青花分水花鸟瓷画肌理语言探析

青花分水花鸟瓷画因分水技法的运而而产生独特的肌理语言,依据视觉、形态、情感等不同角度而分为不同类型,与留白、形态、色彩等其他语言密切联系,并形成自然美、偶然美、形象美等鲜明美学特征。     

青花花鸟瓷画混水技法肌理语言研究

釉下青花从元代创烧至今已近千年,在千百年间的发展中,不断推陈出新,不管从材料还是创作技法上,都已经形成了极为成熟的陶瓷创作体系.其中青花瓷的创作离不开水法的利用,而混水技法是其中最为典型的一种.青花混水花鸟瓷画因混水技法形成独特的肌理语言,根据其创作的不同形态、视觉效果以及艺术家的情感表现,使得青花混水花鸟画形成了独特...     

浅谈陶艺肌理语言与情感表达

从古至今,陶瓷艺术都拥有与众不同的艺术语言,是历史长河中不断发展,不断进步,不断创新的一种独特的艺术表达方式。随着陶瓷艺术日新月异的的发展,推陈出新的更迭,出现了一大批优秀的陶艺作品,许多的艺术家也通过对艺术的不断追求形成自己的陶艺肌理语言。中国的当代陶艺作品走向世界的同时也走进大众视野中,让艺术作品不再是展馆里的展品,而是融入生活的场景中,让陶瓷艺术与大众生活更贴近、更直接、更近距离的感受与欣赏艺术作品。     

青花分水肌理在瓷画中的运用

青花中的分水技法是一种极为独特的表现语言,这种艺术效果仅在陶瓷上才能形成。根据其情感、形态以及视觉效果等方面分成了几种不同类型。这种表现手法与色彩、留白以及形态等其他语言都有着密切的关联,形成了独特的偶然美、形象美等独特的美学特征。     

现代青花装饰技法及肌理表现的视觉特征研究

青花是中国传统文化和艺术的重要组成部分,笔者通过对现代青花进行观察,从青花装饰技法的分类及肌理表现进行总结归纳,通过大量现代青花案例进行视觉要素分析,提炼其视觉要素特征。最终总结出现代装饰技法及肌理表现所具备的特征是色彩装饰特征、光影装饰特征、时代交互特征。随着现代青花装饰技法的不断更新,对其视觉特征的研究也有着越来越重要的作用和意义。     

肌理语言和表现形式在青花瓷画上的运用

陶瓷文化是中国的传统文化,青花艺术在陶瓷文化中占有重要位置。一千多年来,青花艺术以其独特的艺术语言和表现形式通过不断的创新、完善、发展、提升,并将传统的青花艺术传承下去,又融合当今的美学理念继往开来。使得陶瓷文化在发展中创新,进一步提高青花在陶瓷文化中的占比。     

民间青花语言浅议

古往今来，许多优秀的陶瓷艺人，在民间青花的艺术园地辛勤耕耘，付出了不懈的努力，在表现手法上不断创新，丰富和拓展了青花语言。     

论青花艺术的语言特征

陶瓷文化是中国的国粹，青花艺术是陶瓷文化的天之骄子。一千多年以来，青花艺术用自己独特的艺术语言：黑白体系和线构体系，运用写意的手法，讲究简练，善于夸张，通过对“似与不似之间”的演绎，诠释着中华民族独特的审美情结。     

论现代陶艺中青花装饰的语言特征

青花装饰是中华名族艺术的一笔宝贵财富，也是现代陶艺装饰的一种手法。青花艺术有着辉煌的历史，但在审美观念发生巨变的今天，青花装饰语言也应随着时代观念的更新而变化，不能一成不变，本文不青花装饰的历史的发展现状，从内容到形式，就青花装饰在现代陶艺创伤中的语言特征，进行了具体分析和探讨。     

当代抽象青花山水中关于老庄之道之文化语言的阐释

在全球经济飞速发展的今天,艺术经济也随之不断增长,艺术市场也在不断地变革。而青花瓷出现至今在中国已有千年之久,这是中华民族的伟大传统文化,更是民族的骄傲,也是艺术发展的里程碑。青花山水经过明、清等时期不断发展至今日,已呈现出百花齐放的状态。本文从老庄之道为出发点,意在探究当代抽象青花山水所呈现的本土文化语言,并展望青花山水未来的发展。人们的审美于生活水平不断提高的同时也在不停更迭,由此青花山水便更需要打破传统束缚,不囿于方圆,在传承文化基础之上,于方寸之间,创作出带有本土语言的抽象的当代青花山水新作品。     

雕塑创作中材质肌理的运用

主要分析了材质肌理在雕塑创作中的运用，通过我对泥、木、石、金属及其肌理表现的深层次的认识与分析，结合许多实例，来说明材质肌理在雕塑创作中的重要性。     

浅谈现代陶艺创作中肌理语言的审美及运用

肌理语言是现代陶艺创作的重要表现手段。在现代陶艺的情感表达和审美表现中,肌理语言扮演着积极的作用。本文通过对肌理语言的概念及内涵的诠释,论述了肌理语言在现代陶艺创作中的重要意义。     

雕塑创作中材质肌理的运用

主要分析了材质肌理在雕塑创作中的运用,通过我对泥、木、石、金属及其肌理表现的深层次的认识与分析,结合许多实例,来说明材质肌理在雕塑创作中的重要性。     

略论青花山水瓷画的情感表达

青花是景德镇传统装饰方法之一,位于景德镇四大传统名瓷之首。早在唐宋之际,青花瓷器就已经脱颖而出,但留传下来的极少。元代中期,青花瓷器日趋成熟,到明清两代,青花瓷器得到空前发展,尤其是明代盛况一时,被称为我国青花瓷器的繁荣时期,并有官窑和民窑之分,数量大、品种多、质量高,销路广,成为当时景德镇瓷业生产的主流,一直沿袭至今久盛不衰。     

当代青花山水的发展研究

本文主要探究当代青花山水的发展,通过对当代青花山水创作过程中所遇困境,对当代青花山水艺术群落作品进行分析研究,追问这一时期创作所遇难点,结合当代青花山水画创作手法进行具体分析。具体分为三个章节：一章当代青花山水发展概况和本体表现性语言,二章探究当代青花山水的创作困境,三章分析当代青花艺术群落创作方式。结合瓷本表现性语言,探讨当代青花山水创作手法具有了重要的意义。探讨、研究、总结这些问题才能使当代青花山水获得更好的发展与传承。     

试论现代青花装饰语言

中国青花在世界陶瓷史上占有非常重要的地位,而现代青花艺术是对传统青花艺术的传承和发展。现代青花与传统青花从物质材料和工艺制作的角度而言,现代     

吸收民间艺术形式的现代青花装饰语言

<正>中国的民间艺术博大精深,在中国绵延几千年的历史发展过程中,劳动人民用自己的智慧和才能创造出了自己的平民文化和乡土艺术,不同地域蕴育着各异的民间艺术形式与风格,并由此构成了中华民族丰富、博大的民间艺术天地。虽然对民间艺术的借鉴与吸收可追     

元明清时期青花人物题材对当代青花人物画的影响探究

青花瓷是中国华夏民族伟大的发明之一,而且是一项历久弥新的文化遗产.其作为一种重要的文化载体,继承和发扬着中国古代灿烂的文明.青花瓷装饰纹饰众多,例如山水、人物、花鸟、走兽等,其中以人物画最为经典.本文根据元明清时期青花人物画装饰纹饰的特点进行研究,着重表述传统青花人物画对当代青花人物画的影响.本文立足元明清青花瓷的发展...     

试论当代龙泉青瓷雕刻的肌理表现

近代我国经济飞速发展,随着生活环境逐渐变好,民众对艺术的审美情趣也在逐步发生改变.以往简单、程式化的装饰已经完全满足不了我们当代人的审美追求.现代化的陶瓷装饰以及设计思维,随着时代的发展表现的更为多元化.其中当代龙泉青瓷雕刻这一陶瓷装饰题材,在众多的陶瓷装饰门类中比较少见,但是其装饰感非常强烈,且具有很高的立体视觉效果...     

浅论青花料的发色肌理与时代特征

青花瓷是指用氧化钴（CoO）作发色剂,在瓷的坯胎上直接描绘图案及纹饰,再罩以透明釉,在1300度左右高温入窑一次烧成的釉下彩瓷。因釉下钴料在高温烧成后呈现出蓝色肌理,故俗称“青花”。明代诗人周高在《咏瓷花》一词中评说：“如轻云宿墨,似春篊泛幽,甚可赞,浮梁瓷器白无暇,巧借蓝色写青花”。