从本土文化中寻找动画形象

当下,中国动画艺术处于低谷时期,由于国外动画的大量引入,动画形象在中国年轻一代生活中的渗透和影响是不容回避的社会现实,在世界经济一体化的发展阶段,我们应该提倡中国动画形象的本土化,创造具有中国文化特征的动画形象,并作为一种文化战略举措开拓中国自己的动画市场。具有中国本土化特征的动画形象必然产生于自身丰厚的文化土壤,传统艺术形象在造型语言的背后深深地传递出传统中国人所特有的审美尺度。本土文化确立了一种和谐相生的文化生态关系,这恰是现代动画艺术语言所要借鉴的资源,所以传统文化在现代生活方式和文化方式中找到了生存的土壤。动画艺术与本土文化资源的结合必须通过动画教育改变动画从业人员的创作理念,提高对民族本土文化的亲和度来实现。因而动画教育不但要解决动画创作的技术和方法问题,还应该加强对民族本土文化的认同教育。     

中国的动画与中国动画

近十几年改革开放西方各种思潮竞相涌入之后,中国的社会(主要是城市)已经变的再也不像是中国了,建筑、文学、绘画、戏剧、哲学(思想)、诗歌等等这些领域中很难再见到中国的东西了,虽然仍有人在坚持继承、重建和发扬中国的文化,虽然仍有人在为中国文化的不断消亡而呼喊,但力量始终弱小。我们现今可借"中国的哲学"与"中国哲学"之划分的方法,将中国当今的动画划分为"中国的动画"与"中国动画"。     

国家文化形象建构下的中国动画创作及理论创新研究

项目负责人简介殷俊,武汉理工大学设计学博士,江南大学教授,硕士生导师。英国Vicon Motion Systems国际认证教师;日本SELSYS ComicStudio国际认证教师;中国动画学会理事;中国高等院校影视学会微电影专业委员会理事;江苏省高校动画、数字媒体艺术专业教学指导委员会秘书长;江苏省传媒艺术研究会理事;江苏省工艺美术协会设计师分会理事;江苏省数字艺术设计专家委员会副主任委员;国际商业美术设计师协会江苏地区专家委员会委员。     

探析传统文化对网络动画创作影响

传统文化对艺术创作都产生着潜移默化的影响。网络动画作为影视艺术的门类之一,深受传统文化的影响。论文阐述了创作网络动画的传统文化背景,并着重研究了传统文化对网络动画设计的影响,试图找寻着传统文化与网络动画创作之间的密切关系,以促进网络动画的快速发展。     

不同文化元素在平面设计中的融入分析

随着社会进步与发展,传统的平面设计已无法吸引人们眼球,必须不断创新,在其中加入新鲜元素,才可使设计内容更加富有内涵,满足人们的审美需求。与此同时,人们的日常生活离不开文化输出,若是能在平面设计中融入各种文化元素,定能使现有的平面设计获得创新。基于此,文章将对不同文化在平面设计中的完美融入进行深入探究,希望为广大设计师提供新灵感、新思路。     

中国媒介产品的全球性与地方性——媒体全球化与本土文化下的杂糅产物

媒介不仅有力地推动了全球化,它本身也是全球化的组成部分.在这种全球传媒文化趋同的趋势下,本土文化开始追求新的生存模式.立足于在传播政治经济学中全球化的表现与影响和本土文化存在的重要意义,来考察当前中国媒介产品的现实状态媒介全球化与本土文化的杂糅产物,并试图去探询本土媒介产品在国际传播中新的出路.     

浅谈中国动画教育体系中民族传统文化的缺失

中国动画历经近百年的历史，有过他辉煌的60年代，落寞的70年代和再度辉煌的80年代，当时间走过90年代时，中国动画渐渐失去了它应有的历史地位，中国动画缺乏民族传统文化因素是其中的一个重要原因，一味的模仿美日动画，致使我们的国产动画不中不洋、不伦不类，失去了观众认同，自然失去的是市场，更重要的是会使我们的孩子失去对民族传统文化的认知。作为从事动画教育事业的每一位教师，应该负担起振兴民族动画的责任，在动画教育体系中融入更多的民族传统文化因素。     

阿德曼动画艺术研究

阿德曼动画公司是世界数一数二的动画制作公司,虽然公司作品不多,但是风格独特,以粘土为材料反映了人们平时的生活作息。本文主要研究阿德曼动画公司的艺术发展,在电脑技术大行其道的今天,三维动画已经占领了主要的市场,然而阿德曼动画公司所创作的定格动画仍然以他的魅力征服了广大的群众,带给人们无限的欢乐。     

网络动画与传统动画创作的差异化研究

继上世纪末才出现的中国网络动画,随着大量头部作品的推出,相关话题的持续发酵,市场份额的不断扩张等使其成为一种新的文化现象被业界所关注.所谓"新"则是相较于传统动画的创新发展而言,本文正是立足于二者的差异化研究,试图从体制导向、媒介平台以及用户定位三个维度呈现网络动画在当下语境中的新态势.同时,中国网络动画虽然起步较晚,...     

浅谈民族元素在动画形象中的运用

民族文化是国家文化生生不息的根本,文化兴盛,就是国家的兴盛。随着数字媒体化时代的悄然降临,文化在传播范围、传播速度和传播形式上,得到加强。在这样一个时代变革时期,我们一方面要传承,另一方面要进行传统文化的现代诠释。动画作为一种重要传媒形式,对文化宣传起到极大作用,本文将挖掘动画电影中的中国传统文化重要元素,探讨现行国产动画片中存在的传统文化缺失问题,建议动画产业更多加入中国优秀传统文化,共同营造美好动画氛围。     

谈孝感孝文化故事主题的黏土动画创作——以动画片《孟宗哭竹》为例

孝感孝文化是孝感本土文化的代表。作者试图用自己擅长的黏土动画设计的形式去传达孝文化主题,用贴合大众审美的富有趣味的形式去宣传孝文化。本文根据以孝感著名的孝子故事《孟宗哭竹》改编的黏土动画制作为实例进行分析研究,详细阐述了孝感孝文化故事主题的黏土动画创作方法。     

浅谈非动画类专业本科学生的动画教学

随着动画技术在不同专业里的更广泛的应用,越来越多的高校,在非动画专业的教学中开设动画课程。这些非动画专业的学生,与动画专业的学生在专业基础与知识体系,及未来的发展方向上又有明显的不同。多角度分析了中国非动画类专业本科学生的动画教学现况,并提出了相应的改善途径。     

古神兽造型在动画角色设计中的应用研究

针对目前中国本土动画的经典作品和角色严重缺失的现状,提出应从传统文化中发掘新的创作元素。通过对中国传统神兽造型特征和当代动画新形式的研究,分析了古神兽在动画角色设计中的各种应用情况,总结动画师应当积极探索古神兽在动画设计中的应用手段,制作出有民族特色的动画作品。     

文化转译视域下的国产系列动画创新设计研究——以《中国奇谭》为例

以《中国奇谭》为例,探析基于文化转译视域下的国产系列动画创新视角与方法策略,旨在探索国产系列动画创作新思路,挖掘以系列动画为载体的文化转译新路径,以实现活化传承多元文化的目的。构建文化转译模型,依托爱德华·霍尔的文化冰山理论,对国产系列动画《中国奇谭》中的文化元素进行提取,以跨媒介、跨时空、跨文化三维度,系统剖析多元文化在系列动画中的呈现方式,实现文化的转译重构。通过多维度的文化解读和创新转译,为国产系列动画融入文化元素的方法策略提供理论范式,助力国产系列动画更好彰显中国话语、中国气韵、中国风貌,同时将多元文化与时代语态相联结,能够完成精神传承的时代化转译,实现文化的创新性发展。     

网络电子身份管理政策法规研究

本文对世界主要国家和地区网络电子身份管理的政策、法律法规等情况进行了全面分析与梳理,并结合我国网络身份管理发展国情,提出"十三五"期间我国网络电子身份管理政策法规的发展思路和建设性意见,以期为"十三五"期间我国网络身份管理发展政策法规的制定和修订工作提供借鉴和参考。     

浅谈院校动画专业人才的培养定位

伴随中国政府对动画产业的支持力度的加大,原本在中国处境困难的动画产业迎来了一个发展的良机,大专院校更在原有基础上加大了对动画专业人才培养的投入。然而,现实情况竟与人们所期望的相反,出现了动画产业急需人才,而动画专业人才却供大于求大量积压的尴尬现象。究竟是什么原因造成了这样矛盾的现状？面对这样的尴尬处境,中职校动画专业的开设又当何去何从？就这个问题,我们是否能从中职校动画专业人才培养的定位上找到根本的突破口,化解眼前的危机呢？     

新时代中国动画艺术知识体系创新研究

中国动画学术研究的各个子领域不断涌现新的成果,但作为一个年轻的知识生产领域,其仍缺乏研究范式的突破,对动画艺术知识搭建系统性不足,且国外对中国动画研究的浅表化也带来了评判偏差和理论偏误。2020年国家社科基金艺术学重大项目“新时代中国动画艺术知识体系创新研究”将以党的创新理论为纲,以历史传统为源,以时代精神为风向标,以新技术语境为延展,以人才培养为养料,通过五大子课题共同推进,并形成一套完整而创新的中国动画艺术知识体系。     

浅谈动画人才培养方略

中国动画曾经有过辉煌的历史，但到90代以后，中国动画陷入低迷，美国、日本等国家的大量动画作品大肆进攻与占领中国动画市场，导致中国动画市场消失殆尽。近年来，国内政府注意到动画产业的重要性，各个省会级城市纷纷建立动漫产业基地，各大高校也纷纷建立动漫专业，在这样大好的环境下却出现了动画人才匮乏，原创国产动画产量严重不足的现实问题。为什么会出现这样的现状呢？