体育形象设计中传统色彩文化的运用及突破

本文以色彩在艺术设计中的应用为启示,分析了传统色彩文化的形成与发展,以及它在民族文化中的重要性。并以中外体育赛事为例,论述了传统色彩文化在体育形象设计中的运用及突破。在此基础上,提出了传统色彩文化对现代体育形象设计具有十分重要的意义,现代设计师们应该深入了解其形成根源及内涵,挖掘传统文化精华,使其更好地为形象设计服务,使民族文化得以更好地传承与发展。     

浅谈中国早期动画作品特点

国产动画片从起步、成长，发展，给每一代人都留下了美好的回忆。仔细观察中国动画的发展，不难发现我国早期的动画创作在设计上更加注重运用传统的绘画艺术，在风格上也很能体现中国特色美学风格。本文从早期优秀中国动画表现形式为起始点，通过分析对比以及列举实例，总结成功经验，反思失败原因，提出对现在不够成熟的国产动画片一些指导意见。     

秦汉色彩文化在包装设计中的体现

现代包装的色彩设计受秦汉时期的“五色观”影响颇深。“五色观”赋予色彩一定的政治伦理意义，色彩成为一种观念性的存在。“五色观”在现代包装设计中的体现表现为两方面：一是红黑配色，二是大面积正色的运用。     

文化转译视域下的国产系列动画创新设计研究——以《中国奇谭》为例

以《中国奇谭》为例,探析基于文化转译视域下的国产系列动画创新视角与方法策略,旨在探索国产系列动画创作新思路,挖掘以系列动画为载体的文化转译新路径,以实现活化传承多元文化的目的。构建文化转译模型,依托爱德华·霍尔的文化冰山理论,对国产系列动画《中国奇谭》中的文化元素进行提取,以跨媒介、跨时空、跨文化三维度,系统剖析多元文化在系列动画中的呈现方式,实现文化的转译重构。通过多维度的文化解读和创新转译,为国产系列动画融入文化元素的方法策略提供理论范式,助力国产系列动画更好彰显中国话语、中国气韵、中国风貌,同时将多元文化与时代语态相联结,能够完成精神传承的时代化转译,实现文化的创新性发展。     

《哪吒之魔童降世》动画角色造型设计的评析

2019年，国产动画电影《哪吒之魔童降世》一经上映，便广受赞誉，成为近些年来中国动画电影里程碑式的佳作。该片内容方面以中国传统神话故事改编，形式方面颇具中国美学风格。但是，针对动画角色造型中呈现的中国传统文化符号，尚有值得辨析与反思的问题。传统文化符号承载形式与意义双重属性，该片在形式层面，通过传统文化符号表现了角色造型的形式美感。但在意义层面，传统文化符号尚未满足剧情文本需求。即符号意义与故事内容、时代背景和地域特征应形成逻辑自洽的审美系统。     

从先秦文字的文化基因探究标志设计的文化内涵

目的 以先秦文字为研究对象,挖掘探究以其为灵感来源的标志设计所承载的深厚的文化内涵,运用代表中国文化的视觉元素做好中国特色的设计。方法 从符号学角度结合文献资料分析先秦文字的符号特征、功能以及审美。结合先秦文字标志设计实例,分析设计理念和设计思维,阐述标志设计的文化语境以及基于先秦文字文化基因的标志设计的文化内涵。结果 证明中国先秦文字承载着强大的视觉化设计基因,其“观物取象”“应物象形”及“以形表意”等创造思想对当代标志设计具有重要的参考价值。结论 先秦文字属于符号学意义上的视觉艺术,凝聚了中国传统文化的审美基因,中国的设计需要在中国文化背景语境下本体化回归。在设计全球化的当下,探究以先秦文字为元素的标志设计的文化内涵,为传承发扬中华优秀传统文化,做好创新意识的具有中国特色的设计提供一些理论依据。     

明清云锦色彩符号的探究及应用

目的 对明清云锦的色彩符号进行研究,并探索其在现代设计中的应用。方法 以馆藏明清两代云锦为研究对象,收集故宫博物院与北京艺术博物馆馆藏中的云锦文物资料,通过符号学分析以及色彩样本对比,从色彩符号的形成因素、色彩符号特征、运用方式等层面进行讨论,探究云锦色彩符号的构成形式与规律,为云锦色彩后续的研究及云锦与现代设计的有效结合提供更多的借鉴与参考。结果 得出明清云锦织物其色彩符号是社会阶级与审美技艺交织形成的产物,并且其符号学含义与符号使用规律对于传统工艺美术的再创新与现代设计色彩体系的发展都有一定的借鉴意义,具有历史价值、文化价值与艺术价值,不论是提取云锦色彩符号进行设计应用,还是参考其色彩符号的运用规律,都可为云锦这一珍贵手工技艺的传承与创新提供更多思路。结论 通过对明清云锦色彩符号的研究及其在现代文创设计中的实践探索,明清云锦的色彩与符号意义被更为清晰地归纳与展现,有利于进一步解读明清两代云锦色彩中的文化艺术内涵,促进传统纺织工艺在当代艺术设计中的传承与创新发展。     

从中西色彩观差异看中西方设计色彩的异与同

目的对中西方设计色彩差异进行理论分析。方法以中西色彩表达的文化差异为基础,通过对中西方色彩观的文化渊源进行比较分析,提炼出对中西传统色彩观的文化特点概括。结论通过对色彩在中西方建筑、服饰、装饰等设计中的运用案例进行分析,把握传统色彩观在历史空间中的演进与中西融合趋势,以求对21世纪全球语境下的现代设计色彩发展,提供基于中西传统色彩观特点比较分析基础上的把握。     

中国传统色彩在白酒包装设计中的应用

在提倡传统文化自信和创新的时代背景下,结合中国优秀传统文化进行白酒包装创新设计,赋予白酒包装文化底蕴是提高白酒品牌市场竞争力的一个重要途径。中国传统色彩是传统文化的重要组成部分,具有丰富的民族特色和文化内涵。通过对中国传统色彩以及白酒包装设计的相关内容进行阐述和分析,提出传统色彩在白酒包装设计中的创新应用思路和方法,并结合五粮液文化酒包装进行设计实践。将中国传统色彩应用于白酒包装设计之中,不仅可以实现中国传统文化的传承和发展,也可以提高白酒包装的艺术美感和文化品质。     

浅谈民族元素在动画形象中的运用

民族文化是国家文化生生不息的根本,文化兴盛,就是国家的兴盛。随着数字媒体化时代的悄然降临,文化在传播范围、传播速度和传播形式上,得到加强。在这样一个时代变革时期,我们一方面要传承,另一方面要进行传统文化的现代诠释。动画作为一种重要传媒形式,对文化宣传起到极大作用,本文将挖掘动画电影中的中国传统文化重要元素,探讨现行国产动画片中存在的传统文化缺失问题,建议动画产业更多加入中国优秀传统文化,共同营造美好动画氛围。     

传统壁画色彩数字化采集及管理小程序构建研究

目的 从设计学角度提出传统壁画色彩数字化采集、保护及传播的设计策略,通过“云图像色彩数据采集技术+数字交互小程序构建”来实现传统壁画色彩的数字化提取与传播,助推传统色彩文化的传承、保护、传播与创新。方法 以永乐宫壁画为研究对象,在案例研究、文献研究基础上,通过云图像聚类算法以物象为基础对壁画色彩进行数字化提取和汇总,结合数字平台的体验特征,搭建永乐宫壁画色彩小程序,为壁画色彩信息的保护和当代设计中的转化提供数据、路径支持。结论 通过设计学、图案学、数字技术将中国传统壁画中色彩信息进行数字化提取及交互式汇总传播,不仅能够更好地保护和弘扬中国传统色彩文化,同时为以国风为主题的各类设计提供精准的色彩数据支持。     

浅析中国传统民族元素在动画场景设计中的运用

场景作为动画电影中的一个重要元素,对动画风格的刻画、环境氛围的营造、提高动画的欣赏价值起到关键的作用。将传统民族元素的形式美和寓意融入具有现代美感的动画场景设计中,实现传统民族文化的传承与再生具有迫切而深远的意义。同时,注重传统场景语言对动画的拓展起到的积极作用,将中国传统元素的运用和动漫产业有机结合,能有效促进我国动漫产业的快速健康发展。     

传统元素在动画建筑设计中应用的缺失

日本是一个高科技与传统文化并存的国度。在动画方面也是如此。日本动画带着其浓郁的民族元素走在世界的前端。与此相比，虽然中圆拥有深厚的文化底蕴，却没能将其充分地利用．本文以日本动画为参照，就传统元素在动画场景方面建筑中的应用，对中日动画差距进行比较研究，意在指出当务之急国产动画中需要加强改进的地方，希望国产动画能够将本土丰厚的文化遗产与现代数字技术相结合，引领动画技术发展的同时将本土悠久的历史文化发扬光大。     

动人包装色为先——浅谈色彩在节日食品包装设计中的应用

在节日食品包装设计中,最能打动消费者并激发其购买的元素便是色彩。对色彩的合理运用是节日食品包装设计成功与否的关键因素。设计师要根据本民族的色彩观对节日食品包装的用色进行合理的选择和搭配,使节日食品包装更具有吸引力、号召力和竞争力。本文通过解读中国传统色彩文化,分析中国传统节日与色彩的联系,阐述了色彩在节日食品包装设计中的应用方法。     

中国传统图形文化在现代设计中的再表现

中国传统图形文化历史相当悠久,它始终以独特与统一的格调存在,彰显出了富有魅力的民族传统视觉文化内涵.在现代设计中,中国传统图形文化得到传承与转化.所以本文中简单探讨了中国传统图形文化在现代设计中的运用特征、价值以及应用方式,并关注提出了几点关键问题,希望传统文化在现代设计中的再表现更有价值.     

传统元素在动画建筑设计中应用的缺失

日本是一个高科技与传统文化并存的国度。在动画方面也是如此。日本动画带着其浓郁的民族元素走在世界的前端。与此相比,虽然中国拥有深厚的文化底蕴,却没能将其充分地利用。本文以日本动画为参照,就传统元素在动画场景方面建筑中的应用,对中日动画差距进行比较研究,意在指出当务之急国产动画中需要加强改进的地方,希望国产动画能够将本土丰厚的文化遗产与现代数字技术相结合,引领动画技术发展的同时将本土悠久的历史文化发扬光大。     

色彩在动画场景中的应用研究

动画作品是一种视觉上的艺术,如果一部动画片当中的色彩运用得合适,会让这部动画片的观赏性提升,同时也能感染观众.动画中的动画场景有不同的色彩,刻画着不同的情感和氛围.观看者在感知到场景色彩时,会结合剧情产生不同的情绪变化,色彩在层次上丰富了,加上角色设计和场景的配合,可以推动故事情节一步步发展,可以很好地诠释动画作品的主题.     

中国绘画意象表现对白酒包装设计的启示

目的 探究中国传统绘画意象表现理论在包装设计中的当代转换。方法 基于中国传统绘画理论的重要价值,利用意象造型创新图形设计,以再现物象为基础,使白酒包装造型设计有了突破和发展。在中国绘画意象表现中,对意境的追求植入包装设计对品牌文化的传达。将散点透视中的时间元素与笔墨线条的意象表现引入白酒包装设计,丰富其表现形式。在白酒包装色彩表达上,将中国画中对墨的运用引入包装色彩设计,使用最少的颜色表达自然万物的绚丽多彩。结论 利用跨界思维,在白酒包装设计中引入传统绘画意象表现理论,使白酒包装设计在外形和色彩搭配运用上都取得了突破性的创新,并且将设计师对中国白酒品牌文化内涵的关注和传承上升到了一个重要高度。     

中国传统色彩观的传承与发展

从“五色”、“五行”、“吉利、驱邪”等方面论述了中国传统色彩观的形成,指出现代设计应深入了解传统色彩观对现代人的影响,结合产品、环境、使用对象,推陈出新地表现相关主题。     

生肖“鼠”元素在红酒包装设计中的应用探究

目的 研究传统生肖“鼠”元素在红酒包装设计中的应用,探析传统生肖“鼠”元素在现代红酒包装设计中的传承与创新,为生肖包装提供思路,多元化促进红酒产业的包装与发展,为传承和发扬传统文化找寻新方向。方法 通过对传统生肖文化的深入了解,充分发挥优势,从实际设计案例“鼠你缤纷”系列红酒包装设计出发,分析和探究传统生肖“鼠”元素在红酒包装中的创新运用。结果 传统生肖包装已然成为日趋流行的文化现象以及艺术表现形式,蕴含了丰富的文化精神和内涵,也使现代包装设计更具生机与活力。结论 生肖“鼠”元素在红酒领域的设计再创造,在提高红酒的市场竞争力与商业价值的同时,为传统文化的继承与发扬开辟了路径,展现了中国传统文化的魅力与风采。