大庆石油音乐共性与社会价值及传承发展研究

本文以大庆石油音乐共性、社会价值及传承发展为研究重心，全面剖析大庆石油音乐产生和发展过程中形成的共性特征，详细解读大庆石油音乐的社会价值，探究大庆石油音乐与大庆经济发展、社会繁荣、石油企业文化科学构建、大庆精神内涵形成的辩证关系，明晰大庆石油音乐在大庆石油经济发展、社会争谐繁荣所起的重要历史作用，旨在正确指导其传承发展。     

壮族民间音乐的传承与发展研究——以刘三姐歌谣为例

刘三姐歌谣依托歌圩得以传承与发展,其具有增强族群凝聚力、维系族群和谐、促进家庭和谐、倚歌择配等社会功能。然而,刘三姐歌谣在传承发展中仍面临原生壮语刘三姐歌谣的传播受到限制、刘三姐歌谣传承人缺乏、刘三姐歌谣文化商业化现象严重等问题。要促进刘三姐歌谣的传承与发展,应采取多种渠道,促进刘三姐歌谣的"本土化"发展、创新性发展和"国际化"传播。     

广西音乐非物质文化遗产保护与传承探析

目前,广西音乐非物质文化遗产保护与传承工作较紧迫和艰巨,对此,应完善政策机制,推广民俗庆典活动,实施高校本土化音乐文化传承机制,建立多样化的保护和传承机制.     

综合性高校与音乐类非物质文化的传承

综合性高校兼有专业音乐教育和普通音乐教育的双重职能,也具备多学科并存与交融的资源优势,可以更好地适应音乐类非物质文化传承的特殊要求.通过整合教育资源,设置音乐类非物质文化保护与管理专业,实施双学位教育,完善相应的专业课程和选修课程,加强相关教材建设等一系列措施,可以充分发挥综合性高校的优势作用、有力促进音乐类非物质文化的传承.     

黑龙江音乐文化在基础教育课堂的传承

义务教育《音乐课程标准》(2011版)(以下简称 《课标》)提出给教师教学和地方音乐课程资源开发留有创造和选择运用的空间[1]的要求.作为基础教育研究人员,应致力于从地方音乐文化视角自主开发课程资源,形成教材式文本,带领一线音乐教师探究基础教育课堂传承地方特色音乐的方式方法.感受本土音乐魅力,提升审美情趣,从而激发学生爱祖国、爱家乡的崇高情感.     

我国传统音乐传承制度刍议

我国传统音乐的传承制度亟须改进。传承项目方面,不宜按照行政区划及其级别来区分等级。传统音乐的传承项目的界定和分类应能正确把握文化空间,其中民歌的分类尤应着眼于民间歌曲本体的曲调音乐形态。传承主体方面,建议由传承人认定的单轨制走向认定与申报有机结合的双轨制,并且力求做到全面、准确地认定自然人形态的传承主体,扩大对团体形态传承主体的认定,统一安排传承主体的经费保障,建构传承主体的考核体系及责任体系。传承理念方面,应作政策性宣示,贯彻整体性与原真性原则,正视传统音乐的活态性质,在传承中发展。传承方式方面,应通过国内立法安排,对实践中行之有效的传承方式予以确认和规范,并强制性推行数据库传承方式。     

民间音乐类非物质文化遗产保护与传承探讨

我国非遗文化门类众多,音乐文化作为其中重要的一项,是我国传统文化的重要构成,我国不断提高非遗文化保护的力度,并取得了良好的效果。基于保护和传承非遗音乐文化的意义,分析民间音乐传承萎靡的原因,探索保护和传承面临的问题,进一步提出保护和传承非遗音乐文化的路径,以推动非遗文化的传承弘扬。     

论高师音乐教学改革与少数民族音乐文化传承发展

少数民族音乐文化的传承和发展作为高师音乐教学改革的主线体现于声乐、器乐教学等主干课程改革,同时,高师音乐教学改革只有在教材建设、课程设置、评价体系和学科联合、学院联合、专业社会化等多方面结合和具体实施才能取得良好的发展和达到预期目标.     

文化自信视野中传统音乐文化的传承和发展——以山东传统音乐文化为例

文化自信,是对本民族文化及文化传统的肯定与认可,是一个民族文化传承与发展的内在动力,优秀传统文化的传承与发展是建立在文化自信基础上的。优秀的传统音乐文化是民族文化的重要组成部分,是不同时期民族生存发展史在文化音乐形态上的结晶凝聚,传承好、保护好,使民族音乐文化传统代代相传,对于一个民族建立文化自信,以个性鲜明的"文化身份"参与世界文化交流非常重要。     

福建省音乐类非物质文化遗产保护与传承的思考

通过对福建省音乐类国家级非物质文化遗产传承与保护现状进行客观梳理,进而总结出影响福建音乐类非物质文化遗产发展现状的主要因素。从实际出发总结福建省音乐类非物质文化遗产的保护与传承的先进经验,阐述如何对音乐类非物质文化遗产进行保护与传承。     

关于民族民间音乐的继承与发展的思考

在灿若星河的民族文化中,民族民间音乐以其多样的形式、多彩的内容熠熠生辉。只有当民族民间音乐这一古老的艺术与新时期的文化教育相融合、相激发时,它才能焕发勃勃生机,放射出新的光彩。民族音乐文化的保护迫在眉睫。如何将古老的民族音乐文化引进课堂,并同现代化的教育理念相结合,在相辅相成中将音乐文化传承下去,使其焕发出勃勃生机,放射出新的光彩,已成为今天音乐教学的一个重中之重。文章重点论述了民族民间音乐的继承和发展。     

五河民歌的传承机制研究

民歌作为劳动人民最直接、最本真的情感表达和文化传承方式之一,其内在的传承机制是它能穿越历史传承至今的重要因素。通过对当下仍然存活在五河区域的五河民歌的实地考察,及对具有代表性的五河民歌的本体分析,试图找到五河民歌在传承和发展过程中所体现出的内在轨迹。     

新时期中国新闻受众注意力的演变——新时期受众调查的定量分析

现代受众调查为受众注意力演变的考察提供了科学的依据。本文依此类调查的数据为基础,定量分析中国新时期新闻受众注意力的演变轨迹,并从以下方面得出有关结论:目前,在接收目的方面,获取新闻、了解方针政策、了解社会观点与思潮是受众接触新闻媒体的首要目的,增长知识、娱乐消遣是其次目的,增长见闻等是第三目的;在题材兴趣点方面,受众对国内新闻与国际新闻的兴趣“长盛不衰”,对地方新闻的兴趣逐渐提高,对体育新闻的兴趣比较平稳,对社会新闻和经济新闻的兴趣经历了一个由淡到浓再淡的过程,对法制新闻的关注程度一直在上升;至于对新闻媒体的意见,在有关新闻的真实性和客观性、媒体对重大社会问题和热点问题的反映、舆论监督、会议报道等方面,受众的不满意度均呈上升态势。需要说明的是,受众的演变体现在许多方面,本文只是从三个方面对此问题进行了分析;而且,仅仅是对受众注意力的演变进行了定量分析。     

论“三个代表”思想对邓小平发展理论的继承和创新

江泽民“三个代表”思想,进一步明确了社会发展的根本动力、精神动力和根本目的,继承和发展了邓小平的发展理论。代表中国先进社会生产力发展的要求,为推动社会发展提供了根本动力;代表先进文化前进的方向,为推动社会发展提供了精神动力和智力支持;代表中国最广大人民的根本利益,是推动社会发展的根本目的。作为一个有机整体,“三个代表”思想的核心是发展。     

畲族民歌的传承与创新

畲族民歌作为第一批国家级非物质文化遗产,是畲族历史文化的活化石,是我国多民族文化的重要组成部分。它通过民歌活动、家传师授、文本媒介等方式广为传承。然而,进入现代社会以来,由于民族语言、师承仪式的断裂和歌场环境的破坏,畲族民歌出现了严重的传承危机。我们应该从传承主体、传承形态、文化生态环境三个方面人手,对传统畲族民歌进行有效的保护和继承,并力图创作出新时代下的畲族新民歌作品,使畲族民歌这颗璀璨的明珠重放异彩。     

中国传统音乐与社会和谐

文章简要论述了以“和”制乐,以“中和”之乐推助社会和谐,是中国宗法社会传统音乐的核心思想;并就中国传统音乐的四个组成部分(宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐、民间音乐),分析了当时以“中和”之乐治世、推助社会和谐的功效,最后提出了撰写此文的现实价值。     

商代的乐器

从卜辞与出土实物资料来看 ,商代的乐器包含了击乐器、管乐器、弦乐器等三大类二十余种 ,可谓“八音”齐全 ,并有专职乐师在用场地举行演奏及专业的学校进行教学 ,而其乐器的制作也犹为精良 ,特别是音高标准器的出现 ,标志着古乐律体系的初步确立 ,可见当时的音乐发展已渐趋成熟     

浅论舞蹈与音乐的关系

本文从舞蹈的起源、二者在感官上的统一性、在节奏上的联系等角度论述了舞蹈与音乐之间的密切联系和相互关系。     

论云南少数民族音乐与流行音乐结合的传承方式

本文试图论证云南少数民族音乐与流行音乐结合的可能性、结合的形式及相互间的影响,为民族音乐的传承找到新的路径,从而繁荣云南少数民族音乐。研究云南少数民族音乐与流行音乐结合的传承方式,有利于传承我省丰富的少数民族音乐文化,有利于弘扬和发展我省少数民族音乐文化,从而传承和发展我省丰富多彩的民族文化,使之在中华民族文化大花园中绽放出一朵更加艳丽的奇葩。