揮毫聞墨香

墨的優劣與寫字關係極大,好墨不但潤筆自如,而且寫出字來烏黑濃重,堅實莊重;所以書法家對墨的應用頗為講究。中國的畫家們還利用墨色的濃淡相濟,創造出具有獨特風格的中國水墨畫。墨的出現,也為後世印刷術的產生準備了必要的物質條件。所以墨和毛筆一樣,都為中國文化的發展進步作出了巨大貢獻。中國人喜歡在墨上面鐫刻圖畫、文字,在一塊高質量的墨上面,     

李冰奇的指畫藝術

一提到中國畫,人們馬上會聯想到毛筆。的確,用毛筆蘸墨作畫,是中國幾千年來的傳統。而李冰奇作畫不用毛筆,却是用手指。在源遠流長的中國畫壇上,指晝只能算是一個小小流派,而且時間不算太長,大約只有三百來年的歷史。這門獨特藝術的開創者是清朝(一六四四——一九一一年)初年的高其佩。近代指畫大師,則首推本世紀七十年代去世的潘天壽^潘天壽之後,把指畫藝術提高到一個新階段的,便是山東奇才李冰奇了。這有一九九○年九月間在北京中國畫研究院展出的一百多幅指晝作品為證。中國美術家協會主席吳作人先生用一個半小時仔細鑒賞之後,語重心長地讚道:“晝花卉很     

中國書法講座——第五講:楷書簡介

楷,是楷模、標準的意思?瑫菍W書法的基礎。要學好楷書,必須在點畫、結構、章法三方面下功夫。一、楷書的點畫研究筆畫,歷來以“永”字八法爲典範,因爲“永”字包含有橫豎撇捺點鈎挑折等基本筆畫。(一)横法:     

青年画家李爱国

青年畫家李愛國的性格頗有雙重性的味道:他是中國東北部的人,却沒有東北人特有的那種粗犷作風。从形貌和言談举止上看,他更像一位南國的文靜書生。他的畫有恢弘的意境和懾人魂魄的氣勢,但他選取的是工筆畫這一極為繁難、一般人不願或不敢染指的畫種。他為人、為畫的這種差異恰恰構成了他的畫的藝術特色。     

文港毛笔

古人有云:“書齋精貴桌上物,文房四寶筆為先?背霎a於江西進賢縣文港鄉的毛筆,其盛名已有近千年的歷史了。文港民間流傳着一段有趣的故事:北宋著名詞人晏殊幼年時曾在文港鄉沙河村晏家私塾唸過書,習字用的便是文港毛筆。景德(公元一○○四——一○○七年)年間,晏笑赴京殿試,以一筆瀟灑飄逸的草書,一篇清新婉麗的辭賦高中進士,有人探問晏殊何以得此殊榮?晏笑指手中筆盒,說:“此乃文港之筆助我也。”於是乎,文港筆聲名遠播。晚清時期,文港鄉前塘村有一姓     

趙之中舆純金書法

人類文化寶庫中獨具特色的書法藝術,是中華民族創造的極其豐富的光輝燦爛的文化遺產之一。它起於點畫用筆,繫於單字結構,成於整篇章法,美於風神氣韵;法度森嚴而又變化無窮。篆、隸、楷、行、草,各種書體自成系統,而以楷書為基礎,楷書又有大楷、小楷之分。寫楷書難,寫小楷又北寫大階難;而用純金寫小楷,更是難上加難。在當代中國書法界,用純金寫小楷而又接連有長卷問世者,則首推趙之中。據趙之中先生說,純金書法本來是中國人的創造,為書法一絕。但到了當代,除了在寺廟內     

中國書法講座 第七講:隸書簡介

一、隸書的形成和發展秦始皇統一六國之後,用丞相李斯創制的小篆為通行書體,統一了中國文字?∽P畫複雜,着筆緩慢、圓轉往復,很是費事。所以在民間和下層機構,出現了簡體快速字——隸書。據說當時有個獄吏程邈,把民間的書體加以收集、整理,對大、小篆的結構和點、畫作了簡化,又把圓轉改為方折,以便書寫。他後來得到秦始皇的重用,官至御史。於是這種字體便在普通公文中使用起來,因為辦理公文的小官叫“徒隸”,所以人們把這種字體叫“隸書”。“隸書者,篆之捷也。”“捷”就是快速、急就,兼有簡化的意思;“隸”則是隸屬、輔助的意思。所謂隸書,也可說是隸屬於篆書的一種輔助字體。隸書的發展,可以分為三個階級:秦起、漢興、唐變。即隸書產生的秦代,鼎盛於漢代,至唐代則逐漸演變為楷書。隸書上承甲骨,大、小篆書體的傳統特點,     

李志仁縱論社會和人生

李志仁先生是台灣乃至國際藝術舞台上一顆耀眼的明星。一九七九年,年僅二十六歲的他,放棄了出國繼續研修數學的機會,從父親手裏接下了經營筆墨的勝大莊。而現在,以他爲總裁的勝大莊集團轄下有六類公司,包括文物百貨、文化企業、筆墨公司、美術館和書畫研習中心。由於六年前買了四大國際藝術拍賣公司之一的紐約建德拍賣公司,使之成了爲東方藝術品標價的權威,所以又在國際上爲了中國藝術争得了發言權衷?李志仁不僅有“台灣筆墨大王”之稱,還用巨資陸續買下流散在世界各地的許多中國文物古董,其中有歷代名人字畫兩千多張、彩陶四百多件。此外,他還工於書法繪畫。令年六月至八月,他把部分珍藏和自己創作的書畫作品在北京故宫博物院展出。人們稱讚他是一位藝術家、收藏家、鑒賞家,這當然絕非溢美之詞。而我,在他下榻的釣魚台國賓館舆他長談之後,却又發现他頗似一位思想家。因此,我寧願只用幾幅圖片     

梅花香自苦寒來

初春的一天,陳壽岳的畫室,眾人談詩論畫。不覺中午,主人置‘杜康气三杯酒下肚,壽岳乘着酒興,展開一張一米多長的宣紙,右手握筆,左手背後,雙眼微瞇了會兒,忽然手起筆落,墨走逶迤,寫意處大開大合,點睛處一筆成功。寥寥數筆,兩隻母鷄便躍然紙上。那高聳的石頭以潑墨寫之,筆酣墨飽。石縫中伸出一枝野菊,墨色清潤。一幅上乘的《鷄石》在二十五分鐘內一氣呵成。 壽岳君今天在宣紙上的自如揮灑,正是來自十年面壁的習畫之苦。他的父親、著名中國畫家陳子莊清貧一世,生前愛画些山川溝壑、農舍茅屋、禽畜走獸、村姑幼童等。正是這些散發出鄉土氣息和具有鮮明的民族特色的國畫作品,給了少年壽岳深深的藝術熏陶。     

中国书法讲座——第八讲:篆书简介

篆書含義 篆書在其演變過程中形成了繁多的種類,大體說來,包括甲骨文、大篆、小篆和鐘鼎。篆書筆鋒都是藏鋒逆入,提筆運行,圓起圓收,轉角處呈弧形,沒有外拓,結體造型上還遺存着圖象文字的成分,筆畫分布强調在對稱中求變化,有一種圖案花紋似的裝飾美。這種書體由於年代久遠,今天一般人已經難於辨認,實用價值也很小,但是,寫好篆書,明顯地具有以下幾方面意義:     

中國書法講座——第九講:謀篇布局

所謂謀篇布局,就是章法布局。這要求整個書法篇章、式樣和字的行列以及款式、印章等通過合理布局,在形式和內容上安排得體,達到形神兼備的美感路ň褪菍φ獣ㄗ髌凡季值脑O計方法。所以,書法家們又把章法叫做布局、布白。“精美出於揮毫,巧妙在於布白”。書法作品的章法布局,如同畫家構圖作畫,未動筆之前,要對整幅作品的款式布局有個總體設計。不僅要求文字與內容相得益彰,而且還要求全篇的行間字距疏密得當、大小相宜、照應嚴謹、氣韵貫通。如果按照預想好的設計方案動筆,就會盡抒情懷地在款式的布局上取得紙墨相融、渾然一體的藝術效果。如果信手下筆,不講章法,     

‘双清楼’主王仲清和吴性清

‘雙清樓’是畫家王仲清、吳性清伉儷在上海的畫室。男主人王仲清已年屆花甲,现是中國美術家協會會員、上海連環畫研究會理事、上海人民美術出版社畫家,是當今中國畫壇上享有盛譽的工筆畫家之一。他是四川成都人,曾就讀於國立社會教育學院藝術系。他的畫熔中西書法於一爐,功力深厚,格調清新,雅俗共赏,受到各階層人们的喜爱。如他爲魯迅先生的名著《離婚》,《風波》所畫的插圖;工筆人物畫《霓裳羽衣舞》;膾灸人口的《阿詩瑪》等等。山水畫《武夷山》曾在香港舉辦的中國近代名家書畫展覽上展出。他的一幅《傳絹圖》,傳神地勾勒出中國著名古典小說《紅楼夢》中女主人公林黛玉與婢女晴雯‘兩般门第,一樣苦恼’的内涵。著名紅學家周汝昌先生爲之叫絕,以詩讚畫:‘如若心事壓千钧,     

景舜选舆石鼓文

一九九○年十一月,青年書法家景舜逸的第一部書法作品和研究?毒八匆菖R石鼓文》出版,中國書法協會主席、著名書法家啓功先生親筆題寫了書名。書壇壽星,年屆九十五歲的石鼓文研究?沂拕谙壬鸂懘擞H筆题詞:“鐵畫銀鈎”。景舜逸一九五九年出生於河北任丘,自幼喜愛書畫。一九七七年中學畢業前,曾在北京東城業餘藝術學校、北京師範學院書畫學習班學習了書畫一年有餘。中學畢業後,他一直在華美美術公司從事裝潢設計工作,對實用美術、廣告設計、     

潑墨揮毫寄真情——記大陸第一位赴台展晝的畫家何鳴

一位來自大陸的中年畫家,在台灣中部新聞中心當衆揮毫。頃刻,一幅“入水羽毛新”的雙鴨圖躍然紙上,清新簡潔,觀衆為之轟動谝慌杂^賞的台灣著名畫家李谷摩先生讚賞說:“運筆勁健、用墨大膽,與台灣花鳥拘謹工整的作風大異其趣。畫如其人,難能可貴。”他就是何鳴,藝名師竹,今年一月在台灣度     

最早揭开汝窰之謎的人——访陶瓷研究专家叶喆民教授

葉教授的書房很特別:一間不大的屋子中,除了書籍和牆上掛着的數幅字畫,桌上、書架上還擺放着許多大小不同、形狀各異、色彩多樣的瓷瓶、瓷盤等瓷器,寫字枱上、窗台上還散置着各種碎片。“這些都是我撿來的。”葉教授翻動着瓷片對我說。據他介紹,研究陶瓷,主要從文獻和實物兩個方面着手。他非常看重實踐,除了外出調查和鑒定瓷器,在日常出外散步的時候,也處處留心地面上的瓷片,常常要     

從一幅名晝的遭遇說起

不久前出版的《人物》第三期,刊有一篇《一幅名畫和一位名畫家的遭遇》,讀罷文章,掩卷沉思,真有不勝今昔之感。文章所說的名畫,是指《開國大典》,所說的名畫家,便是這幅畫的作者董希文。像董希文的遭遇——‘文革’中被迫害致死,成千上萬,且不去說它。像《開國大典》的遭遇,却似乎是獨一無二,值得一議。一九四九年十月一日,北京三十萬人齊集天安門廣場,慶祝中華人民共和國成立。董希文站在觀禮台上,强烈地感受到一個前景光辉燦爛的新中國,從此崛起於世界民族之林。他倾注自己的感情和心血於筆端,畫成了巨幅油畫《開國大典》,再現了那莊嚴的時刻。天安門城樓上站立着毛澤東、劉少奇、周恩來、李濟深、張瀾、高岗等人,畫面氣势磅礴,氣象萬千。於是,這幅畫走進了千家萬户。     

姑射仙洞

我國古代著名哲學家莊子曾在《南華經·逍遙遊》一書中寫道:“藐姑射之山有神人居焉。肌膚若冰雪,綽約若處子。姑射洞即神居洞也。”莊子所提的“姑射洞”,就在呂梁山南端、汾水河西岸的姑射山上。從山西省臨汾市向西跨過汾河大橋,行十五公里就到了。姑射洞,又叫姑射仙洞,是我國宋(九六○——一二七九年)、元(一二七九——一三六八年)時期的一大勝景麄€仙洞分南北兩處,中有深谷相隔。兩邊山峯峻峭,雲霧繚繞,南、北仙洞之樓亭殿閣,紅綠相映,玲瓏剔透。遠遠望去,像是兩幅五色斑斓的彩畫分貼在互     

中國書法講座——第一講:書法概述

“書法是世人公認的最高藝術,它能顯示出驚人的奇迹”。中國書法憑藉黑白韵律,利用運筆章法、結構布局,以輕重緩急、疏密乾濕,大小揖讓、形成音樂節奏感,造型美術化,具有特殊的藝術魅力,給人以高尚的藝術享受。運用中國毛筆、書寫方塊漢字的中國書法,所以能够成為一門獨特藝術,主要由於漢字象形、筆墨功能、書畫相近三個要素。象形是漢字的基礎,古人以“近取諸身,遠     

中國書法講座——第四讲:書法臨摹

臨摹碑帖,是學習書法的必經之路。臨摹的意義就是從碑帖裏吸取前人書法經驗,學習用筆方法、結構規律,從而打好書法基礎,提高書法技能。臨摹,一般是先摹俊臨,因為初學寫字,對碑帖的間架結構、精神面貌、所用筆法不甚熟悉,必須先通過摹帖才能逐步掌握,然後再臨帖,才不致茫無頭緒。摹的方法大致有以下三種: 第一是變鈎,即用薄紙蒙在帖本上,將字的外形輪廓用鉛筆準確地鈎出來,如果不塡墨,就成空心字;如果塡墨,就稱為雙鈎塡廓。初學可將雙鈎的字作為描紅本,第一步醮紅墨水塡寫,第二步醮藍墨水塡寫,最後用墨塡寫,這樣一本雙鈎本可填寫三遍,最後變成原帖的複製本。第二是仿影,可將原帖或原帖的複製本,蒙上透明而不透墨的薄紙,然後按紙上透出來的字     

雪中送炭图——记傅抱石的一幅山水画

最近,我看到中國社會科學院考古研究所王廷芳先生書齋裹雪白的粉牆上新掛出一幅傅抱石先生的畫,頓覺眼前一亮,國畫大師的作品,自是不同尋常。 這是一幅山水晝,雖然沒有寫上畫題,但一望而知是《雪中送炭圖》。畫面的左下方畫了一個揹着沉重炭簍的人吃力地走過一座布滿積雪的板橋,在左邊山腰處,淡墨勾