基于唐宋时期文人意笔山水画的探讨 ——以水墨画为例

我国对山水画的研究较早,在唐宋时期山水画发展局面已经十分可观,至隋朝,山水画的整体面貌已经基本独立.山水画对我国的绘画史影响十分深远,作为我国传统艺术形态之一,山水画在表现形式方面具有独特且婉转的自我文化性格.本文通过对唐宋时期山水画的形态变迁以及文人意笔进行具体分析,从政治、地域以及文化各个方面阐述对山水画发展的影响.     

论紫砂对瓶“四方祥瑞”的陶刻艺术和文人情怀

紫砂陈列赏瓶是众多紫砂器之中最为普遍的一种,这种既可以用来盛放书画卷轴,又可以陈列在客厅书房观赏的器物,以优雅的器型和精致的陶刻装饰博得了玩家的芳心,其中流露出来的传统文化和东方文明更是让人啧啧称赞、流连忘返。紫砂对瓶作品“四方祥瑞”,就是充分利用了紫砂泥料可塑性强的特点,用传统和现代相结合的设计语言来呈现风格的紫砂雅器,不仅仅器型充满了祥瑞之感,给人以良好的视觉体验,而且陶艺人用手中的刻刀,给我们勾勒出上面唯美画卷的同时,也把充盈其中的文人情怀徐徐道来。     

1978年前我国高校工农阶层子女入学优惠政策研究

从高校招生的演变历史看，中国在1978年以前对工农阶层子女实行高校入学优惠政策主要源于国家对这一阶层的特殊偏好而实行平均主义分配政策所致。国家通过报考资格政策、优先录取政策和免试推荐入学政策人为地大幅度提高了工农阶层子女在高校大学生中所占的比例。从公平视角看，这项政策不仅违背了公平原则，而且降低了人才选拔的质量。     

谁能撑起“中国制造”的脊梁

“中国制造技工荒”是直接对多年来持续不变的教育、就业观念和企业用人机制、管理创新提出的挑战。一个阶层的缺失，源于整个社是能撑起“中国制造”的脊视和病态；一个阶层的强大，也不单靠有限的高薪职位来装点门面。我们需要的是能撑起“中国制造”的脊梁。     

竹报平安贺新春

竹,生于暖春,长于盛夏,成于深秋,立于寒冬.竹是岁寒四友之一,因其挺拔有节、修长柔韧、四季常青而一向为世人所喜爱和称颂.文人爱竹,颂其坚韧之性、不屈之格;画家爱竹,绘其挺拔身躯、青翠之美;艺人爱竹,歌其清脆之音,天籁之韵;匠人爱竹,雕其飒爽英姿、灵秀之形;栽独爱竹,爱其摇曳多姿、旷远高达、超然脱俗……     

吴良镛:凝固音乐的指挥大师

自古江南多才子.浪漫而多情的秦淮河不仅有让人流连忘返的浆声灯影、画船萧鼓,还哺育出了众多的文人雅士.两院院士吴良镛先生就是从这块人杰地灵之地走出的才俊.     

我们一样都是紫砂新军——向存有门户之见者敬一言

近年有人对红火的紫砂行业称道是"紫砂大合唱"。这话说得很有意思,各类书籍的不断面世,各家媒体的多种宣传,各项赛事的陆续举行,各地展览的前后举办,各种网站的长期传播,各路文人墨客的热情介入,确实把紫砂大合唱推向了振奋人心     

在历史传承中创新

紫砂陶自北宋年间就开始烧制,其器粗犷、朴雅,实用性较强。明清期间,紫砂陶成了当时社会上一些名流和文人的观赏品,并为制壶人设计壶样,还在壶上画画、刻字,可称达到鼎盛之时,从而使紫砂壶由实用品跃上工艺品的台阶。     

论中国传统社会士人阶层与民族精神的传承

儒、墨、道、法诸家因对"道"的认知不同而表现出不同的文化人格.着重介绍了儒家士人以道自任的社会责任感和积极入世的精神.认为在中国传统社会中,士人阶层肩负着公共管理和文化传承的社会功能,对于民族精神的创造和传承有着无法替代的作用.近代以来,社会阶层流变加剧造成士人阶层消亡,民族精神因此丧失了原创的活力.     

18世纪晚期市民阶级在德国文化中的自我塑造:《奢侈与时尚期刊》研究

本文通过研究<奢侈与时尚期刊>来分析18世纪德国市民阶级的自我塑造.它宣扬奢侈品消费加速了经济与社会的发展,也为文化进步和国家民族富裕提供了动力.它主要关注私生活里的文化与社会自身的构建,并帮助市民阶级进行自我塑造且与其他阶级进行区分.它还阐述了时尚与奢侈品消费的重要性与必要性,并驳斥了神学与道学将时尚视为虚荣及道德缺陷的偏见.它认为作为文化差异的一部分,服装特色的区分成为一种衡量人民与国家成熟与否的标尺.时尚发挥了视觉艺术的功能,甚至于也是一种行为艺术.此外,时尚还与身体复杂地联系在一起,两者缺一不可.