基于广府民间艺术的广州旅游文创产品设计研究

本文提出将广府民间艺术融入广州旅游文创产品设计的思考,从广府民间艺术的特色入手,结合一些设计案例来探讨广府民间艺术融入广州旅游文创产品设计的意义、应用思路与设计策略,期望有助于设计师设计出具有非遗精神和地域特色的广州旅游文创产品,促进广州地区文化创意产业发展。     

基于IP形象的广绣非遗传播

广绣作为国家非物质文化遗产在传承与创新相结合的道路上已经获得成果,但还有发展空间,在此背景下探索"广绣"如何开拓传承与发展的新途径。从广绣传承与创新出发,首先对广绣已实行措施及取得的成就进行分析,其次提出广绣传承与创新的IP化途径和IP形象设计策略,分析广绣IP形象的实际应用。以青年群体为目标受众,广绣的IP形象要立足于广绣文化、历史,从文创产品开发与文化普及宣传两方面出发,继承其背后所承载的文化精髓和内涵。     

通草水彩画中的广府女性服饰特征

广州外销通草水彩画作为近代中国的外销艺术品之一,具有十分重要的艺术价值与史料价值。本文从通草水彩画中典型的女性形象着手,对广府地区贵族女性和民间女性两大阶层的女性服饰特点进行了解读,归纳和提炼了18—19世纪广府地区女性服饰共性的艺术特征。     

新媒体视域下城市文化IP形象设计研究

城市IP是知识创新的产物,是对城市文化精髓和表面形象的概念化表现,是体现城市人文精神的具象化表现。文章以“城市文化IP形象”创新设计作为研究主体,将东营城市IP与设计紧密结合,利用所学专业知识对城市IP进行创新设计。     

探究二十四式太极拳创新性教学方法

太极拳从神秘到普及,从招收门徒到现在作为体育项目,广泛应用于大学体育课堂以及社区的体育锻炼。目前,二十四式太极拳的教学方法相对传统,相对形式化,违背了太极的规律及特点,传统的教学无法让学员掌握太极拳运动的精髓,学生学习起来枯燥乏味,教师的教学也显得有些吃力。本文通过对二十四式太极拳的特点进行分析,研究具有创新性的教学方法,改善教学效果,提高教学质量。     

浅析博物馆文创中IP卡通形象的设计开发——以山东博物馆馆藏亚丑钺为例

分析国内外博物馆文化创意产品的发展现状,对博物馆文创产品中的IP卡通形象的发展提出开发思路及建议,并阐述卡通形象在文创产品中的运用及其开发价值。以亚丑钺卡通形象及其相关衍生品为主要实践对象,通过卡通形象的造型及衍生品设计,塑造丰满的亚丑钺IP,希望能为现阶段山东博物馆文创产品的发展提供参考。     

太极柔力球运动的健身价值

太极柔力球运动是一项最近一些年刚刚兴起的并具有一些民族特色的运动体育项目。它同根于太极拳,是以博大精深的中华民族文化为主要基础．并且传承了太极拳在健身方面的重要理念与思想,创编者在此基础上又与西方的体育运动形式和方法相互融合贯通。太极柔力球运动在很大程度上保留了中国太极的思想与精华,同时又加入了当代网球和羽毛球在竞技运动中的主要精髓部分,经过融会贯通最终形成了太极柔力球自身的运动特点。     

基于网游IP文创产品开发的创新设计研究

网游文创展现的是当代网游的文化和情怀。以构建网游IP为设计目标,探索网游IP转化文创产品的创新路径与设计形式,从而更高效地把握受众对于此类文创产品的心理偏好,给予网游IP文创产业反馈。文章对网游IP文创产业提升产品设计质量、把握市场发展趋势有着重要意义。     

西安城市文旅品牌IP形象设计

随着各地文旅城市品牌形象不断创新，IP形象设计成为彰显地域文化特色的有效手段。文章分析西安城市文化符号，提炼文化设计元素，进行IP形象设计实践和文创延展,对传播西安地域文化和提高城市品牌知名度有积极作用。     

基于汉代服饰的徐州汉俑IP设计研究

在中国服饰的历史进程中，汉代是一个重要发展阶段。徐州汉俑拥有独特的艺术风格，依托汉代文化资源，从服饰文化的视角打造徐州汉俑IP形象，能够在一定程度上传承汉代服饰文化，活化徐州汉俑的形象。文章对汉代服饰进行了历史溯源，分析了汉俑服饰的款式、色彩、配饰，研究了融合汉代服饰的汉俑IP设计。     

广府太极文化对外推广的策略研究

近年来,河北广府太极文化对外推广得到蓬勃发展。但是如何让广府太极文化在国际社会上继续绽放出无穷魅力并保持强大的竞争力和影响力,有待进一步研究。本文针对目前广府太极文化对外推广策略方面存在的一些问题,提出系列建设性的对外推广策略的整合方案,以期对今后的广府太极文化对外推广有一定的参考和借鉴价值。     

唐僧师徒四人服饰的简化在现代首饰设计中的运用探究

文学名著是历史积淀的遗产,也是创意设计的源泉。《西游记》作为中国的四大名著之一,在国内外均具有较高的知名度,作品在塑造唐僧师徒四人的人物形象时,服饰起到了至关重要的作用。笔者通过对文献的考证发现,在现有的文创产品之中,以唐僧师徒四人的整体形态为创作依据的系列化产品较多,而在首饰设计中的应用较少。利用形态推演的设计方法,将唐僧师徒四人的服饰进行简化并运用的首饰作品,目前国内外市场上较为少见。笔者阐述了《西游记》中人物的服饰形态所具有的重要作用,根据唐僧师徒四人的服饰形态及性格特征进行首饰设计,其中所运用的设计思路和方法,不仅适用于以《西游记》为题材的首饰设计,也适用于其他的文创首饰,为日后创作出更多具有文化特色的文创作品提供新的思路和方法。     

高校IP在织物类文创设计中的应用研究

随着文创产业的迅猛发展，高校IP作为一种有着独特魅力的资源，在织物类文创设计中具有巨大的潜力，正在被广泛应用于各种校园文创设计中，推动校园文化的传承和发展。文章以织物类文创设计为研究对象，探讨了高校IP的定义、意义和设计原则，并通过具体的案例分析，展示了高校IP在织物类文创设计中带来的新创意和市场机遇。     

基于鄂温克族神话故事的IP形象文创设计研究

聚焦鄂温克族文化中民族神话故事进行IP形象设计研究,将鄂温克民族文化与现代流行设计元素相结合,设计出具有鄂温克少数民族文化的符号化、大众化的文创产品,使民族文化传播途径更加多元化,引导市场消费者主动了解中国民族传统文化,保证其文化价值的同时也能带来更大的市场价值。     

葫芦文化语言挖掘与IP形象打造研究——以“云福召禄”项目为例

葫芦是中华文化中有丰富含义的果实,它不仅仅是一种自然瓜果,更是一种人文瓜果。然而在信息高速发展的互联网时代,有关葫芦的文化和传统民间技艺随时面临消失的危险,需要人们予以重视。"云福召禄"项目运用"互联网+"思维设计葫芦非遗文创产品打造文化IP形象,对葫芦文化进行传播和保护。文章以该项目为例,探讨其立足的葫芦文化、创新的工艺技法、设计的葫芦非遗文创产品及文化IP形象,以期为其他非物质遗产资源的保护和传承提供借鉴意义。     

数字印刷技术在个性化文创产品设计中的应用——以广府满洲窗为例

通过对个性化文创产品特点的分析,探索数字印刷在文创产品设计开发中的应用。以"广府满洲窗"文创产品设计为例,运用元素优化、样式优化、功能优化等设计方法,探索个性化文创产品设计开发路径。     

服务八桂文旅产业的旅游产品设计金课建设

深入广西地域文化研究和文旅产业发展，汲取非遗手工艺与现代文创产品进行IP形象融合设计。以服务国际旅游胜地建设对人才的需求为导向，推动金课建设。     

三江侗族服饰图案在文创产品中的应用研究

侗族服饰图案凝聚着千百年来侗族人民的勤劳和智慧,是侗族艺术文化的重要组成部分,更是中国传统文化的有机组成部分。以三江侗族服饰图案为研究对象,对服饰图案的艺术特征进行分析,探索三江侗族服饰图案在文创产品设计中的创新应用方式,为后续创新设计提供思路指引,对侗族服饰纹样的传承与发展起到一定推广作用。服饰图案与现代设计的融合,能够提升文创产品的文化价值、社会价值、经济价值。     

探讨形成广府服饰文化多元性特点的原因

广府地区主要包括广东的西南地带以及广西的防城、钦州、灵山、浦北地区,它凭借南方独特的人文地理和海上丝绸之路优势,广府服饰自成体系。尤其是近代,广府服饰始终站在中华服饰文明变革的前沿。广府地区一带是个综合了多种多样服饰文化的集合体,广府文化的多元性和包容性在整个世界范围内来看都是十分突出的,在其服饰文化上尤其得到了充分表现。     

冬奥冠军之乡的IP形象与文创产品设计

介绍冬奥冠军之乡的城市IP形象设计理念和周边文创产品应用,提升七台河的城市人文气息和冰雪文化氛围,增强人民群众的满意度和幸福感.