汉字印刷体与标志设计

汉字印刷体在笔画的横平竖直上具备了平面设计中点和线的构成要素,从设计的角度看,汉字印刷体是由点、线构成一幅幅标志作品。汉字印刷体在形态上有着高度的条理和比例;结构上的对称和均衡;笔画上的曲直和长短;空间上的疏密和韵律;它们中的每个字都体现着精心设计过的、构成的意味。     

平面设计要素在DM广告中的应用

平面设计关系到三个传达要素之间的美学性构成。而对设计师来说,每一个视觉元素都是其表达自己的作品功能与风格的基本素材。本文主要探讨平面设计要素在DM广告中的应用。     

平面设计中比例分割原理的界定及特质研究

在平面设计中,利用视觉元素与比例分割原理结合的方式,以此来开发视觉资源,为平面设计创作中比例分割原理的合理开发及运用提供科学而全面的理论上的支持,以此来解决实际平面设计中形式美的问题.着重对平面设计中比例分割原理的界定和特征进行了研究,提出在实践过程中,应该改变艺术设计中的传统感性创作方法,主张利用最基础的原理创作出更高美度和更高机能的作品.     

视觉游戏与设计创意

"视觉游戏"并非是艾尔·塞克尔所研究的视觉科学中的幻觉现象,而是一种设计理念。这种理念不仅体现在设计师追求设计乐趣、享受设计过程的态度上,而且体现在设计师对于挑战"规则"、突破"传统"、寻求自由轻松的设计氛围的追求中。现代平面设计具有较强的视觉游戏特征,主要体现在趣味性、游戏性、无序性、偶然性这四个方面。当平面设计以"视觉游戏"的形式展现时,它在图形、文字和编排的创意与表现上都呈现出新的面貌。     

材质的视觉拼贴——访香港设计师Furze Chan

CA：你的创作涉及面很广，平面设计、拼贴艺术，装置作品还有摄影．来具体介绍一下你的作品范围？ FurzeChan：我的作品大概有下面几个方面——平面设计：其实我的平面设计很多都与拼贴有关，只不过这些设计是有功能，有对象的。在上一个平面设计工作，我为一家布料厂设计产品目录．我把一些有时装效果的拼贴放到这书里。     

平面设计的视觉语义要素研究

平面设计的视觉语义是由视觉语言表达特定的创意理念完成的主体之于客体的整合,这种视觉语义概括为创意的设计感、形式感及表现力。文章对设计感的、形式感和表现力的探索与把握及其之间的关系来研究平面设计的视觉语义要素,并得出结论:设计感是平面设计的精髓,形式感是平面设计的外衣,表现力是平面设计的加速器,三者整合为一体,构成视觉语义的完整要素。     

浅谈平面设计中视觉审美元素的构建

平面设计中视觉审美元素对于提升平面设计作品的艺术性与价值性意义重大。文章通过阐述平面设计的概念,分析平面设计的基本元素与构成要素的审美特征,探究平面设计中视觉审美元素的构建。旨在推动平面设计的理论研究。     

平面设计中视觉语言的表现

文章阐述了视觉语言在平面设计中的重要地位。通过对平面设计三要素的分析,从文字、色彩、图形三个方面对视觉语言在平面设计中的表现形式进行论述。结合一些设计作品,介绍如何在实际平面设计中应用视觉语言。     

论多媒体出版物包装设计

多媒体出版物包装设计是多媒体出版物作品设计的重要组成部分,好的多媒体作品在拥有优秀内容的同时,也应具有良好的包装形态。包装设计属于平面设计的范畴,但从其呈现的效果来看,它包含平面设计和非平面设计的内容。而光盘包装设计的魅力正是在三维空间中平面、立体的利用图形、文字、色彩等元素,根据形式美法则塑造具有美感的产物,不仅表现出极强的视觉冲击力,也将作品的内涵从里到外散发出来。     

网页界面设计中的数学美

界面是网页与人交流的窗口,界面设计直接影响网页视觉美感和操作体验的宜人性。本文提出隐藏在数学中自然秩序的美,归纳其主要的视觉特征,分析数学与网页界面设计的关系,从几何,比例和组合三个方面,介绍点线面空间,黄金分割比,三分比和组合在网页界面设计的应用,论证揭示了数学在界面设计创作中体现的美感规律,为网页界面设计提供严谨的理论依据和美学参考。     

图像时代视觉语言“绿色设计”的研究

经济的发展带动了视觉艺术的不断发展,但在这样一个图像时代,图像被大量地复制和"消费",导致视觉设计作品缺少内涵、表意不清,视觉环境污染严重,无法给人带来视觉的愉悦和享受。绿色设计时代的到来,要求设计师转变设计观念,树立大视觉观;遵循"以人为本"的"绿色设计"原则;注重设计定位,准确转达信息;倡导原创性,创造独特的图形语言,给视觉艺术的发展注入新的生机与活力。     

汉字艺术在平面设计中的应用

汉字作为汉民族思维和交流最重要的书面符号体系,成为视觉传达的重要载体。本文通过对汉字造型艺术、意象艺术及气韵艺术的分析,结合平面设计作品例子,探讨了汉字艺术在平面设计中的应用途径。     

平面设计领域Photoshop色彩调整的高级技巧探讨

Photoshop是平面设计中基础图像处理软件,了解Photoshop颜色模式及应用技巧,不仅可以帮助平面设计人员提高工作效率,而且可以更好地展现平面作品创意。因此,本文以Photoshop色彩调整为研究对象,介绍了Photoshop颜色模式,从色阶命令调整、曲线命令调整、色相/饱和度命令调整等几个模块,对Photoshop中色彩调整高级技巧进行了分析。     

包装图像表达与设计的文化意义

通过包装图像滥用现象来分析包装设计个性和设计文化。论述包装图像滥用是对产品属性和主题表达的歪曲。单一图像美化或视觉刺激的图像恶搞,不是从健康的正面来说明主题。提出包装设计的艺术个性和文化内涵要积极健康,符合大众审美,体现设计的文化意义。     

现代平面设计中水墨设计的艺术表现与审美分析

水墨设计的美是华夏美学精神的集中表现,将水墨元素应用于现代平面设计,在探索出具有本土文化的设计语言同时提升设计作品审美品位,进而彰显作品的民族文化内涵。在中国的平面水墨设计作品中感受到静、虚、空灵的境界,是一种东方式的抽象与时尚,找到真正为世界所认同的"中国设计"。     

Implementation of Sample Graphic Patterns on Derived Scientific/Technologic Documentary Figures

The presenting work deals with implementation of sample graphic patterns derived from published scientific/technologic documentation figures on numeric simulation of multiphase flow and FEM analysis of thin walled mechanical structures. First, geometric plane patterns in rectangular/circular form were demonstrated in contrast to gradual change style in color and graphic configuration. Next, selected artistic/graphic sample patterns were implemented in logo conceptual design and visual innovation storming. The way in editing the above original figures is 2D symmetry, rectangular array geometrically, and converting them in inverse color in software like PS. The objective of this work is to cultivate, explore and discipline trainees＇ visual ability in artistic/aesthetic appreciation, graphic communication and industrial design and application, thus laying ties closely among comprehensive university students from different majors on science, engineering, arts and humanity.     

视知觉中的诗意表达——金特·凯泽的招贴艺术

在20世纪60～90年代的欧洲,金特·凯泽作为欧洲设计界"视觉诗人"的重要代表,运用摄影技术和平面设计的编排,对比例和尺寸的考究,同时也讲究色彩和明暗对比的效果,其招贴作品具有超现实主义的色彩,表现出强烈的个人特点。笔者从凯泽作品中视觉的平衡和形式感的表达为出发点,结合诗歌中对意味与结构的研究,试图解读凯泽招贴艺术中诗性的抒发。     

The visual aesthetics measurement on interface design education

Visual aesthetics measurement has been studied in the information processing. Indeed, it was mainly conducted by designers and experts previously, which is related to evaluate final works of visual aesthetics. By contrast, relations of inspirations and outcomings are largely ignored in the field of interface design. The result was measured by students, users, and experts, so as to understand the different effects of the interface design inspirations. Two studies were to investigate the influences of inspirations, such as the image‐verbal–oriented (task 1) and the interface‐image–oriented (task 2), and measure the outcomings by users, experts, and participants works. Thirty participants, two experts, and two users, rated the interface design works. The code frequency and correlation analysis were adopted. The findings demonstrate that usability and aesthetics are scored highly in task 2 that is supported by the rating from users and experts. The originality and creativity are rated superior in task 1 than task 2 that is rated by experts. This study reveals that image‐verbal–oriented inspiration matches to the creativity and originality in interface design, and the interface‐image–oriented inspiration was related to the usability and aesthetics, which contribute to the interface design processing and inspiration adoption.     

浅谈网页设计的形式和艺术风格

随着读图时代的来临和现代人们审美水平的提高,互联网站在注重技术和功能构建的基础上,开始重新审视其形式美和艺术风格对提升用户体验和满意度的影响。在此背景下,本文将重点研究国内网站设计之美学问题,通过比较国内优秀网站之网页界面设计作品,从形势美和艺术风格两个方面对网页设计进行分析,最后尝试归纳形式美在信息设计和视觉传达中的应用、界面设计艺术风格之特征及影响艺术风格形成的要素。