不灭的精神火种:溯源红色"文艺范儿"

80多年前,大批爱国知识青年和艺术家奔赴延安,他们与红军文艺战士一起歌唱、写作、演戏、作画,为抗日救亡提供了丰富的精神弹药.他们到战斗前线、老百姓中去,播撒下革命文艺的火种.     

黄杨木雕大师群像

何为"大师"?《辞海》云:"有巨大成就而为人所宗仰的学者或艺术家。"叶润周、高公博、虞金顺、王笃纯、虞定良,来自浙江乐清的民间艺术家。历史将记住他们:当代黄杨     

泰康空间新推“滥情”与“消化不良”展览

正2016年9月8日,泰康空间开幕两个新展:其一为年度秋季展览"滥情";其二为名为"消化不良"的日光事项目第四期。"滥情"的参展艺术家为同是出生于1971年的北京艺术家陈晓云与蒋志。展览呈现包括录像、摄影、绘画、装置在内的数十件作品。作为20世纪90年代兴起的影像艺术运动的积极参与者,摄影与录像成为陈晓云和蒋志创作时采取的媒介,他们同时也在绘画、装     

青年艺术家扶持推广计划CYAP

青年艺术家要培养社会学的想象力和艺术学的创造力。——范迪安实际上很多年轻艺术家身上都带有"种子性"的成分,可能他们自己还没有意识到,但很多年轻艺术家在认知上比成名艺术家都更具有未来性。——徐冰中国对外文化交流协会和北京德美艺嘉文化产业有限公司联合举办的项目,具有前瞻性和国际化的视野,依靠国内外最具水准从业者的支持和参与,进行一次开创性的事件。CYAP邀     

京剧与武术

戏曲艺术与中华武术都是传统文化的瑰宝,只是戏曲着重于欣赏,而武术则以技击为要。但在不少戏曲艺术家的身上,都不难看出二者联姻。盖因武炼精气神, 而戏曲为塑造形象也追求精气神三全,而得"人如其人,情若其情"。戏曲,特别是京剧的表现形式,是通过"四功"(唱念做打)、"五法"(口法,眼法,手法,身法, 步法)这种综合艺术手段来实现的。所以,他们借鉴武术动作,以丰富自己的"四功、五法",使技艺臻入一个高新的境界。     

全球艺术动态关注

意大利新一代的YBA很少有像威尼斯双年展这样等级的国际舞台给新生代以机会,今夏双年展会涌现出新一代英国艺术家(YBA),和萨奇在上世纪80年代末推出的老一辈YBA(如达明·赫斯特)不同,这次参展的艺术家有些是在网络环境中成长起来的80后。策展人Massimiliano Gioni不倾向于用"后网络艺术"来概括他们的艺术,在他看来,他们只是娴熟地应用电脑制作图像。值得玩味的是,英国主展区旁是威尔士和苏格兰的棚子。1997年以来,英国展区一直被在伦敦出生或者定居的艺术家独占,在这里找不到受邀的威尔士、苏格兰或者北爱尔兰的艺     

独特视角和个性化语言——张新权的油画艺术

当今我国的绘画创作,不论题材内容还是形式语言,均愈来愈显示出多元和多样的面貌。题材内容的不断扩大和形式语言的不断拓展,都基于艺术家对自己独立人格的自觉和对自我艺术个性的自信,表明他们艺术视野的开阔和修养的提高。从另一个角度看,也反映社会的开放和进步,人们的审美需求的宽度与深度在增长,艺术家们的视觉经验和表现手段也相应地日益丰富。例如,在近十多年     

以刀代笔 繁绮多姿 明清竹刻艺术

明代中期,竹刻艺术在江南一带蓬勃兴起。竹刻品种不断增多,雕刻手法日趋丰富,名工巧匠各显身手,加上许多文人墨客也乐于此道,他们不仅参与竹刻制品和图案纹饰的设计,还直接操刀雕刻,从而使传统文化更多更深地渗入到竹刻艺术中去。据不完全统计,名载典籍的明清竹刻艺术家至少有180余人。清嘉庆年间嘉定人金元钰编纂的《竹人录》一书说竹刻"一始于金陵濮仲谦,一始于吾邑朱松邻"。     

艺术家的表情——NIKE SP'06 CO-LAB系列介绍

CO-LAB 是一个与艺术家或工作室合作的项目,重点是图案设计,通过与世界上正在广泛流行的街头艺术和文化相结合,增加 NIKE 品牌中的文化威分。NIKE 希望通过与艺术家、设计师、画家、音乐家和各种从事创作工作的人们的合作,来达成上述目标。除了设计工作本身之外,NIKE 还与创造者们一起举办了一系列的互动活动,让艺术家更加紧密地与消费者联系,方便他们更多地交流思想和观点,获得更多启迪。另外,CO-LAB 系列的产品都是限量版的,包装设计也颇为独特、新奇,因此收藏的价值很大。2006年春季,NIKE 又新推出了三款 CO-LAB 系列。此次与 NIKE 合作的三位艺术家在相同的足球主题下,又寻觅出各自的设计灵感。服装的裁剪上更是运用了"无缝连接"技术,中国大陆地区仅销售240件以及特别配制的罐装包装,使其更具收藏价值。     

心似百花含苞放 年年争发被春催——杂技界“两会”代表委员参加中国文联全国“两会”代表委员联谊会

<正>3月2日晚,文艺界"两会"代表委员欢聚在新近落成并投入使用的"中国文艺家之家",参加中国文联举行的联谊会。他们禁不住喜悦的心情,东走走西看看,赞叹之声不绝于耳。夏菊花主席面对采访她的记者自豪地说:"来到中国文艺家之家,感觉特别好,让艺术家们有了一种回家的感觉。"她说出了所有今晚来参加联谊会的艺术家们的心     

星座PARTY

双鱼座性格扫描: 双鱼座出生的人机敏、有智慧、有生活情趣,他们对自己和别人都同样地关心。但有时处理问题会犹豫不决。他们想像力丰富,具有悲天悯人的情感和浪漫的艺术家气质,多有一颗善良的心。双鱼座出生的人悟性颇高,比较善解人意,乐于谈论精神生活中的话题。     

艺术拜“物”教

艺术进入现代阶段,"物"便作为一个逃避不了的主题和手段,直接参与到作品的形成过程之中。书写创世故事的神话时代、追求纯粹信仰的中世纪,甚至是文艺复兴直到印象派,艺术家们更愿意进行"从无到有"的创作——用画笔、刻刀和建筑材料,创造一个全新的艺术场域,用以安放他们的思想和情绪。但之后,艺术家们似乎找到了一条"从有到有"的路:通过重新为"现成品"赋予意义,来表达自己的理念。     

“废墟”中的“常青藤”

艺术与市场紧密相连,那么市场对女性艺术的态度如何?女性艺术家在男性话语权独大的艺术市场又表现如何呢?75岁高龄的中国当代女画家欧洋说,女人很容易成为"废墟",要想成为"常青藤",就得比人家付出更大的代价,一偷懒就落后了。对于女艺术家来说,这句话真实得可怕。有不少女艺术家在结婚、怀孕、生子后就会暂停甚至终结自己的艺术生命,成为"废墟"。华人收藏市场对女性艺术家的作品并不太热衷,这当然与女性要结婚生子,事业具有不确定性有关。     

贾伟:从靳尚谊到刘野

2013北京保利八周年春拍精品西安预展期间,于5月24日下午4时在亮宝楼四层艺术大厅举办了系列讲座,其中保利现当代艺术部总经理贾伟以"从靳尚谊到刘野"为题,为观众梳理了中国现当代油画艺术家探索的脉络。贾伟女士生动的讲演,既紧贴这次春拍,又为中国油画收藏爱好者解析了市场。现根据录音整理如下:中国油画在中国悠久的绘画历史面前还只能说是一个年轻人,但从19世纪末到今天也已走过百年历程。我们的题目是"从靳尚谊到刘野",里面会提及吴冠中、王沂东、杨飞云、李贵君、曾梵志、赵半狄等人,相比于中国油画百年来无数艺术家的不断求索,他们虽然只是冰山一角,但是无可否认,他们的确是     

中国写实画派15周年展

2019年11月28日至12月8日,北京嘉德艺术中心。展览由中国写实画派与嘉德艺术中心联合主办,展出31位艺术家的148件作品。2004年的初春,艾轩、王沂东、杨飞云、陈逸飞等艺术家在北京成立了"中国写实画派"。经过15年的发展,"中国写实画派"的31位艺术家,在北京深秋最美的时节相聚于此,用自己的经典代表作品和最新力作,对写实画派的15年历史进行了全面的总结与回顾。     

中国写实画派15周年展

正2019年11月28日至12月8日北京嘉德艺术中心展览由中国写实画派与嘉德艺术中心联合主办,展出31位艺术家的148件作品。2004年的初春,艾轩、王沂东、杨飞云、陈逸飞等艺术家在北京成立了"中国写实画派"。经过15年的发展,"中国写实画派"的31位艺术家,在北京深秋最美的时节相聚于此,用自己的经典代表作品和最新力作,对写实画派的15年历史进行了全面的总结与回顾。参展艺术家:靳尚谊、艾轩、杨飞云、王沂东、陈逸飞、陈衍     

在需要食肉的冬日

今年5月,艺术家胡子的个展"Kids"刚刚结束、展览和作品还在被频频谈起的时候,她接受格兰菲迪艺术家驻村计划的邀请,前往苏格兰达夫镇,在格兰菲迪酒厂度过了4个月的难忘光阴。每年格兰菲迪艺术家驻村计划都会在全球征募一批优秀艺术家前来参与,通过与世界各地策展人、美术馆和其他艺术组织团体的合作来最终决定人选。驻村计划自2002年启动以来的13年间,艺术形式也从单一视觉化走向多元。今年的驻村计划中首次出现了智利艺术家的身影,另有一位来     

寒冬里的春意——记中国杂协选派节目参加中国文联“送欢乐、下基层”四川行

对于2008年5月12日的四川汶川大地震，人们至今记忆犹新并时刻牵挂着那里的受灾群众，牵挂着他们的生活、学习和工作，牵挂着他们的一切。全国文艺界的艺术家们也在心里惦记着他们，在我国传统节日春节即将到来的时候，艺术家们又在中国文联党组书记、副主席胡振民．中国文联党组副书记、副主席覃志刚的率队下，     

京城文化讲堂的银发“淘课族”

一群热爱学习,热爱文化的中老年人,忙碌于不停地"淘课",在京城各大文化讲坛,与专家面对面,与听友手挽手。他们将北京各区图书馆、文化馆、文化讲坛摄制中心、文化人云集之地的各种讲座时间地点汇编列表,互相通告,把自己的日子排的满满,成为专业"淘课族"、专业"听课人",交朋识友,互相学习,分享知识带来的快乐,淘课生活把他们从柴米油盐中拉出来,让他们过得更丰富、更有滋味……     

除了艺术你还能做什么?

"人人都是艺术家",意味着"职业艺术家"和"非艺术家"之间的差异越来越小,要成为佼佼者的难度越来越高。艺术是一种表达方式,表达者通过它来表达自己的生存体验和文化认知。在当代艺术的语境中,如果表达者宣称自己是"艺术家",宣称自己的表达是"艺术作品",并在艺术传播渠道(如艺术空间和艺术媒体)里展示,这时他的表达就可能被受众视为艺术作品。如果他所要表达的生存体验和文化认知获得受众的认同,而目他的表达方式被受众认为是准确、到位的,他所宣称的"艺术家"身份和"艺术作品",就可能获得确认或进一步的赞赏、推崇。