“悠悠情”壶的文化传承与创作感悟

紫砂花货类茗壶中，以各种瓜形作为造型的较为常见，唯独选葫芦为题材造型的相对较少。而今,紫砂的发展已步入了一个前所未有的黄金期,作品创新随着当代人消费意趣的多元化,呈现了百品竞新的繁荣期．增加了紫砂形式的多样性及其文化审美的可读性。“悠悠情”壶的创作（见图1）就是用葫芦的造型展示中华优秀传统文化和壶艺的韵味真趣。     

在传承与创新中寻找平衡——浅谈“八卦龙头一捆竹壶”的创作心得

在很多人看来,传承与创新是一对不可调和的矛盾。传承往往意谓着守旧,创新似乎就意谓着反叛。其实,在紫砂壶的设计制作中,这一切也许未必     

紫砂创作的“传承”与“创新”

宜兴紫砂陶艺是中国传统艺苑中的一朵奇葩。笔者以现代陶瓷艺术理论为指导,努力追求紫砂陶艺作品的“传承”与“创新”。     

紫砂创作的“传承”与“创新”

宜兴紫砂陶艺是中国传统艺苑中的一朵奇葩。笔者以现代陶瓷艺术理论为指导,努力追求紫砂陶艺作品的传承与创新。     

“美为壶心”与“功在壶外”——浅谈紫砂创作中创新与传承的关系

随着紫砂艺术的发展,紫砂艺术家对紫砂艺术诸多理论问题的思考和研究也越来越深入和细致。作为紫砂后人,大家讨论最多的话题就是紫砂艺术中的继承与创新。大家在这一方面都会各抒己见,深入讨论。很多前辈在这方面也有了很深的研究,这些留给我们的宝贵财富值得我们潜心学习。回顾十多年来从事紫砂陶艺制作的漫漫历程,有成功的喜悦,也有枯燥乏味的艰辛,为总结经验更好地前进,经反复思考得出以下一点感悟,以与同行共勉。     

浅谈紫砂艺术“风格”——紫砂创新感言

创新和风格是紫砂艺术的永恒话题。风格是在长期刻意的追求中形成的,是将某类紫砂“风格”推到极致的过程中形成的;风格来自于特定的生命感受和情感体验,体现了作品的精神特质和人文价值。     

浅谈方器“四方玉玺壶”创作体会

宜兴紫砂是我国传统的工艺陶瓷。宜兴紫砂陶分为光器类、花货类和筋纹器类。光器又分为圆器和方器，在紫砂陶器中最常见的有壶、盆、瓶、鼎等造型，除方形的盆较多见外，方壶、瓶等都比较少见，一般认为方器没有圆器实用，其实方壶丝毫不逊色于其它造型，在陈设和实用把玩方面独具一格。本人在紫砂方器茶壶的创作设计中，得益于中国工艺美术大师顾绍培的悉心指导，经过多年的摸索实践，     

浅谈“福姿壶”和“紫玉菱壶”的创作

宜兴紫砂历史悠久,自北宋初创,明清成熟发展,迄今仍长盛不衰,经历代艺人的智慧创造,造型艺术千姿百态,紫砂文化博大精深。早在明代中期,宜兴紫砂筋纹器的工艺技术日趋成熟。万历年间的时大彬,在宜兴紫砂工艺史上是一位举世     

浅谈“龙韵壶”的设计与创作

宜兴紫砂陶是我国具有优秀民族传统的实用工艺美术陶瓷,有着悠久的历史和很高的艺术成就,它起源于宋代,历经明清两代的成熟,为中华文明作出了贡献,发展到今天在壶的造型艺术上日臻完美、丰富,在国内外享有很高的声誉。宜兴紫砂,因其造型千姿百态,简洁大方,色彩淳朴古雅,丰富多彩,表现形式独具匠心,手工工艺精美绝伦,以及独特的泡茶功能和深厚的文化底蕴,包容了传统民族文化内涵,使之艺术生命长盛不衰。     

浅谈紫砂“仿古(鼓)壶”的传承与创新

紫砂传统经典类壶型,蕴含着宜兴紫砂独特的风格和丰富的内涵,集历代精华凝练而成。紫砂壶从传统中走出来,并融入新的创作理念。继承传统、崇尚自然、有所创新,是当今紫砂从业者必需遵循与面对的课题。本文以仿古(鼓)壶这一紫砂传统器型入手,通过阐述仿古壶的历史起源、造型工艺、蕴含精神等方面,将各类仿古壶进行对比研究,结合自身工作简述紫砂仿古(鼓)壶的传承与创新。     

“延年益寿壶”的创作体会

当前,宜兴紫砂正呈现一派百品竞新、百花争妍的繁荣景象,不少年富力强、精力充沛的中青年紫砂陶艺工作者,继承传统、开拓创新,不断推出既富传统特色,又具鲜明时代特色的紫砂陶艺佳作。     

浅谈“至尊壶”的创作与文化背景

紫砂是一门富有创作生命力的民间艺术,它以庞大的艺术融合力为特征,诗词、书画、雕刻、金石等众多艺术文化与紫砂的融合屡见不鲜.往往一把小小的紫砂壶作品,通过它的造型想要表达的文化意蕴有着颇有渊源的创作背景.本文旨在通过“至尊壶”的创作与文化背景阐述,深入浅出地谈谈紫砂壶造型的艺术创作.     

浅谈“老寿星壶”的创作之谈

现实生活中的每一样事物,都为我们的创作带来新的思路和灵感源泉。带有传统文化的紫砂壶更是比比皆是,将这些独有的东方韵味融入紫砂壶中,也是人们对生活的美好期盼和对民俗文化的崇敬之意。     

漫谈“四方裙花壶”的创作内涵

宜兴紫砂茶具以其端庄清丽的迷人风采、气韵生动的造型艺术,几百年来蜚声海内外,赢得了可贵的声誉。纵观紫砂壶艺,无不包含深厚的文化底蕴,在陶瓷文化的表达中获取生命的永恒。     

“鼎盛壶”创作

宣兴紫砂壶造型艺术与装饰工艺丰富多彩、千姿百态, “鼎盛壶”通过形象的塑造、布局的安排、意味的提炼,表现“鼎”古老的历史文化气息.     

饮水思源,感念家园——论紫砂套壶“趣”的传承创新

艺术来源于生活,又回归于生活。宜兴紫砂壶作为传统手工艺品,与时俱进、推陈出新,始终贴近人们的生活,紧跟时代的脉搏,从现实生活中汲取创作灵感,将这世间之物通过写实或抽象的艺术手法呈现出来,表现出人们的丰富思想和情怀,引人共鸣、发人深思。本文以紫砂套壶"趣"为例,浅谈其造型设计和文化内涵。     

赏清伊修竹——“节节高升壶”创作浅谈

<正>华夏文明,源远流长,与四大文明古国之中古埃及、古巴比伦、古印度相比的中国,文明传承与文化发展未曾断绝,而又绵延至今。华夏文明以岩画、甲骨文、竹简、绢纸、纸张承载了上下五千年的文化艺术辉煌与劫难,用笔墨纸砚记载了古今中外、天文地理的文化艺术表现史今文明。中国悠久的传统文化又与"竹"结下了不解之缘,形成了丰富多彩、独具特色的中国竹文化。竹文化不仅在书法、绘画、诗词中表现出了韵美意清,而且在以陶瓷文化为代表的手工工艺品中表现得尤为     

飞龙在天 三足鼎立——“三足环龙壶”创作谈

从茶文化发展而来的紫砂艺术,传承了中国传统文化的美,传统文化一直是紫砂艺术不可或缺的根。紫砂创作中,要将自己热爱的文化元素结合艺术的创作,继承古老的技艺,传扬悠久的文明。有时,素雅简约的紫砂作品更能体现中华民族内敛悠长的历史文化。"三足环龙壶"(见图1)就是以中国传统文化为载体的紫砂作品,它突破了传统意识中女性创作者     

浅谈“福戏樱桃壶”的创作

在大自然中,日月星辰、江河湖海、山川草木、飞禽走兽都可以成为紫砂壶花货创作取之不尽、用之不竭的源泉。花货创作源于人们在生活中的感悟及一双灵巧的手,中国陶瓷艺术大师季益顺认为:"艺术来源于生活,但并不是机械地反映自然与生活,而是按照自己的审美观念对客观事物进行概括、提炼和加工,从而创造出比自然更美、比生活素材更高的作品     

浅谈“东陵瓜壶”的审美情趣

紫砂陶艺自明代供春以来．代代相传从未间断．可谓源远流长,且由于历代众多艺人的创造性劳动．技艺水平不断提高,每个时期均有新品问世．并出现了具有独特风格的名工巧匠。现今已呈现名手林立、百花齐放的繁荣局面。紫砂陶艺造型丰富、变化无穷,各式茶壶、花瓶、花盆和陈设品是我国陶瓷美术中造型最为丰富的一个品种。按其不同的形式及特点。