玉雕设计与现代服饰设计融合发展的可行性分析

通过对玉雕设计与服饰设计研究重要性以及存在的众多现状的分析,结合当前玉雕与服饰设计的市场发展趋势,给出了玉雕设计应与服饰设计结合,发挥各自优势谋求创新发展,以此提升南阳区域经济水平的观点.同时结合南阳本地汉画遗存,提出了南阳玉雕与服饰设计结合的特色产业发展之路,为推动南阳区域经济发展提供了可行性的参考方法.     

服饰设计融合工笔花鸟图案的创新

我国的工笔花鸟画因其丰富的构成元素和独特的表现手法在写实艺术中占据重要地位,其艺术感染力和视觉表现力之强,影响着绘画艺术的审美体验。工笔花鸟画蕴含着中华民族的千年优秀文化,具有独特的艺术魅力,跨越千年应用于现代服饰设计,对提升服饰的审美价值和文化内涵具有重要意义。     

湘西苗族服饰美学与现代箱包设计融合研究

为了展现湘西苗族人民的物质文化和精神文化,本文以湘西地区苗族服饰为研究对象,探究其在现代设计中的应用路径。结合湘西苗族的文化渊源,梳理湘西苗族服饰的美学特征,并说明了湘西苗族服饰元素在现代箱包设计中的应用价值和应用思维。同时,利用案例分析法,从湘西苗族服饰图案元素、服饰色彩运用和服饰工艺手法3个方面,讲述苗族服饰美学与现代箱包设计融合的实际应用。     

流行音乐与服饰设计风格研究

一种音乐形式反映一种社会文化,当某种音乐形式风靡全球后,与音乐形式相关的元素会频繁出现在人们的视野中,成为当下时尚文化风向标。特别是服饰设计这种与社会文化息息相关的行业,任何时兴文化都可以在服饰设计中得到体现,成为服饰设计师的灵感源泉。基于此,文章以流行音乐与服饰设计的关系为切入点,以朋克音乐、哥特音乐、嘻哈音乐为典型代表,深入分析了流行音乐对服饰设计风格的重要影响,以期通过讨论,为流行音乐与服饰设计的碰撞融合带来新的灵感,以潮流音乐的时尚思想与艺术内涵促进服饰设计得到更好发展。     

漫谈服饰的整体设计

漫谈服饰的整体设计叶金毅人类随着对自身生活环境的不断认识，愈来愈感到有必要重新确立一些观念。譬如对每天须遇到的衣着打扮问题，就不能仅仅停留在穿得合适（指季节相符）、舒服（指尺寸相符）这些出发点上，也不能只是满足视觉上清洁简朴的要求。因为现代生活已经改...     

明清服饰云纹融入文艺复兴服饰设计实践研究

中国明清朝代与西方文艺复兴处于同一时期,却因不同的文化,形成了不同的服饰风格。文章研究中国明清服饰的传统云纹和西方文艺复兴服饰特点,从色彩、结构、面料等方面进行对比分析论述,并将两种风格迥异的服饰文化相融合进行设计,旨在推动中西服饰文化发展与融合。     

浅析动画作品中的服饰设计

动画人物服饰设计是动画创作中一个特别重要的部分,它可以从侧面展示人物在动画中的性格特征.动画作品要展示本国的文化底蕴,就需要在人物形象设计,尤其是服饰设计中充分融入传统文化元素.以中国传统民族服饰作为出发点,对中国传统民族服饰在动画中的运用进行研究分析.     

《九色鹿》动画片中敦煌元素与服饰的设计融合

动画是电影艺术中的一个新兴门类,国产动画片《九色鹿》反映出艺术文化与装饰美学的融合关系。文章通过提炼《九色鹿》动画电影中敦煌装饰元素,分析其与服饰艺术的设计汇融路径,既揭示影片风格的装饰性,也展现出灿烂的敦煌艺术文化,丰富动画的艺术语言和思想内涵,以期促使本民族传统优秀文化焕发新生,为服饰设计提供创新性参考价值。     

贵州苗族服饰元素在当代服饰设计中的应用

随着我国经济不断发展,服装行业呈现多元化发展趋势.在现代服装设计中,少数民族服饰文化因其独特的魅力越来越成为人们关注的焦点.苗族服饰是民族服饰文化中的一朵奇葩,具有鲜明的地域特点和民族特色,服饰元素丰富多彩,蕴含着苗族人民的智慧和独特审美.若能够将苗族服饰元素与当代服饰设计相结合,既能更好地弘扬本民族文化,也能满足不同的消费者需求.本文通过分析贵州苗族的服饰元素,着重探究贵州苗族服饰元素在当代服饰设计中的应用,以供参考.     

唐代襦裙装在现代服饰流行设计中的融合与创新研究

唐代文化作为中国古文化中的一颗璀璨明珠,其唐服在世界艺术领域是闻名遐迩的,而唐代襦裙装是一类具有深邃文化和设计艺术的服饰类型,即使到了现代,唐代襦裙装在现代服饰设计中依然有丰富的研究和实践价值。现围绕唐代襦裙的设计理念和艺术素养来探索如何把唐代襦裙装的美学特质融入在现代服饰流行设计中。     

现代服饰设计中的艺术元素

现代服装设计经历了近百年的发展,在国际大融合的背景下,逐渐显现出国际舞台的服饰特色,不管是民族的服饰还是区域的服饰都带有很强烈的艺术气息,现代活跃在服饰行业的设计师在艺术元素的应用上不断变化,给世界人民带来永不落幕的视觉盛宴。现以比较典型的服饰艺术元素为例,解析其运用的优点及普及的市场性。     

宋代仕女画中的服饰形制分析与创新设计应用

宋代典型服饰以简约清雅的审美特征在中国服饰史上独树一帜,其审美精神、形式要素在当代传承创新中有着重要价值。以宋代仕女画中的服饰图像为例,文章与传世文物服饰进行对比,分析了宋代女性服饰的样式与形制特点,从美学的角度总结提炼了宋代服饰蕴含的线性美、峭窄美、层次美,在分析提炼的基础上,运用传统与时尚相结合的设计手法,开展了宋韵服饰的创新设计。     

动漫人偶服饰的设计与制作研究

最近几年随着动漫时尚DIY热潮在我国的渗透和普及,动漫手办、动漫服饰等DIY文化受到了人们特别是青年一代越来越广泛的关注,并发展成为一种流行的时尚文化。其研究成果能为动漫、服饰及其时尚DIY产品设计提供实践指导依据,对于打造动漫形象及其衍生产品的开发具有重要意义,对于动漫、服装专业学科的交叉、融合也能起到积极的推动作用。     

华婉瑶服饰设计作品

作品说明:本作品是专为香云纱这种特殊的面料作设计。在岭南,云与山相伴,山将云托举,岭南的文化奥妙便隐藏在此山中,云深却不知处……我将连绵的山岭化作曼妙的曲线,再将广阔的云海融进纱织中,这才配得上香云纱这块“软黄金”古老手艺的优雅与重生。     

瑶族服饰元素融合文创设计研究

瑶族是我国最古老的民族之一,在历史发展的长河中,瑶族人民创造了独特的带有民族烙印的服饰文化体系。文章深度挖掘了广西瑶族服饰元素与文化特征,并基于文创产品设计视角,探索了瑶族服饰元素在文创产品中的创新与应用,使广西瑶族服饰与文创潮流相融合,采用当代人喜闻乐见的表现形式促进瑶族服饰文化的传播,并以此进一步推动瑶族服饰文化的传承保护与创新性发展。