浅谈线饰在紫砂壶造型中的应用

宜兴紫砂产品造型丰富,单用以装饰的线就有玉带线、凹凸线、鳝背线、鳝肚线、云肩线、绳纹线、布纹线、玉筋线、如意线、腰线、角线等,它们在紫砂壶的造型中起着非常重要的作用。在宜兴紫砂壶的“光货”、“花货”、“筋纹”三大类造型中,筋纹器就是以规整的线和面的组合来实现的。     

古代紫砂壶造型略谈

宜兴紫砂历史悠久,素以制作精湛、造型质朴大方、品种繁多、形制完善而闻名中外,宜兴紫砂壶的造型,千变万化。自十六世纪以来,创新层出不穷,至今仍续。造型有仿古铜器、玉雕及瓷器,或受外国器皿影响。归纳后可分为以下各类：几何形、自然形、筋纹器,小形壶或水平壶等。艺术的好古风尚,亦见诸茶壶的造型。名家古器,历代都有仿造;甚至当代,亦不断仿造自十六世纪以来所流行的类型。虽然器形被不断重复,但其中自成潮流。     

浅谈古代紫砂壶的造型

宜兴紫砂历史悠久.素以制作精湛、造型质朴大方、品种繁多、形制完美而闻名中外,宜兴紫砂壶的造型.千变万化.自十六世纪以来,创新层出不穷,至今仍续.造型有仿古铜器、玉雕及瓷器,或受外国器皿影响.归纳后可分为下列各类:几何形、自然形、筋纹器、小形壶或水平壶等.艺术的好古风尚,亦见诸茶壶的造型.名家古器,历代都有仿造;甚至当代,亦不断仿造自十六世纪以来所流行的类型.虽然器形被重复复制,但其中自成潮流.     

谈紫砂壶四大造型规律及代表作

宜兴紫砂闻名于世,式样繁多,其造型不外乎四大类,分别为:圆器、方器、花器及筋纹器。在历史发展的不同时期,紫砂四大造型均有创造,名家辈出。现将各类造型特点及代表作分述如下。     

浅谈紫砂壶造型设计

宜兴紫砂历史悠久,紫砂壶千姿百态,品种丰富多彩,可以说是一座壶艺宝库。 本人在2003年创作设计了一把吉祥如意壶。是采用紫砂红泥制作,呈悠然、曲雅之美,此壶自盖、颈、腹、钮,都设计有如意吉祥鸟,错落有致,骨肉亭匀,壶的口沿与盖截成一条圆线,     

浅谈“飞天壶”的抽象图案造型

宜兴紫砂陶是中国工艺美术园地中的一株奇葩,紫砂陶艺术以紫砂壶艺为代表。从紫砂壶兴盛至今的数百年间,紫砂壶造型的变化丰富、千姿百态,从形态设计到制作也极具个人风格,所谓"方匪一式,圆不一相",但万变不离其宗,作为造型     

试谈紫砂壶造型及纹饰的发展

紫砂茶壶的造型千变万化,归纳后可分为下列各类;几何形、自然形、筋纹器、小形壶或水平壶等。几何形茶壶的造型是根据球形、筒形、立方、长方及其他集合形而变化出来的,是紫砂壶最常见的造型。     

紫砂筋纹器的制作技法与特点

我们必须熟练掌握紫砂工艺的特性,加强对紫砂传统工艺的学习,珍视紫砂壶艺独特的材质美、独特的工艺制作美、独特的使用功能美,才能提高发展,创造出符合现代生活需要的佳作。一件成功的筋纹器紫砂壶,其筋纹随着造型形体的变化而深浅自如,筋囊线条纹理清晰,制作精工,口盖准缝,任意调整壶盖的方向合到口上,都很滑爽吻合。     

紫砂壶的造型设计之我见

紫砂壶的造型从工艺美术的角度讲,是根据人的实用功能和精神功能的要求,采用不同的紫砂泥料,运用工艺技术来设计制作的各种壶的样式。造型是紫砂壶存在的基础,没造型就没形象。造型是形象的根本,紫砂壶既是生活实用品,又是具有一定艺术效果的鉴赏品,是使用和美感,技术与艺术的统一,是实用工艺美术的范畴。     

宝器传祥 掌心如玉——浅谈紫砂作品“掌心莲”的造型美

紫砂茶壶的造型多样,在我国的陶瓷艺术品中艺术性极高的一个品种,因为古代饮茶方式的改变而应运而生,并在文化的推动下逐渐创新发展形成,不同的造型营造出不同的艺术风格,最终衍变成我们现在所熟知的紫砂圆形器、紫砂方器、紫砂筋纹器,其中又以筋纹器的制作成型方法最为复杂。     

紫砂筋纹型壶的造型设计

筋纹型壶是自然型壶、几何型壶按一定规则结合而成的一种壶式,其造型特点是在几何型类(主要是圆器)的壶身上横向分成若干等分,组成若干纵向     

紫砂壶“中华鼎盛”的设计构想

宜兴紫砂作为一种富有民族特征和地域特色的非物质文化遗产,在长达数百年的薪火相传中．充分展现其独特的天然材质所蕴含的纯朴、古雅、细致、含蓄的肌理之美和造型构思、技艺装饰所包容的形象之美,自古就有“千姿万状信手出”的赞语。在民间工艺器物中堪称典范。     

紫砂光货造型初探

紫砂陶瓷,素以历史悠久,造型千姿百态,敦朴雅致。制作技艺精湛．融实用性与艺术性于一体而著称于世。它具有独特的造型语言,高雅的艺术魅力,以其独具的文化风格,不断丰富着人们的物质文化生活。在紫砂制壶陶艺中,最为常见的款式是素器（俗称“光货”）。所谓素器,主要是依据点、线、面的造型三要素,     

紫砂壶造型解析

紫砂壶的造型丰富多彩,形态各异,其大小、对称、莹润或者黄金分割率等等。既是一种审美的形式要素,同时又适合于对象、结构、功能的实用要求。紫砂壶的造型大体可分传统型、现代陶艺型两大类。     

紫砂圆形壶探微

紫砂圆形壶在紫砂壶的造型中占据着绝对的主导地位,其中一个很重要的原因就是受中国古人“天圆地方”的思想影响,并由此影响到人们的审美倾向。     

紫砂壶创作的比例与线条

结合自身的创作实践,重点阐述了紫砂壶创作的比例、线条与方法及其重要性、以及古今紫砂名人的一些做法与借鉴。     

雕塑技艺在紫砂壶中的运用和把握

可以这样认为,紫砂壶器就是雕塑作品.从雕塑的角度看,紫砂壶的定义应该是:使用特定材料、运用特殊成型技艺、具有实用价值、使用陶瓷定型技法高温烧制而成的雕塑作品.从紫砂壶器作为一种实用器物被世人确认其基本造型后.雕塑技艺在紫砂壶制作中就常常被运用.历代紫砂大师中的不少人实际上就是雕塑大师.就这个话题想谈一点感受和体会,与同行切磋.     

浅谈紫砂壶与品鉴

紫泥出于山泽，乃天然之物，经披沙拣金，巧手塑造，而成神器。陈列于书斋香案，摆上红木博古架，指弹之锵锵然有金石声，美妙悦耳，可直达文人心灵深处，激起片片波纹涟漪：手抚之温柔敦厚有肌肤感，若儿童藕臂，若处子桃颊，可使你亲之、近之、偎之、倚之。正如浙江于良子先生有佳语：“……，品其壶，实可滤浮躁，入静境。何须酽茶，有壶足矣。”     

浅谈紫砂壶与书法艺术的结合

紫砂壶的陶刻装饰是汇集器型、文字、绘画等多种艺术于一体的独特装饰手段，通过紫砂壶这一载体,博大精深的中国传统文化之精髓在壶体上被表现得淋漓尽致.无论是花卉、虫鱼、山水、     

浅论紫砂壶艺的文化元素

宜兴紫砂壶承载着厚重的中华文化,成为世界上无与伦比的陶瓷艺术品而载入史册。它从宜兴丁蜀镇的羊角山北宋古窑址上一路走来,既保持了古陶的朴拙、浑厚、端庄、典雅的特质,又融入众多的中国元素,与文化结缘,与茶道联姻,经历了明清时期的繁荣和兴旺,直至今天,它已经产生了一种独有的审美价值和艺术品味,代表的是中华文化的那种博大、凝重和深沉。