好莱坞笼罩下的突围:英国独立电影产业图景

英国独立电影作为对抗好莱坞垄断本国电影市场的核心力量,其发展事关英国电影产业的全局,近年来市场份额呈螺旋式增长,上升趋势明显.英国独立电影的繁荣并非偶然,政府的大力扶持、电影承载的使命,以及电影业与其他产业间的紧密关联构成发展的内在动因.同时,英国独立电影面临美国影片票房竞争的复杂形势,如何突破观众群体狭窄、数字技术挑战、盈利能力缺失和发行放映环节薄弱等发展瓶颈,是英国独立电影真正面临的挑战.     

论作为快消品的电影

长期以来,理论界虽然承认了电影的商品属性,却没有深究"电影是什么样的商品"。本文从电影的商品属性出发,通过对商品(消费品)分类研究,证明了电影的快消品属性;并在此基础上,为中国电影市场全面对外开放及城镇化双重历史背景下的中国电影产业提出了两个发展策略:影院为王、价格策略。     

华莱坞电影的现实语境与政策导向研究

本文通过2003年至2013年中国电影的故事片年产量、新增银幕数、银幕总数、观影人次、国产片票房、进口片票房、年度总票房以及海外销售收入、非票房收入、全年电影综合效益等数据,实证分析中国电影产业的现状,并在此基础上从理论内涵和产业实践的两个维度阐明华莱坞电影学的深层逻辑,通过对国际电影工业发展的政策导向研究,提炼出对于华莱坞电影发展的愿景期许。     

中国数码电视电影的现状思考

本文试图探索中国数码电视电影的多重属性、制作与传播良性前行的因素以及创建数码电视电影多元审美文化世界等问题,对中国数码电视电影的现状及其发展进行积极的思考.     

对《电影产业促进法（征求意见稿）》的几点思考

制定《电影产业促进法》是振兴中国电影产业的一项重要举措，在这部法规正式颁布实施前，国务院法制办公布了征求意见稿，征集公众的意见与建议。本文试图从征求意见稿的内容、特点进行分析，提出几点建设性的看法。     

透视当代泰国电影产业的崛起

当代泰国电影工业的悄然崛起,为亚洲电影的发展模式提供了一个新的研究视角。在一批新生代电影人的努力下,泰国电影利用先进的电影技术手段进行本土化叙事,独有的民族文化景观在国际化的商业包装下产生了活力。文章试图从产业机制、市场环境以及电影类型特点等方面,梳理出当代泰国电影崛起的模式特点和成功经验。     

改革开放30年中国电影体制改革研究

本文通过对改革开放30年来电影体制改革历程的回顾,总结了相应的改革举措对中国电影业所产生的影响,所取得的成效;并研究分析了各阶段所存在的问题和症结.期望在回溯、总结与思考中,为仍在改革与探索中的中国电影业提供一些借鉴和启迪.     

我国少数民族电影的发展现状与趋势——基于建国以来358部少数民族电影文本的考察

研究统计了1949-2016年间358部少数民族电影,考察了少数民族电影不同时期的发展情况。研究发现,少数民族影片总体产量较少;题材的选取趋于保守和标签化;产业规模发展单一,进入壁垒变高等问题。在今后的发展中我们应该完善少数民族知识体系的构建,丰富少数民族电影制作和发行模式,从而促进少数民族电影的发展。     

中国电影的大时代还有多远——基于票房陷阱与现代性迷思的断想简

文化消费需求旺盛,中国电影生产日益多元化不断创造票房纪录,然而对文化产品的价值判断是多重的,同时也是多维度的。从女性主义视角与现代性思考得出,应该警惕的是不能盲目地以一种商业化的成功去摆脱西方电影商业化的侵蚀,更不能陷入一种盲目的、自恋的、异化的现代性情境迷思。否则中国可以在巨大的文化消费需求推动下迎来电影产业的“小时代”,但很难形成可以持续发展壮大的产业模式,也很难真正在全球电影市场获得应有的一席之地,迎来中国电影的大时代。     

中国电影的大时代还有多远——基于票房陷阱与现代性迷思的断想

文化消费需求旺盛,中国电影生产日益多元化不断创造票房纪录,然而对文化产品的价值判断是多重的,同时也是多维度的。从女性主义视角与现代性思考得出,应该警惕的是不能盲目地以一种商业化的成功去摆脱西方电影商业化的侵蚀,更不能陷入一种盲目的、自恋的、异化的现代性情境迷思。否则中国可以在巨大的文化消费需求推动下迎来电影产业的"小时代",但很难形成可以持续发展壮大的产业模式,也很难真正在全球电影市场获得应有的一席之地,迎来中国电影的大时代。     

国产动画电影的问题与对策

国内的动画电影市场虽然每年都会涌现很多好作品,但几乎都是针对未成年儿童制作的,这个领域早已是一片红海。而上乘的、适合各个年龄段的观众欣赏的动画作品,却还是红海中一片广阔的蓝海。国产动画电影如何走出低幼化的困境？优秀的成人动画影片如何叫好又叫座？本文通过分析国内外动画电影的成功与失败案例,为动画电影产业的发展提供参考。     

就中国电影市场论艺术电影生存现状

近年来,我国电影产量、票房、观影人次和屏幕数量持续增长,电影产业呈现出迅猛发展的可喜态势。同时,一些互联网公司纷纷涉足电影产业,对电影产业链环节产生了巨大冲击。但互联网趋利型经济模式无法改变甚至加剧了影片题材和类型的单一的现状,爱情、喜剧、动作三大类型电影依旧独占鳌头,而作为以作品艺术性为衡量标准、拥有内容蕴涵的艺术电影,却很难在这个看似拥有广袤空间的电影市场内施展拳脚,我们不乏看到一些优秀的艺术电影甚至难以收回成本。本文试图梳理当下艺术电影的发展现况,并从中找出导致艺术电影踽踽难行的原因,对艺术电影的营销策略以引玉。     

基于产业融合的出版业跨界电影产业运营问题与对策

出版业跨界电影产业由来已久,在新媒体时代,二者的融合呈现出新的表现形态,但出版业与电影产业的融合仍存在很多困境。本文基于产业融合的基本理论和出版业跨界电影产业的具体实际,从体系支撑、平台构建、知识产权保护和政府引导方面探讨了出版业与电影产业融合的对策。     

中国电影产业发展现状研究

正中国是全球第二大电影市场,同时也是增长最快的市场之一。据普华永道报告显示,中国电影票房收入将从2013年的31.3亿美元增至2018年的59亿美元,涨幅高达88%,这表明中国电影产业有着美好的发展前景。中国电影产业步入上升通道纵观改革开放后的30多年,中国电影行业可以说先     

市场开放后中国与韩国电影产业化比较

全球化背景下,好莱坞电影世界行销的产业战略已经成为了多数国家民族电影生存的最大威胁.当前中国电影和韩国电影作为亚洲电影的重要组成部分,都自觉实施了本土化发展战略,率先将推动产业化发展作为重要方向.本文详细比较了中韩两国电影产业发展的现状,细致剖析了两国电影产业政策的差异,努力在比较研究中为两国电影的相互借鉴提供参考性意见.     

我国电影产业化问题分析

从2003年初中央正式提出把电影作为产业发展以来,我国电影业的发展有了明显的提高。但另外一个不容忽视的事实是,我国电影产业化发展仍旧存在不少障碍。     

当代台湾电影研究现状考察报告

台湾电影研究虽然一直较为薄弱,但经过学界多年努力还是有所发展,不论是台湾电影史、电影导演、新电影还是华语框架下的台湾电影研究,都取得不小的成绩。比较大陆和港台学者的台湾电影研究,可以发现双方不同的兴趣偏好。尽管台湾电影研究已取得一定进展,然而通过梳理台湾电影研究脉络,我们认为台湾电影研究还有不少空间有待开拓。     

城市化进程中的华莱坞

在全球的政治经济文化格局中,中国作为最大的发展中国家以其独特的历史和国情在城市化的道路上需要走出一条中国化的城市化道路,结合中国现阶段经济政治文化等国情有取舍地借鉴西方经验用发展的眼光为实现中国社会的现代化战略布局。在这样的现实境遇之下,华莱坞应运而生并逐步发展着;电影作为大众艺术和大众传播媒介以其大众传播性、影响的广泛性等正逐步推进人类文化的变革。同时,作为一门独特的产业,电影对于中国社会的经济的结构的变革和经济实力的提升将起到巨大的作用。华莱坞的研究在城市化热度发展的现实面前不可或缺。     

中国电影缺五种故事

电影是内容产业,“内容为王”的前提是“故事为王”.从中国影坛现状来看,创作题材还不够丰富多样,故事种类趋于同质化,远不能满足广大观众日益挑剔的审美需求,有五类故事片长期空缺,分别是新闻故事、职业故事、司法故事、科学故事、系列故事.     

建构中国电影学派:传播视域的概念探究与其适应性北大核心CSSCI

在中国电影发展提升的关键时期,给予中国电影更好的认知命名是一个迫切的任务。当前中国电影的优势,在于适应市场化的路途中取得了不菲的成绩,但其散漫而多样的发展面貌也显示出聚焦性不足等问题,尤其在文化价值和认知标识的发展上,中国电影的醒目特点和区分他国电影的识别度都相对薄弱。这不仅有碍其对外传播,也影响其自身创作发展的主体聚焦性。从传播效应和凝聚主流的角度来看,探索建立"中国电影流派"这一顶层式倡导,从创作和研究双重兼备的角度,对中国电影的健康发展与提升具有重要意义。