愿,使自身处于一种开放的状态,对言论不盲目排斥也不盲目接受。唯有这样才能使艺术在不懈的热烈的思维中重新成长起来,我们永恒的艺术创作或许会扎下新的根。     

灵动与雅静

在很多人的印象中,IT人都因为职业的缘故而木讷寡言,他们与机器沟通的能力显然优于与人沟通的能力.像艺术家,但是没有艺术家的灵气;像民工,却又比民工穿着整齐.IT人,随着IT这个朝阳产业的繁荣已逐渐成为一个新的族群.他们也和普通人一样,每天都在忙碌着,不仅是为了工作,也是为了生活.年轻,是他们的资本;热情、开朗、朝气蓬勃,是他们的性格.从本期开始,我们将引导您的视线透过IT这层神秘的面纱去了解真正的IT人的生活…………     

实现从微时代到云生活的完美跨越

如今,体验微时代,享受云生活已成为一种时尚趋势,随着微博、微信、微电影……等各种"微"的普及,"微"到无限大便有了"云",建立服务器,创建"个人云",打造属于自己的云端生活已成为时下年轻人最热门的生活方式。     

账客 你为谁记账？

网络记账成为现在年轻人的"时尚",在这个理财意识萌发的现状背后,却折射出他们生存的社会现实。房租1100元,水电煤气费109.54元、网络费固定电话费116.83元、手机费交通费363.8元、吃饭986.6元、生活用品667.9元、买书看电影等597元、买衣服789元……本月共消费4760.67元。