电视小品艺术的特点

电视小品发展至今,已走过了二十多年的历程,给电视观众留下了许多脍炙人口的篇段,如《超生游击队》《吃面条》《烤羊肉串》《如此包装》《打“扑克”》《三鞭子》,培养和推出了一批明星:赵丽蓉、陈佩斯、黄宏、赵本山、巩汉林、郭达、蔡明等等。2005年的五·一黄金周隆重推出小品大赛,从样式看有正剧小品、喜剧小品、哑剧小品、音乐小品、方言小品、歌舞小品、戏剧小品等,种类繁多、百花齐放,显示出小品的编剧、导演、演员队伍越来越壮大。电视小品的艺术形态有着和其他艺术相通的兼容性和逼真性:所谓兼容性,是指电视小品可以兼容各种不同的…     

从语言包袱到结构错位:关于电视小品创作的思考

纵观电视小品这个拥有许多兄弟姐妹的大家族,依笔者之见,从宏观上可以分为两大类:一类是特色小品,如魔术小品、戏曲小品、音乐小品、哑剧小品、口技小品、体操小品等。它们用一种或几种其它门类的表演手段(包括道具)来组织作品,这些表演手     

视听艺术是电视纪录片的本体

纪录片是“看明白”还是“听明白”电视艺术,始终是一种以视觉欣赏为主体的视听综合艺术。电视如果失去了这种艺术效果,无论是在声音、叙事、传情、氛围营造等各方面的感染力都是不及广播和报纸等其他传媒的。所以,电视纪录片语言如同电视本体语言是完全一致的,它     

电视晚会小品创作探析

语言类节目只是整个晚会节目中的一种艺术呈现形式,它从传统单人、双人以及三人的表演形式到现在多元化、多手法的情景剧、音乐剧的发展,每一步都见证了语言类节目日益丰富、成熟的发展过程。一、小品作品的创作过程1.选定题材。结合晚会的主题、内容,找到晚会     

电视纪录片创作中的节奏处理

一部成功的纪录片，往往有很多方面值得细细探究。从题材的选择到画面的拍摄，从谋篇布局到后期制作，无不经过主创人员的一番苦心经营。笔以为，一部优秀的纪录片，之所以引人人胜，除了题材因素之外，其要领取决于节奏安排的技巧。节奏安排得当，就能激起观众欲罢不能的收看欲望；相反，不注重节奏，不加选择地堆砌一些生活事件，就会流于“自然主义”，作品难免陷入拖沓沉闷的泥沼，更遑论调动观众的情绪了。     

浅谈电视纪录片的创作与拍摄技巧

电视纪录片的创作,要注意立意与选材,拍摄方法与技巧,文稿和画面的关系,以及拍摄技巧和后期制作。电视纪录片拍摄要注意基本功的训练,要有坚持不懈的拍摄精神、过硬的把控镜头能力及深厚的文学修养,才能创作出优秀的纪录片。     

从《情定北非》看浙江省对境外题材电视剧的新探索

境外题材的电视剧是指由大陆影视制作单位出资拍摄，讲述境外中国人的情感经历和生活故事的电视剧作品。与其他类型的电视剧相比，这种电视剧具有更加鲜明的时代特色。改革开放以来，逐步打开的国门不仅吸引了国外的资本和技术来到中国市场，同时也鼓励国内的资金和人员走进国际社会。     

笑的重量与长度——中国电视晚会小品的流变与前瞻

电视晚会小品笑着走过了近20年的路程，电视综合性文艺晚会中，小品已经逐渐成为每场演出中不可缺少的表演项目与种类，而观众的最终期待就是笑星的出场。作为大众传媒的电视，将小品达到了戏剧舞台无法企及的效果，这种笑声带来的欢愉，使每个电视机前“沙发上的上帝”捧腹不止。     

电视小品幽默修辞策略探微

小品是"麻雀虽小,五脏俱全",在喜剧性上,更可以套用潘长江的那句小品台词"浓缩的就是精华"。作为一门说和演的艺术,小品的最大特点就是要在较短的时间内(一般8-15分钟),充分调动人们"笑"的神经,给人以精神的刺激和心灵的启迪。要艺术地达到这一目的,应该充分发挥修辞技巧。这里讲的修辞不是指修辞格或语法关系,而是"作者的叙述技巧和文字阅读效果之间的联系"(亚里斯多德《诗学》),即小品在声、台、型、表过程中引人发笑的技巧和手段。本文归纳出十二种小品的修辞技巧,可见其与喜剧性和幽默之间的内在关系。     

浅议电视文学的社会性

电视在迄今为止所出现的大众传播媒介中是受众最多的。接受群众的广泛性，是电视文学社会性的深厚之根源。一部“千古之绝唱，无韵之离骚”（鲁迅语）的《史记》，成书已近两千年，作者司马迁对其的要求是“藏之名山，传诸其人”（司马迁：《报任安书》），确实也没有寄希望有许多的读者。《史记》从成书至今，真正读完它的人数终归是很有限的。然而，《史记》一经改编成电视文学，观众远比读过《史记》全书的读者要多得多。不过，电视文艺的形象化的播映，是比苦读文字原书要浮光掠影得多，但也要少费时间、轻松愉快得多，所以，从抽样调查…     

充分发挥戏剧小品在群众艺术活动中的作用

戏剧小品是我国当代最具群众性的戏剧艺术表现形式之一。近几年来,“小品热”方兴未艾,一浪高过一浪。     

做公益节目要有公益情怀吗?

笔者对这个问题的回答是肯定的,应该有公益情怀。但可能很多人对这个问题不以为然:这似乎不是一个问题,做电视就是做电视,做公益就是做公益,     

电视创作主题之我见

如果人们承认苏东坡提出的“万物——理也”的命题为真的话．那么就没有任何理由可以说．作为一种特殊形式的陈述的文艺创作．可以在不受价值判断或即主题思想支配的情况下作出．不然的话．尽管这一过程也许可以勉强进行，但不仅将变得混乱不堪．而且其结果也只能表现为毫无意义的素材堆集。这一点．中国古代的文艺理论家们早有认识。     

浅谈电视记录片中细节的作用

谈起电视记录片的创作拍摄，许多人都会把功夫用在选材、结构和主题挖掘上，往往忽略了细节的运用和表现。细节在电视记录片的构思框架中，看似轻微，实际上分量却很重，在整个电视记录片中，对好的细节进行恰到好处的表现，有时可以起到牵一发动全身的作用。     

静画面在专题片中的点睛作用

每一部专题片的制作都是为了传达一种信息,歌颂一种精神,编导为了达到此片的创作意图可以从多角度进行创作,既可以通过正面角度直抒胸臆,也可以通过侧面角度含蓄体现。但电视专题片是一种比较直观的艺术表现形式,是通过一系列经过编导们精心编辑的画面给观众以视觉上的享受,因此围绕专题片的创作主旨进行画面拍摄和剪辑,是制作好专题片的关键。当今的社会生活是快节奏的,而电视专题片的创作也必须适应这种社会生活节奏。在一部短短的专题片中,为了更多地围绕创作主题传达信息或者为了更好的突出创作主题、歌颂某种精神,就必然在一定的时间内…     

谈电视摄像的主动创作意识

在实际工作中,常常会遇到这样的现象:一位出色的编导,虽然前期策划准备细致入微,但与其合作的摄像员在拍摄过程中并没有充分地理解拍摄意图,拍摄的大量素材,真正能用得上的寥寥无几,使编导在后期剪辑时只能望着素材兴叹。相反,一位出色的摄像员与缺乏电视拍摄实践经验的编导合作,就会产生另外一种情况:尽管是一个非常好的拍摄题材,摄像员也拍摄了许多精彩并能够充分表述故事情节的画面素材,但片子播出时,感受不到摄像员的"用心良苦",此时摄像员也只能是望片兴叹了。     

论电视文艺创作

电视文艺是古老的艺术与崭新的信息传播手段的结合。艺术毫无疑问可以称得上是古老的,因为在原始社会就已经有了艺术;作为音、像同步传播工具的电视可以称得上是崭新的传播手段,因为它除了传递一般的实用信息之外,还能传递非实用信息——情感信息。     

立足绍兴戏曲文化 繁荣戏曲电视艺术

绍兴丰富多彩的戏曲艺术，培养了大量的忠实的戏曲观众。可以说，在绍兴摄制戏曲电视剧具有很好的基础和条件。因此，我们从1993年拍摄第一部4集越剧电视剧《陆文龙》到最近刚摄制完成的2集新昌调腔电视剧《闹九江》的11年中，运用电视手段，发挥电视特色，将传统戏曲和现代电视手段结合起来，创作生产了11部70集     

发现儿童——关于儿童电视专题片的几点思考

“发现儿童”是从认识上和观念上而言的。现在少儿电视专题创作无论从创作群体还是作品数量，比以前都有了较大的提高。但是在树立正确的儿童观上，并体现在具体的创作过程中存在的问题，多年来并没有得到很好的解决，尤其是在少儿专题片的创作中，由于受到成人价值标准的影响和成人节目创作方法的影响，少儿节目成人化的倾向依然十分明显。正确的“儿童观”是少儿电视创作的理论前提和实践指导，所谓“发现儿童”本质上首先是指对儿童要有正确的认识，特别是要尊重儿童相对于成人群体的独立性和特殊的心理结构及思维水平。“尊重儿童，尊重儿童个体性”是我们在创作中应当树立和强化的观念，这也是改变当前少儿电视专题创作状态的一个突破口。题材、内容、思维、人物、视点、镜语是电视创作的基本方面。