让读者"一见钟情"--谈图书装帧设计应把握的问题

书籍装帧艺术作为一种实用艺术,其作品就是推向图书市场的图书装帧设计,而读者是书籍装帧艺术审美主体.每一位读者的审美角度都带有主观性,但他们在实现审美判断时又有共性的客观标准.书籍装帧艺术审美的客观标准,主要包含三个方面:整体性、民族性和时代性.一般来说读者总是运用这几个客观的审美标准来对一件书籍装帧作品进行审美判断,由此要求设计者一方面要使封面的设计尽可能概括和反映图书内容的主题:另一方面,要根据图书属性和内容,全面分析读者的审美情趣,了解他们的审美趋向,以选择合适的艺术形式,来满足目标读者的审美要求和欣赏习惯,从而得到他们的认可和欢迎.     

线性视觉流程在书籍装帧中的应用

书籍装帧中线性视觉流程的运用使单一的装帧形式变得更加多元化,使书籍装帧表现出与时代、与社会、与阅读人群定向接轨的新形式.线性视觉流程具有构建立体形态、建立连贯体积的艺术特点,文字设计、插画设计和版式设计是线性视觉流程在书籍装帧中的三种表现形式.线性视觉流程在现代书籍装帧设计中发挥着一定的功能性、审美性、情感性等不同层面的价值,书籍装帧中的线性视觉流程所展示的不仅仅是设计技法,还传达出书籍装帧中的信息内容视点与应用环境相互协调的效果,使读者获得更加自然、清晰的阅读体验与感受.     

书籍装帧审美的基本特征

书籍装帧在表现手法上可以调遣和借鉴任何艺术门类的艺术元素来创造自己独特的艺术语言和形式美感,有非常宽广的形象构成领域和丰富生动的语言表现空间。优秀的装帧设计播散出美的信息和丰富的文化内涵,给人以高雅、清新的精神享受。体现精神文化内涵是书籍装帧审美的文化特征书籍装帧是书籍“全部内涵”的缩影,体现着书籍的精神气质。它由最初的“装订成册”发展成为有独立审美价值的书籍艺术。体现书籍的内容是发展书籍装帧的初衷,书籍装帧为书籍的内容服务,这种与生俱来的从属性是书籍装帧艺术创意思维和塑造艺术形象的起点和归宿,也是书籍装帧艺术存在的依据。这是一个既有历史渊源又有广泛共识的明确而有指向性的原则。任何脱离书籍内容所进行的装帧设计,都不能称其为书籍艺术。文化内涵是书籍装帧的灵魂,以特定书籍的思想内容为依据、体现其特定的精神文化内涵,是书籍装帧艺术审美功能重要的文化特征。塑造美的形象是书籍装帧审美的艺术特征书籍装帧以塑造美的艺术形象来表现主题,并用美的艺术形象唤起读者的审美意识。艺术形象的产生正如高尔基所讲“美(艺术品或其他制造品)是一种能影响情感和理智的形象。这些完美的形象都是理性和知觉、思想和情感和谐地结合在一起而创造出来的。”...     

现代书籍装帧设计中线性艺术的呈现方式与应用技巧研究

文章在简要论述线性艺术基本内涵及其在我国传统文化思想与艺术形式中审美特征的基础上,分析了线性艺术在当前书籍装帧设计中文字、插画、版式设计等各个方面的表现方式与艺术效果,总结了线性艺术在现代书籍装帧设计中的设计技巧,由此为当前的书籍装帧设计活动提供一定的参考价值.     

略论书籍封面艺术的现代设计语言

随着现代书籍艺术的发展,书籍装帧中封面艺术语言的本质功能问题,形式美的审美规律与创造问题,以及现代构成形式创造中的秩序结构原则,已成为我们从事书籍封面艺术实践和理论探讨的重要课题之一。本文就书籍封面艺术的现代艺术语言表达功能和封面创造的多样化、个性化与现代构成形式基本规律对形式美作用以及现代封面艺术的美感创造中的审美整体风格特征等谈谈个人的一得之见,以求教于读者和同行。 现代艺术语言的表达功能 作为书籍装帧中的现代封面艺术,发端于19世纪20年代欧美的现代设计运动,并影响着整个现代艺术。它使书籍封面艺术日趋成熟,形成了具有独立审美价值的艺术形式。现代书籍装帧艺术流派纷呈,作品众多,传统的、现代的、民族的、外来的,各色艺术形式相互交融,构成主义、立体主义、超现实主义、抽象表现主义等现代主义思潮在现代书籍封面艺术中有不同程度的表现,在审美情趣上也有不同的追求,或华丽、或朴素、或典雅、或粗放。封面艺术质量在社会大文化的背景中,其艺术价值观念也在不断地变化着。从传统典雅纯净的审美观念到强调视觉效应的纯粹艺术表达;从实用、经济、美观的装帧原则,到科学性、审美性、竞争性作为现代书籍封面艺术设计意识的整体把握,使现代封面艺术驶入了一个全新     

书籍装帧中的仿古设计及其审美意蕴

仿古书籍装帧设计因其与传统文化密不可分的关联而在现实中大量运用,其设计与渊源大致有几种形式:或完全以古代书籍样式和纸质类型进行装订,或借用线装面貌样式而采用现代的纸张、剪裁和字体,或采用古代书籍的元素符号和表现形态,或成为装饰性的物件.其中所追求的审美意蕴是经典书籍装帧样式所具有的恒常价值,古代书籍装帧审美的现代运用,还包括当下书籍装帧设计审美求新的需要.仿古书籍装帧的艺术形式及其形式美的法则、艺术美的规律是客体存在,内中所蕴含的独特审美意蕴是设计得到普遍认可的内涵所在.     

抽象:形象创意的主要特征

书籍装帧塑造艺术形象是构筑书籍觉形态所必然体现的重要内容和手。在书籍装帧设计中,凡是能精当地反书籍主题特征的一切典型事物,都可以为书籍装帧的具有典型意义的艺术形。典型形象应该是有代表性、独特性的明生动的形象。书籍装帧的艺术形象包两层意思:⑴指书籍整体设计所体现的立体形;⑵指在书籍封面上起主导作用和有领全书装帧气质的典型图形、图像、符以及气氛感觉等的平面形象;艺术形象的产生在装帧设计的思维程和表现方式上有其自身的方法和规。抽象思维、抽象表现和抽象美感是书装帧创意形象的主要特征。本文就运用象方法创意形象谈谈自己的体会。1.抽象思维贯穿形象创意的全过程书籍装帧的艺术形象源于书籍的思想,并且立足于为书籍内容服务,这是一条指向性的原则。艺术形象集中体现了特定书籍的精神内涵,有鲜明的艺术个性。不同内容,不同类型、功能、用途和不同读者对象的书籍,艺术形象的创意思路不同,表现方法也不同。各类图书无论是学术专著或通俗读物,它们各自都有与之相应的形象类别和基本特征,这是书籍本身的性质和精神文化内涵决定的,也是读者长期阅读经验和审美习惯所形成的。假如置换了不同类型图书的形象,或者创意的形象不能反映书籍内容的特征时,会使读者感到茫然...     

本源哲学美学文化意识下的书籍装帧设计

书籍作为传播载体,一方面要完成内容上的阅读传播功能,另一方面要完成形式上的视觉传达审美功能,而在书籍装帧设计中,形式上的视觉传达虽服务于书籍中的内容关系,但又不从属于内容关系,于是,书籍装帧设计便具有了新的诠释.今天,在民族的就是世界的大的艺术思潮的引领下,应充分挖掘本土的传统本源哲学观与美学观,借助书籍这一载体,通过艺术装帧的处理形式来把本民族的文化发扬光大,同时也折射出书籍装帧设计的本源文化内涵.     

现代纯艺术在书籍装帧中的运用

书籍装帧是属于设计艺术中的一个分类,它区别于纯艺术,但两者在本质上有着内在的联系,彼此相辅相成,并随同纯艺术的发展而发展。每个时代的书籍装帧艺术都带有当时的纯艺术的某些特征。产生于20世纪的现代纯艺术,它不同于传统的古典写实主义艺术,是科学技术飞速发展的必然结果,是现代社会科学和自然科学的结合。现代纯艺术的实验成果在设计艺术中得到了广泛的运用,在艺术理念方面有以下四方面特点:第一,表现艺术家的主观心灵,即非主观幻想,是非理性性的无意识的冲动,是非理性的直觉。第二,提倡表现,主张抽象,用颜色和几何图形来表现艺术家的…     

数字化背景下书籍装帧设计的美学探讨

书籍装帧设计属于设计艺术的一种,是艺术思维、设计创意和工艺手段相结合的艺术.数字技术的发展给各种艺术形态带来了巨大的变革,改变包括但不限于艺术呈现、受众对象、设计手段等.因此,有必要对数字化时代背景下书籍装帧设计的审美以及设计美学上的创新进行讨论,探究数字化对书籍装帧设计的冲击,以及两者的有机融合.     

书籍封面现代艺术语言构成功能、形式及审美风格

书籍封面现代艺术语言构成功能、形式及审美风格●应雷【芜湖】书籍封面现代艺术语言的表达功能作为书籍装帧艺术中的现代封面艺术，它发端于１９世纪２０年代欧美的现代设计运动，并影响着整个现代艺术。它使书籍封面艺术日趋成熟，形成了具有独立审美价值的艺术形式。现...     

论书装艺术审美客观标准的多重性

书装艺术作为一种实用艺术，其作品就是推向图书市场的图书装帧设计。读是书装艺术审美的主体。每一位读的审美过程无疑都带有主观性，但他们在实现审美判断时又必然要运用客观标准。笔在《书装艺术审美的主观标准和客观标准》(载《中国编辑研究》2000年年刊)一中曾提出，书装艺术审美的客观标准是客观存在的，它主要应该包含三个方面，即作为艺术作品审美共性的技术性标准、民族性和时代性标准以及成熟艺术风格标准。一般来说，审美主体总是运用这几个客观存在的审美标准来对一件书装艺术作品进行审美判断。这段论述已经比较明确地提出了审美标准的多重性问题。正确认识这种审美的多重性标准，正确认识多重性标准与书装艺术发展及书装设计人员创作活动之间的关系，对于提高书籍装帧艺术水平，促进书装艺术发展，繁荣出版事业，都具有一定的现实意义，值得认真研究和深入思考。     

传统的回归

出版家和艺术评论家都注意到,近年来,越来越多的书籍装帧作品在设计风格上正在向传统回归。当前,传统文化精神在装帧设计中的回归,不仅表现在装帧设计上对传统图案的简单引用,而是升华为对中国文化艺术精神的继承。这种融入到书籍装帧中的民族精神,是在悠久的历史长河中积淀而成的中华民族特有的审美方式、审美趣味、审美理想在书籍装帧设计中的注入。设计家为90年代中国现代的书籍装帧注入民族之魂,成为第五届书籍装帧艺术展引人注目的重要特色之一,而显现在当代中国装帧艺术中的民族精神,似乎成为了这次展览最打动参观者心灵的主…     

装帧设计工作的几个问题

就讲四个问题:一、关于“书籍装帧”、“书籍装帧设计”、“书籍装帧艺术”这三个名词的含义。二、书籍装帧设计在整个出版工作中的地位、任务和作用。三、美术编辑与文字编辑的关系。     

开拓与融合--论鲁迅的现代书籍装帧艺术实践

本文从开启现代书籍装帧设计新风尚、在多元借鉴中突出民族性、为现代书籍装帧设计培养新型人才等方面论述了鲁迅的现代书籍装帧艺术实践。当年,在鲁迅的亲自推动下,书籍装帧艺术在创作实践、理论研究以及创作队伍等方面都取得了开创性进展,中国现代书籍装帧设计事业由此而奠基。作为中国现代书籍装帧设计艺术的开拓者和先行者,鲁迅关于书籍装帧设计事业的指导思想及其实践对当下仍具有方向性和启示性意义。     

基于技术管理的“设计色彩学”课程创新建设

正设计色彩学是设计学科中非常重要的课程,承担着大量的视觉传达的功效。现代设计是自成体系的艺术与科学的结合,理性思维与形象思维的结合,技术与艺术的结合,实用与审美的结合。这些结合使现代艺术设计中的艺术因素转变了原来的性质,属于科学、技术和功能相结合的技术美学范畴,更多地融合了技术管理的要素。设计中的色彩问题不是简单的装饰与美化,设计色彩的本质在于功能与审美的结合,最终服务于人类物质与精神的需要。而设计色彩在多种媒体、     

论书籍装帧的广告营销特质

书籍装帧设计不仅是设计的艺术,它还包含有艺术美学、商品营销、印刷技术、信息传播等多种学科的内涵.在图书市场日益繁荣、竞争日益激烈的今天,它更具有帮助出版者赢得社会效益和经济效益的有效元素.     

书籍装帧的中国传统元素表达

书籍装帧是具有文化内涵的设计,体现传统文化精神。中国传统元素富有历史久远的华夏特色。恰当将中国传统元素运用于现代书籍装帧设计是重要的审美需求。书籍装帧设计中,应注重跟随世界装帧设计的步伐,更应借鉴中国传统元素表达:从传统文字、书法,传统图形,传统色彩,中国画,传统书卷气等方面寻找突破点,以形成新时代书籍装帧设计特有的魅力,使书籍迸发出由内而外的感染力。     

学科融合的图书馆审美教育课堂探索与设计北大核心CSSCI

图书馆审美教育课堂是大学图书馆开展审美教育的重要阵地。本文以数学学科融入审美教育为分析案例,尝试研究数学学科与美育之间的关系,浅析数学学科潜在的美育内涵,提出学科融合的图书馆美育服务理念,研究学科融合的图书馆审美教育的特征,并展望将来理学、工学、人文科学、社会科学等不同学科均可融合到审美教育中,以求打破传统的审美教育局限于单一领域的思维模式,展示层次更加丰富的美育模式,提高读者的艺术理解力和审美欣赏水平,从而打开图书馆美育服务的新局面。     

浅谈书脊设计——书籍整体形态中的生命线

书脊设计是书籍装帧设计的重要环节。书脊设计的艺术性、整体性及功能性无不体现书脊在整个书籍设计中的重要性。同时,它还具有提供审美愉悦和吸引潜在顾客,促进书籍传播与销售的功能。书脊设计因受舞台空间限制而难点颇多,下面就书脊设计的定位和设计手法等问题谈谈自己的一些认识。