基于服装艺术创作论有意味的形式

在艺术创作中,创作形式往往承载着深厚的意味,本文以哲学视角下形式与意味之间的辩证关系为引导,围绕服装艺术创作,从图、衣、秀三个方面,通过具体案例展开论述艺术作品中有意味的形式。     

探析矶崎新作品上海喜马拉雅中心的设计之美

文章基于矶崎新的设计思想,从自然元素、文化意味、隐喻象征三方面,深入分析了矶崎新的建筑作品上海喜马拉雅中心的设计之美。了解上海喜马拉雅中心,对当今建筑界在设计理念、艺术表达、创新形式和实际施工中具有重要的参考价值。     

威克托印象

看威克托的设计,总是让人激动不已,他把色彩与材料、形式与功能有意味地调配在一起,形成了独具特色的设计风格。     

专访王敏:人工智能时代的设计创新及其价值重塑

从改革开放至今,中国现代设计的发展与取得的成就是有目共睹的。现代设计及其理论形成和发展的过程,是一个从“工艺美术”、“图案”向“现代设计”转化的过程,也是中国设计文化的现代性过程。当然,这段历程走的是一条“渐变”的发展之路,它没有明显的思潮或运动形成的节奏,一切变化都跟着时代渐变,很有中国传统文化中所谓的“中庸”意味。     

论中国工笔画与珠宝设计手绘结合表现的可能性

中国工笔画发展至今,在传承艺技法同时,也融合了中西艺术的精华。在这之中,我们可以看到中国传统绘画与西方镶嵌珠宝手绘设计结合表现的可能性;传统工笔画的形式、表现手法,也在一定程度上为当代珠宝设计提供了借鉴。中国是人类文明的发源地之一,人类历史最早可以追溯到史前时代,即考古学意义上的旧石器时代和新石器时代。远在距今约一万年前的新石器时代,中国就已出现了大量具有装饰意味的器物,警如仰韶文化的《人面鱼纹彩陶盆》《三鱼纹彩陶盆》等,且这一时期的器物花纹就已经使用宽带、三角、斜线、波折等几何图案来造型。     

中国茶服的设计研究

以<中国茶谣><红楼梦茶>等茶服设计的实践,综合阐述了中国茶服艺术的文化传统及文化特征,剖析了中国茶服的设计特点和技术手段,概括分析了中国茶服形式的艺术性、功能性、历史文化性等综合要素,以求探寻茶服设计的文化根源与发展方向.     

工艺技术对图案设计的影响

染织美术的发展与时代的经济、政治、文化有着十分密切的关系,中国历代纹样和服饰的演变,就鲜明地体现了这一特点。但是,从图案的具体表现形式看,图案设计的发展与工艺技术的提高有着更为直接的关系;事实上,生产工艺决定着图案的艺术语言。相对而言,印花工艺技术的发展以及由此带来图案设计的变化,比之织造提花要明显得多,恐怕这     

贝尔形式主义理论对艺术与设计作品的解读

分析克莱夫·贝尔的形式主义理论逻辑基础、内容和作用方式，采用该理论的观点和视角对经典艺术作品进行分析，同时延伸到现代设计中的典型案例，探究艺术作品和现代设计中的“形式”与“意味”如何产生作用。     

“从茱萸纹到缠枝纹”论中国传统植物纹样的演变与应用

以茱萸纹、忍冬纹、卷草纹、缠枝纹四种不同历史时期的植物纹样为研究对象,依托它们的社会时代背景,从形式与意味两方面对其进行比较分析。从汉代茱萸纹的题材意味胜于结构形式,到明清缠枝纹的结构形式重于题材意味,梳理出存在于它们之间的生命轨迹。四种纹样经历了对表现题材本身神秘力量的敬仰,趋向对纹样结构样式的形式美感和象征寓意的显现,与它们之间结构模式从无定型期走向程式化相一致,而其应用也从相对的单一逐步多元化。从汉代"茱萸纹"到明清"缠枝纹",传统植物纹样的演变与应用,与人的智性发展及主体意识的增强密切相关。     

东方韵

上海浦东文华东方酒店地理位置得天独厚.不仅位于黄浦江畔.还处在浦东金融区的中心,被陆家嘴耀眼的摩天大楼所环绕。在一片时尚繁华中.如何独树一帜.又耐人寻味?是酒店设计之初便需要考虑的。提到文华东方酒店.第一印象便是她那极具东方意味的标志——一把展开的折扇.它标志着文华东方酒店集团在东方的出     

色纺风暴“游走”时装周 华孚·潘怡良色纺时尚发布会举行

『2013年10月,华孚·潘怡良色纺时尚发布会在中国国际时装周举行。华孚与知名设计师携手以时尚发布的形式登上中国最大时装发布平台,这意味色纺进入时尚的纵深地带,同时也表明了华孚作为色纺领军企业推动色纺时尚升级的态度。』     

色纺风暴“游走”时装周华潘怡良色纺时尚发布会举行孚

2013年10月，华孚·潘怡良色纺时尚发布会在中国国际时装周举行。华孚与知名设计师携手以时尚发布的形式登上中国最大时装发布平台，这意味色纺进入时尚的纵深地带．同时也表明了华孚作为色纺领军企业推动色纺时尚升级的态度。     

观看的五重关系与设计的三种逻辑——以武汉美术馆藏老橱窗照片(1949～1979)为线索的设计批评考辨

本文以武汉美术馆收藏的老橱窗照片及相关主题展“为工农兵服务”为研究线索,从广告和设计的角度针对新中国在社会主义建设和计划经济时期的橱窗形式及内容进行考察,以图像分析和文献史料为依据,对橱窗设计以“四性一格”为原则,将商品宣传和图像政治相结合的复杂性做出思想辨析,尝试梳理出设计主体和观看主体对橱窗广告及图像话语进行历史解读时形成的五重关系。     

影视艺术中的非语言交流意味感设计研究——以《错拿的舞鞋》为例

影视艺术中意味感一般都是通过影片中角色之间以"非语言"交流的形式体现出来。本文首先对影视艺术中的"非语言交流"进行了解释,主要涉及身势学、人际距离学等知识;其次解释了怎样借助动作、表情、人际距离展现非语言交流的意味感;最后以微电影作品《错拿的舞鞋》为例,论证和总结上述理论。     

情感空间设计

现代社会,越来越多的人开始追求一种带有情感的有意味的生活空间形式。本文通过分析现代人典型的心态表现,重点阐述了对共享空间、复合空间等情感空间的设计手法。     

红都服装 中国外交官的红色裁缝

红都,新中国的首都北京。这个名字属于过莫斯科、瑞金,以及1949年之后的北京,充满政治意味,也暗示了红部眼装的历史。在新中国成立后的几十年里,红都的老师傅几乎是新中国国家四代领导人的专属正装裁缝。     

NE·TIGER 奢华体验 尊贵无限

2008年末,位于北京核心商业圈王府井大街88号黄金地段的乐天银泰NE·TIGER新店以新颖独特的商场T台秀的形式隆重登场,流线型设计使得300多平米的店面在气势恢宏的曲张中流露出高雅尊贵的神韵。该店是继北京东方新天地店后的第二家私人尊享形象店。NE·TIGER乐天银泰店,秉承NE·TIGER一贯的店面设计风格,主打高贵浪漫的雪花白、神秘前卫的太空银及大气磅礴的中国红三色,以中国国花牡丹为设计灵感,流线型设计内饰充满艺术美感。层层环绕中一朵娇艳的牡丹傲然绽放,中间的顶级贵宾高级定制室如花蕊般含苞待放,鲜艳红色内墙让人一踏入便倍感温暖尊贵。     

传统礼仪服饰改良设计的方案研究——以婚礼服饰为例

传统礼仪服饰可以进行有条理的改良进而成为当今社会人们的礼仪服饰,从款式上定题定款、颜色上定时定人定俗、面料定性、图案须是"有意味的形式"的表达和制作工艺上可以加上传统的手工艺等五个方面总结归纳了传统礼仪服饰改良设计的方案,并在此方案的指导下进行婚礼服中行礼服的改良设计,为现代礼仪服饰设计工作者提供理论指导和设计思路。     

中国古代朴素论设计观的形成原因探析

在中国古代丰富的设计思想中,朴素论设计观以一种不约而同地体系性散见于中国古代各种著作。这一设计观的形成与发展与生存环境、审美心理、哲学思想、政治环境等诸多因素相关,笔者以中国古代设计理论文献为基础,剖析了其形成过程中复杂的原因和得以发展的动力。     

全方位设计,从生活中走来

毋庸置疑,"设计"正在大面积、大幅度地改变着中国城市的面貌和中国人的生活方式,其波及范围和强度是前所未有的。发生在中国土地上的所谓"当代设计",渗透在近三十年来中国社会、经济、文化、商业等多重环境的剧烈变迁中。在经历了具有"蛮荒"意味的开拓与爆发、疯狂与荒诞、尴尬与挣扎后,设计俨然发展成为中国社会一股强劲的生产力。与此同时,从"中国制造"到"中国创