手工艺品陶瓷的审美形态和价值

手工艺品设计的审美形态,意指造型、色彩和装饰,而作为手工艺品的杰出代表陶瓷,其有着晶莹剔透的外观造型,瑰丽而朴实的色彩,工艺精到的装饰,成为了17世纪当时国际上的强势语言,代表着中国的形象,在其整体的审美形态的背后所承载的是大国工匠的精雕细琢、精益求精、一丝不苟、视手工艺品为自己生命的大国工匠精神,这种精神是我们当代从事设计类工作应该要传承和弘扬的。而笔者以手工艺品陶瓷的造型改善了当地人的生活状况和质量,影响了他们的生活方式;陶瓷艺术来促使了当地文化思潮的进程,作为两个主要的线索,来展开论述,揭示了设计需要学习中国古代工匠的工艺精神,传承和弘扬这种大国工匠精神,用这种精神来指导设计制作,以期能够设计出更优秀,有东方韵味的作品。     

工艺美术品的文化价值传承——以陶瓷、丝绸、漆器为例

中华民族心灵手巧,源远流长的中华文明正是中华儿女从心到手的杰出创造,尤其体现在工艺美术方面。中国工艺美术神乎其技,巧夺天工,洋溢着浓郁的民族精神、美学价值和不竭的创造力。工艺美术品具有种类多、品种全、品质优良、艺术审美性高的特征。从这些工艺美术品中,渗透出的是我国工匠艺人的技艺精湛、精雕细琢、精益求精的大国匠器精神,这种精神正是我们应该传承的文化价值。     

新型网络技术在设计专业教学中的应用研究

网络教学软件、学习APP和VR全景等新型网络技术的不断涌现和应用,正在引发设计专业教学空间架构及教与学活动形式的变化。文章通过案例分析和实践,探讨了在这一环境下设计专业的发展进步及应用成果的展示。