在宋代山水画的意境里找寻当代建筑之路——以董豫赣、王澍的思考与实践为例

文章梳理宋代山水绘画历史文化背景、画法表现特征、意境思想表达,结合董豫赣、王澍两位文人建筑师从宋代山水绘画中所获得的启发而进行的思考和实践,从观察、身体、局部、经验、四个维度,探寻当代建筑之路,提出历史是一种设计资源的主张。     

系统控制技术在城市景观照明中的应用

城市灯光环境是由建筑物装饰和艺术照明、市政路灯和灯光、公园广场休闲娱乐灯光及广告灯光四部分组成。一个优秀的灯光系统，除了要有独特的创意、合适的光源与灯具和合理布灯设计外，还应利用多种灯光控制技术，实现灯光的扬抑、隐现、动静以及投光角的变化，建立光的造型、韵律和节奏等，形成婀娜多姿、美仑美奂的灯海和不夜城，经过与音乐和背景色彩的协调配合，可以取得光、声、色的综合艺术效果。     

浅谈舞台照明造型手法在古建照明中的应用——团城演武厅灯光设计随想

在当下的现实生活中,中外各国对本民族的文化保护和挖掘越来越重视;对各自祖先遗留的建筑保护和瞻仰也越来越重视。中国古建造型独特、材质独特;怎样能够在夜晚更好地突出中国古建的风采,更合理地运用灯光营造环境效果。作为古建照明特有的手段,本文借鉴了舞台照明的一点设计手法,通过灯光造型、色彩、光质等手段为戏剧舞台塑造了丰富的空间变化。     

郭熙《林泉高致》的家园意识初探

郭熙的《林泉高致》是北宋重要的山水绘画理论著作,以独特的审美理念成为山水绘画理论的集大成者。该文通过梳理和对比当代家园意识、传统家园意识、北宋山水画家郭熙的"理想家园"意识图景,解析艺术作品对于画家情感的映射。基于山水表现讨论家园情境,对于现今具有重要的指导作用。     

CPL：和谐都市照明的漫想

2010年,飞利浦照明＂city.people.light＂（简称CPL）即＂城市·居民·灯光＂创意风暴在中国拉开了帷幕。这场以CPL为主题的论坛,聚集了中国一流的城市规划师、设计师以及建筑师、艺术家。     

山水旅游城市桂林城市照明总体规划

一．山水旅游城市的形态特征城市的自然条件、地理环境、性质、规模和布局,都会影响到一个城市的功能和形态特征。山水旅游城市具有独特的地形地貌,城市与山林水网浑然一体,时常道路傍水而行,建筑错落有致．具有独特的空间感和层次感,而且自然景观和人文景观相互辉映．     

古岳禅师与宋画影响下的大仙院庭园营造研究

基于中国宋代山水画对日本造园产生深刻影响的普遍认识,以具有代表性的京都大德寺大仙院中山水画式枯山水庭院为研究重点,挖掘山水画在日本的传播融合与造园者的生平经历。通过文献考证、现场调研,结合流传画作与绘画理论,在总结前人研究的基础上,推测分析宋代山水画对日本大仙院枯山水营造的影响,以期探索一种从"画意造园"视角研究日本传统园林的新模式。     

意于心，心生境--浅析宋代绘画与造园

中国宋代政治安定,经济繁荣,造就了一场文化与美学精神的艺术盛宴。绘画与造园作为自古一同发展的艺术形式,在宋代背景下,突破了视觉的表层,上升到精神的高度,对“意”与“境”拥有独特的解读与追求。研究首先从宋代意识形态所产生的“意”与“境”的视角展开,对其影响的绘画与造园进行分析。然后,分别从三方面论述了宋代绘画之“意”与造园之“境”。最终,阐明“意、境、心”三方面对宋代绘画与造园的重要作用,以此观念为范本,重新审视、启迪当代艺术。     

从明代花鸟画看文人画发展

文人画代表了中国古代绘画发展成就的最高水平,在我国绘画领域中具有重要的地位。在宋代苏东坡看来,文人画指文人士大夫的绘画,是介于民间绘画和宫廷绘画之间的绘画派别。文人画将诗歌、书法、绘画和篆刻等艺术融为一体,透露着深刻的文人气质、文人追求和文人情绪。在明朝中后期,由于经济、社会、文化、哲学等繁荣发展,中国写意花鸟画逐渐成熟起来。这一时期,绘画工具的发展与众多优秀画家的出现,使文人画得到了良好的发展。该文结合明代花鸟画研究文人画在明朝的具体发展,探讨文人画如何被社会普遍认可,并对其产生背景和发展历程进行系统化介绍。     

浅析宋徽宗时期花鸟画的形式之美——临《梅竹聚禽图》偶得

中国画独特的形式语言之美,在世界艺术史上独树一帜,无可替代。而宋代无疑是中国花鸟画艺术史上公认的巅峰,宋徽宗时期文学、艺术得到长足发展,文学以宋词为标志,绘画艺术则以院体画为最。在院体画方面,以宋徽宗所倡导的极尽工整、细腻传神、巧然天趣、清高雅逸的画风为主要代表,用笔、设色、意境均有发展。宋代绘画既有魏晋绘画之风骨,又有盛唐五代绘画之风神。     

论宋代中国画的媒介——宋纸

正《论宋代中国画的媒介—宋纸》宋代中国画是中国绘画史上成就最高且对后世绘画有较深的影响。本文从宋代绘画用纸种类、纸的绘画效果、纸的制作成分等方面来介绍宋代的绘画用纸使宋代绘画达到此成就的原由。绘画的演变是伴随着绘画材料纸的演变而演变,纸材料的特殊性决定了他的绘画特性。宋代的皮纸竹纸宣纸促使宋代绘画发展的主要原因:宋代绘画用纸主要偏熟性,偏熟性的纸张即有生纸的晕墨特色又有绢的韧性适于小面积的晕染;宋纸能忠实的反应纸的     

由气韵生动研究当代中国风景油画中的山水精神

中国传统绘画作为一种艺术,在我国有着悠久的历史,并对我国今天山水画、风景画等各种类型绘画作品的创作产生了巨大而深远的影响,特别是当代中国风景油画。在中国传统绘画艺术的影响下,当代中国风景油画的创作形成了独特的民族风格。文章在分析中国传统绘画艺术对气韵生动的理解的基础上,从意境构造、气韵贯通和笔法控制三个方面对气韵生动在当代中国风景油画山水精神中的体现进行了研究。     

照明与城市的“中国纪元”

2010年2月3日,在上海的时尚地标外滩3号,来自中国城市规划、景观设计和照明设计的专家就城市的发展与灯光的关系展开了一场指向未来的对话,并当场挥毫将这些构想诉诸笔下,在语言和意象中展露出城市照明史上＂中国纪元＂的到来。     

夜景照明光减量的视点

本文从传统中西绘画的审美观念与法则，传统的灯光审美趣味，城市中生活光的景观意义几个议题出发，试图唤起对夜景美的重新认识，找到夜景光减量的策略。并尝试提出城市光容量的概念，从政策和管理上有效控制光污染。     

关于宋代绘画雅俗分途的几点思考

宋代的绘画艺术高度繁荣,众多绘画理论问世推动了宋代绘画艺术的传播与发展。宋代绘画雅俗分途是推动宋代绘画创新的重要内容,实现了文人画与院体画在斗争基础上的相互借鉴与融合,完善了绘画的技巧与理念,是促使绘画艺术走向繁荣的推动力。该文分析宋代画者的身份博弈,其中主要包含职业画家与文人画家,并论述关于宋代绘画雅俗分途的原因及其历史意义,旨在阐明宋代绘画雅俗分途的历史价值。     

上海世博零碳馆闭幕：雷士践行低碳照明实际应用

本刊讯随着上海世博会的完美谢幕,11月6日,上海世博会伦敦案例零碳馆举行闭幕仪式,来自国家能源部门、世博局＂零碳馆＂、企业等各方专业人士出席了仪式。作为零碳馆的灯光照明产品提供商,雷士照明上海研发中心项目经理陈伟等代表出席闭幕仪式。     

外师造化,中得心源——临摹范宽《溪山行旅图》的感悟

文章从揣摩范宽的绘画心境、绘画背景、构图方式以及用笔、用墨、树和山的表现技法与形式方面进行了探讨,并与前人的创作进行了对比和研究。显然,范宽对自然山水有自己独特的感受,画者学习和体会他这种独特的表现方式,能够为创作出属于自己的艺术作品打下坚实的基础。     

黄格胜山水线描之于当代高校山水画教学的意义

20世纪90年代初,山水线描概念由广西当代山水画家黄格胜提出并确立,其表现方法不同于西方绘画的风景素描,亦有别于中国画的传统线描,作品面貌可谓独树一帜。黄格胜山水线描具备独特的观察方法和表现方法,将其融入高校山水画教学,可以起到重要的指导作用。     

城市夜景照明规划技术讲座

第一节 城市夜景照明规划的内涵、作用和重要性 一、内涵 城市夜景照明就是利用灯光重塑一个城市的夜间景观形象。城市景观又是山水、江河、建筑、园林、道路、桥梁、广场、历史化古迹和遗址等许多具体的景观（景点）所组成的一个规模庞大、影响因素诸多、关系复杂的系统工程，由于城市夜景照明工程的特殊性、复杂性，要求在建设城市夜景照明时，首先需要作好夜景照明规划。[第一段]     

宋画中的城市图景研究

两宋时期,随着城市规模的发展,城市文化日趋丰富多样,城市作为文化中心的地位更加凸显。同时,随着市民阶层的发展,市井文化崛起,使宋代城市的文化面貌呈现出新的气象。城市的发展、城市文化的兴盛为宋代的绘画创作提供了新的素材,城市题材成为两宋时期画家热衷表现的题材,这一系列城市题材的绘画作品成为今人研究宋代城市史的重要视觉材料。