生存的艺术:定位当代景观设计学

全球化和城市化,给景观设计学带来众多挑战和机遇。环境与生态危机、文化身份危机、精神信仰缺失,要求当代景观设计学必须承担起重建桃花源、重建天地-人-神和谐的重任。景观设计学源于我们祖先在谋生过程中积累下来的“生存艺术”,而这门艺术在中国和世界上,长期以来却被上层文化中所谓造园术掩盖了。     

关于生存的艺术

1.生存的艺术--桃花源在消失 若要定位景观设计学,就要回到原点来理解景观设计学到底是干什么的.中国是一个多灾多难的国度,几千年无数的灾难使我们这个民族在围绕着这个抗争.这样那样的自然灾难随时都在发生,由于这样的灾难经验,我们学会了如何开辟土地,如何选择一个地方去建城市,如何利用水资源,如何建造我们的城市,懂得如何在我们的城市里面规划各种自然系统.大禹,被我们奉为神灵,代表了这些经验的积累.我把大禹作为中国前科学时代景观设计的一个代表人物,他"左准绳,右规矩.载四时以开九州".     

生存的艺术:定位当代景观设计学

全球化和城市化,给景观设计学带来众多挑战和机遇,环境与生态危机、文化身份危机、精神信仰缺失,要求当代景观设计学必须承担起重建桃花源、重建"天地-人-神"和谐的重任.而面对这样的重任,景观设计学必须重归土地设计监护的生存艺术,挣脱空洞虚伪的"造园艺术"的羁绊,解开有闲士大夫审美趣味下的裹足,走向广阔、真实而寻常的土地,寻找大禹的精神,汲取在土地上生存的技术和艺术.现在到了该申明景观设计学不是园林艺术的延续和产物的时候了.景观设计学源于我们祖先在谋生过程中积累下来的"生存艺术",而这门艺术在中国及世界上,长期以来却被上层文化中的所谓造园术掩盖了、阉割了.中国的问题已经和正在成为世界的问题,解决好中国的问题,在某种意义上讲就是解决了世界的问题,因此,中国的景观设计学也必将是世界的景观设计学.     

生存的艺术:广东南昆山十字水生态度假村

纵观历史,从农作物的灌溉,到使用当地材料修建道路和持久性住宅,我们无处不见景观设计与生存的艺术紧密相连.十字水生态度假村就是个很好的例子,它体现出了地方精神以及文化的价值,而这种人文精神来源于研究和尊重当地的自然环境和实际情况.历史上曾经把这个设计阐释为生存设计,而在现代社会这种设计则被称作可持续设计.针对十字水生态度假村这个项目来说,这种设计被称之为生态旅游设计.这个度假村位于中国南部的广东省南昆山国家森林公园内,五十个别墅式客房在这里依山而建,在竹海中若隐若现.     

生存的艺术：定位当代景观设计学

中国正处于重构乡村和城市景观的重要历史时期。城市化、全球化以及唯物质主义向未来几十年的景观设计学提出了三个大挑战：能源、资源与环境危机带来的可持续挑战，关于中华民族文化身份问题的挑战，重建精神信仰的挑战。景观设计学在解决这三项世界性难题中的优势和重要意义表现在它所研究和工作的对象是一个可操作的界面，即景观。在景观界面上，各种自然和生物过程、历史和文化过程以及社会和精神过程发生并相互作用，而景观设计本质上就是协调这些过程的科学和艺术。     

插花艺术理论的经典之作：我读《瓶花三说》

插花艺术理论的经典之作——我读《瓶花三说》欧贻宏广州花卉协会理事（５１０６００明代，是我国插花艺术的鼎盛时期。特别是后期，逐步进入学术领域，有关插花艺术的专著相继问世。世人撰文，多以袁宏道《瓶史》为史上最早的插花艺术专著。如周肇基《中国传统瓶花技艺》...     

当代中国景观设计学的定位思考:谈"生存的艺术"

为应对以环境问题和社会文化问题为代表的现代人类生存危机,国际景观设计界就如何定位当代景观设计学展开了热烈讨论.学科的定位首先是哲学和价值观取向的问题,本文首先分析了我国面临生存危机的严重性,然后从批判和学习的角度分析不同时期东西方哲学思想和传统文化对学科的影响,思考当代伦理价值、艺术美学的回归趋势以及在此基础上当代中国景观设计学定位和定位后的学科建设要求.     

浅论景观设计中的艺术与生态因素

阐述了景观设计作为一个学科正被人们渐渐认识，与传统的造园相比，根本区别在于，现代景观设计创作对象是人类的家，在强调其艺术性的同时引入了景观生态性等多方面因素，以促进人类发展和资源友环境的可持续性发展。     

现代艺术的创作思想对现代景观设计的影响

现代艺术与现代景观设计虽然处于不同的领域,但却属于同一层面的行为模式,它们是彼此互动,同构发展的。本文结合大量实例深入剖析了现代艺术的创作思想对现代景观设计的影响,探讨了现代景观设计的发展方向。     

景观设计的艺术和技术

景观正吸引着越来越多关注者的目光 ,而景观设计却似乎被认为是一种纯艺术设计。在此 ,试图通过理论分析说明景观设计是一门融艺术和技术为一体的综合学科 ,从而进一步说明景观设计既要考虑艺术性 ,也要考虑技术问题。     

解读亚特兰大美术馆

对理查德·迈耶及其经历进行了介绍,通过对亚特兰大美术馆的研究,归纳总结了迈耶的设计思想和设计手法,对当代建筑师有一定的启发,以期为创造丰富生动与环境和谐共存的建筑新形式奠定理论基础。     

汉唐古典园林的空间模式艺术研究

对汉唐古典园林的三种空间模式进行了简要分析,在这三种空间模式中均蕴涵着十分丰富的空间艺术要素。挖掘这些艺术要素的特征,为遗址公园的设计建设提供依据。     

艺术城市——美术学院的城市理想 从巴黎美术学院、包豪斯到中国美术学院

自20世纪初美术学院作为西方学制的组成部分引入中国后,近百年的学院艺术教育和实践的历史正在逐渐引起普遍关注。从城市发展的历史上来说,巴黎美术学院、包豪斯作为学院派与现代派的代表,对世界城市发展与建筑实践具有重要的影响。作为学院派思想的大本营,巴黎美术学院的古典主义建筑理念将     

坚持与和解的艺术 谈印西诃设计的两个建筑作品

文章关注印西诃设计近年完成的两个建筑项目,从对技术的讨论开始,以材料与制作的细节为线索,引出设计与实施过程中具体操作的问题。讨论建筑师如何面对市场现状、业主群体以及施工条件,为设计寻找机会,进而将限制转化为资源。