DnA（设计与建筑）工作室

DnA(Design and Architecture)工作室由徐甜甜创建于2004年10月,2006年实现第一个建筑作品--北京宋庄美术馆。而DnA第一个作品则可以追溯到2004年的金华建筑公园6号女厕所:这个装置首次提出了DnA对空间性质的探讨。在两年多的实践中,DnA一直关注建筑空间中的感性体验:在尊重功能理解建造的基础上,以使用者的空间感受为主线展开对建筑的重新思考。     

内蒙古鄂尔多斯美术馆

这是一篇没有理论的评论文章,目的在于为解读DnA的鄂尔多斯美术馆项目提供更多的视角,包括建筑师具有性别色彩的感性,工作室的工作模式,建筑对环境的反应,概念的明晰性和建筑所表达的空间体验。     

宋庄美术馆

村民们对此的评价是颇像村里老娘们搭的篱笆墙。我们认为这是一个积极的评价。     

Erie美术馆/EDGE工作室

项且位于美国Erie建筑面积5648m2,由EDGE工作室于2010年建成,摄影师,David Joseph。Erie美术馆于2010年10月开放建筑的翻新和扩建将美术馆重新定义为一个社区居民不断造访的场所。除了重新组织和革新现有的4366m2,还扩建了929m2,以加强美术馆的功能和提升环境。     

佳作奖：宋庄美术馆，北京，中国

宋庄美术馆是北京通州宋庄小堡村文化园区的第一个建筑,也是未来园区的地标建筑,不仅是为村里艺术家提供一个展示平台,也希望可以融入到周边的艺术生活氛围里。建筑形体上借鉴了村里民宅大片红砖墙面围合的典型形象——作为一个乡村美术馆,形式上尽量避     

作品四:宋庄美术馆

宋庄美术馆位于宋庄镇小堡村,为宋庄画家村这个特殊的群落提供展示和交流的平台。选址定于宋庄小堡村西北角临近六环的一块闲置工业用地,周围零零落落的还有一些厂房仓库。远处是华北电力网的基地,高压线密密麻麻,延绵无尽。附近的民宅是典型的北方农家院,大片的红砖墙围合的院子,所有房间都朝向院内开窗开门,采光,通风,兼有私密性。从外面看起来,每家院子都是一个没有窗户的大面红墙围起的盒子,没有过分的设计感。     

3-A-1建筑工作室

3-A-1工作室(BOA)是一支以中青年建筑师为骨干的设计团队,因此,工作室的作品并不拘泥于具体的形式,更多的是对创作的热忱和对建筑的思考。 作为所里改革的先行者,3-A-1也在不断探索着具有个性的工作室与市场经济的大环境之间的结合点,通过与院其他工作室,其他设计单位及国外事务所的多方合作,逐渐总结出适合于自身发展的道路。     

宋庄美术馆

<正>背景资料宋庄画家村位于北京市通州新城北部,1994年由圆明园艺术村批评家栗宪庭先生和方力钧等艺术先锋定居此处,促成了以圆明园艺术家为主力成员的集体大迁移,至今形成了颇具规模并不断完善和扩大的自由艺术家群,聚集了来自全国各地的上千名自由职业艺术家及相关产业人士。     

Patrie＋清里摄影艺术美术馆

本址坐落在一个背靠八岳山，面朝富士山，红松，日本落叶松，白桦环绕的南向平缓山坡之上。其建筑形式适合富于变化的自然环境，或垂直，或水平的开合通透的框架空间零落散布于不同位置。总体来说，建筑的所有部分，与外界直接联系，与周围环境形成对话。     

宋庄20个艺术家工作室

随着中国当代艺术家的激增,艺术家对居住和工作空间的需求也随之扩大。坐落在北京六环以东的宋庄艺术家村就正经历着由于这种增长所带来的变化,20个面向鱼塘的艺术家工作室应运而生。按照工作室的居住和工作两种主要功能,每一个单元都包含两种不同的尺度与组合:工作部分为6米高的简洁的方盒子,居住部分高3米,     

宋庄艺术家工作室,北京,中国

<正>随着中国当代艺术家的激增,艺术家对居住和工作空间的需求也随之扩大。坐落在北京六环以东的宋庄艺术家村就正经历着由于这种增长所带来的变化,20个面向鱼塘的艺术家工作室应运而生。按照工作室的居住和工作两种主要功能,每一个单元都包含两种不同的尺度与组合:工作部分为6m高的简洁的方盒子,居住部分高3m,有一系列几何形空间容纳起居厨厕功能。体量高差决定了每个单元的工作和居住功能或在同层联系或通过楼梯联系。整个建筑立面采用压型钢板,水平活动平面则是当地典型的红砖。     

从史密斯住宅到亚特兰大美术馆：简评理查德迈耶和他的风格

理查德·迈耶(Richard Meier)1934年生于纽瓦克,新泽西州,曾在康乃尔大学学习建筑。1959年到1963年先后在SOM事务所和M·布劳(Mascel Breuer)事务所工作,1954年在纽约独立开业,他的早期作品主要是一些私人住宅和一些公共住宅。他开始引起公众的注意是在1959年参加的“纽约五人”展览(其中还包括艾森曼和格雷夫斯。在此之后,由于他一直坚持白     

孔斯特现代美术馆

汉斯·霍莲说:“中立空间是不存在的,良好的美术陈列建筑是起着收藏、保护艺术品并促进其发展。参观者通过艺术了解建筑,也通过建筑了解艺术。”艺术品摆脱了基座和框架,因而具有更为复杂的设置特性,常常涉及     

Andrew Burns设计日本新滹的一座澳式工作室兼美术馆

Andrew Burns事务所在日本新滹县设计了一座澳大利亚风格的工作室兼美术馆。这座三角形的建筑取代了原先的美术馆和住宅,后者在2011年3月的大地震中被摧毁。Andrew Burns事务所与日本设计师合作完成了这一富有创意的工程,既具备了居住空间,也可以用做展览。     

当代美术馆的内部空间

随着艺术的发展，单一的架上绘画的形式已经不再是当代美术馆的收藏和兴趣所在。多种形式、媒体、材料的当代艺术正在以它们的丰富多元的姿态吸引着收藏家和观众的眼光。当代美术馆对于当代艺术的展示空间要求，已经不同于过去，当代艺术品要求建筑师为它们量身定做特定的展示空间。本文试图探讨，在新的艺术发展形势下，如何设置美术馆的内部空间，从而更好地诠释当代艺术作品，引起人们的共鸣。     

岳敏君美术馆

一方面,是青城山溪水绵延,薄雾缭绕的自然美景……一方面,是极具个人艺术态度和当代性的私人美术馆……追溯远古与发想未来．两个坐标相反的命题在青城山交汇碰撞。什么样的建筑语言,才可以讲述如此矛盾而有趣的相遇？     

国立东京艺术大学美术馆，日本

日本东京艺术大学自创办以来已有１１０多年的历史了。在该校的美术馆里,作为教育资料收集的藏品,以学生的毕业制作为主,也包括一些国家级的艺术品共约４４ ０００件。为了使这些艺术品能够向社会公开建设高质量的收藏库以及保存修复的环境,设备就显得极为必要。另一方面,为了发挥大学教育的特长,在这里要经常举办教师及学生的作品展并且有时这些展览要和装置,表演,甚至音乐会同时展出。同时,这里作为当代艺术的实验性空间,应具有灵活使用的可能性。该博物馆是以信息发布源为目的进行设计的。 设施大致可分为收藏、展示、研究管理…     

建筑电讯流派与格拉茨美术馆

该文通过对奥地利格拉茨美术馆的介绍。阐述了建筑电讯的建筑理念。经过40年的时间,随着格拉茨美术馆的建成,人们才终于接受了20世纪60年代初建筑电讯的建筑思想,     

YUAN—程及美术馆设计手记

坐落在交大闵行校区美丽的思源湖畔的程及美术馆是上海交通大学的艺术展示中心,成为师生了解艺术的窗口。