浅谈院校动画专业人才的培养定位

伴随中国政府对动画产业的支持力度的加大,原本在中国处境困难的动画产业迎来了一个发展的良机,大专院校更在原有基础上加大了对动画专业人才培养的投入。然而,现实情况竟与人们所期望的相反,出现了动画产业急需人才,而动画专业人才却供大于求大量积压的尴尬现象。究竟是什么原因造成了这样矛盾的现状？面对这样的尴尬处境,中职校动画专业的开设又当何去何从？就这个问题,我们是否能从中职校动画专业人才培养的定位上找到根本的突破口,化解眼前的危机呢？     

浅谈非动画类专业本科学生的动画教学

随着动画技术在不同专业里的更广泛的应用,越来越多的高校,在非动画专业的教学中开设动画课程。这些非动画专业的学生,与动画专业的学生在专业基础与知识体系,及未来的发展方向上又有明显的不同。多角度分析了中国非动画类专业本科学生的动画教学现况,并提出了相应的改善途径。     

浅谈动画人才培养方略

中国动画曾经有过辉煌的历史，但到90代以后，中国动画陷入低迷，美国、日本等国家的大量动画作品大肆进攻与占领中国动画市场，导致中国动画市场消失殆尽。近年来，国内政府注意到动画产业的重要性，各个省会级城市纷纷建立动漫产业基地，各大高校也纷纷建立动漫专业，在这样大好的环境下却出现了动画人才匮乏，原创国产动画产量严重不足的现实问题。为什么会出现这样的现状呢？     

由3D扫描技术衍生的计算机3D动画之Ⅱ--动画驱动技术

3D动画序列的生成，是一项复杂的工作。本文详细介绍了动画驱动中涉及到的角色动力学模型、运动控制、运动编辑和角色造型等技术。阐述了关节动画主要算法的优、缺点；运动编辑过程的重要意义，以及运动重定向、运动变形和运动变换等环节；并且对现行的角色造型模型进行了比较。最后介绍了动画驱动的工具及应用的发展和现状。     

中国的动画与中国动画

近十几年改革开放西方各种思潮竞相涌入之后,中国的社会(主要是城市)已经变的再也不像是中国了,建筑、文学、绘画、戏剧、哲学(思想)、诗歌等等这些领域中很难再见到中国的东西了,虽然仍有人在坚持继承、重建和发扬中国的文化,虽然仍有人在为中国文化的不断消亡而呼喊,但力量始终弱小。我们现今可借"中国的哲学"与"中国哲学"之划分的方法,将中国当今的动画划分为"中国的动画"与"中国动画"。     

新时代中国动画艺术知识体系创新研究

中国动画学术研究的各个子领域不断涌现新的成果,但作为一个年轻的知识生产领域,其仍缺乏研究范式的突破,对动画艺术知识搭建系统性不足,且国外对中国动画研究的浅表化也带来了评判偏差和理论偏误。2020年国家社科基金艺术学重大项目“新时代中国动画艺术知识体系创新研究”将以党的创新理论为纲,以历史传统为源,以时代精神为风向标,以新技术语境为延展,以人才培养为养料,通过五大子课题共同推进,并形成一套完整而创新的中国动画艺术知识体系。     

从本土文化中寻找动画形象

当下,中国动画艺术处于低谷时期,由于国外动画的大量引入,动画形象在中国年轻一代生活中的渗透和影响是不容回避的社会现实,在世界经济一体化的发展阶段,我们应该提倡中国动画形象的本土化,创造具有中国文化特征的动画形象,并作为一种文化战略举措开拓中国自己的动画市场。具有中国本土化特征的动画形象必然产生于自身丰厚的文化土壤,传统艺术形象在造型语言的背后深深地传递出传统中国人所特有的审美尺度。本土文化确立了一种和谐相生的文化生态关系,这恰是现代动画艺术语言所要借鉴的资源,所以传统文化在现代生活方式和文化方式中找到了生存的土壤。动画艺术与本土文化资源的结合必须通过动画教育改变动画从业人员的创作理念,提高对民族本土文化的亲和度来实现。因而动画教育不但要解决动画创作的技术和方法问题,还应该加强对民族本土文化的认同教育。     

基于IBRIX 分布式存储进行动画电影渲染

本文通过中影动画公司动画渲染平台存储定制化部署实践,阐述了基于IBRIX分布式文件系统在动画制作与动画渲染的应用及特殊性,通过对IBRIX分布式文件系统安装部署进一步阐述分布式文件系统针对动画渲染的优势,最终以多个项目制作产生的数据验证IBRIX分布式存储适用于动画制作及动画渲染。     

浅谈民族元素在动画形象中的运用

民族文化是国家文化生生不息的根本,文化兴盛,就是国家的兴盛。随着数字媒体化时代的悄然降临,文化在传播范围、传播速度和传播形式上,得到加强。在这样一个时代变革时期,我们一方面要传承,另一方面要进行传统文化的现代诠释。动画作为一种重要传媒形式,对文化宣传起到极大作用,本文将挖掘动画电影中的中国传统文化重要元素,探讨现行国产动画片中存在的传统文化缺失问题,建议动画产业更多加入中国优秀传统文化,共同营造美好动画氛围。     

浅谈动画中的艺术

探讨艺术在现代动画电影中的意义,追问动画艺术之所以存在的意义;这种追问必须要建基于人的艺术活动之上,进而才能对艺术家、艺术作品、艺术活动等传统的问题进行探讨,最后从人的心灵出发,将动画艺术的意义问题归结到对心灵的思考.     

FLASH动画教学设计探讨

FLASH动画以制作简便、便于播放和传输,在多媒体方面表现力丰富、交互空间广阔等优势,受到广大网络制作者的好评。那么如何使高职院校的学生对于FLASH动画制作感兴趣,并且学好FLASH动画制作的基本技能,是我们教师应该研究的课题。就FLASH动画以制作的教学问题进行一些探讨。     

中国动画的发展与教育浅析

今天的动画不仅是一门艺术，更是一个产业，它已经成为一门高社会适用性、高技术含量、高度社会化、高要求的产业。动画业作为文化产业中的一个特殊门类，它集漫画、影视、音乐、玩具、教育、旅游、电子游戏等众多产业于一体，在当代经济格局中堪称举足轻重。我国的动画教育起步晚，一直处于比较滞后的状态。随着计算机技术、网络技术的发展，以数字媒体为基础的动画产业迅速发展为新兴的朝阳产业。政府为繁荣动画事业，促进动画业的健康发展，相继出台一系列鼓励政策，客观上促进了动画教育的发展，推动了动画教育的不断改革、创新以适应日益兴盛的动画业发展需求。     

巧用循环动画

在动画片的设计制作过程中,为了减少工作量,常采用绘制一套动作画稿反复使用的方法,这种方法就是循环动画。本文介绍了如何巧妙地运用循环动画,以较少的动画张数来完成更多的画面时间长度,并且不易让观众看出动作的重复性的方法。     

巧用循环动画

在动画片的设计制作过程中,为了减少工作量,常采用绘制一套动作画稿反复使用的方法,这种方法就是循环动画。本文介绍了如何巧妙地运用循环动画,以较少的动画张数来完成更多的画面时间长度,并且不易让观众看出动作的重复性的方法。     

从三部经典水墨动画片谈中国本土动画创作

水墨动画片是中国动画的一大创举,它将传统的中国水墨画引入动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破,其中三部经典之作《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》最具代表性。本文通过对三部影片的剧情、艺术特色所做介绍和分析,总结和思考中国本土动画创作的现状和面临的问题。     

计算机动画的现状与发展

常规的传统动画工艺繁杂，全部用手工操作，需要大量的人力、物力和巨大的工作量，而且制作周期长，返工率高，耗费奖金多。计算机介入动画制作后，在动画领域引起了一场革命表现在两个方面，一是速度；二是效果。当前，国内外计算机动画技术发展迅速，在制作二维、三维动画中，创造出不少新方法、新技术在不同程度上采用了计算机辅助制作动画，代替手工动画工艺，逐步实现电脑化，已有很大进展。在电影电视艺术创作中出现了很多优秀     

论原创动画的民族性

动画作为一种新的艺术形式，自诞生以来，以它神奇独有的魅力吸引着多龄化群体。近几年来，中国的动画市场被日本、美国占领并在国内迅速蔓延，在这种情况下，中国的动画事业显得势单力薄。一门新艺术是否能够存活下来，发展下去，要看它是否扎根于本民族的文化沃土，生长成涌动着本民族文化热血的鲜活的生命体。否则它必定是无源之水，终将干涸。     

让场景说话——结合动画创作谈动画片电影化

本文主要通过谈自己的动画创作，通过动画片电影化来浅析动画片中场景的重要性以及由此引发的动画场景的个人见解。     

浅谈对中职校动画专业教学的认识与建议

通过对中等职业学校电脑动画专业教学现状的分析,提出中等职业学校电脑动画教学的定位问题及电脑动画专业课程的设置问题,通过多方面的分析论证,并提出中等职业学校的电脑动画专业教学几点建议。     

对Flash4进行影视制作的分析

本文对论述了用Ｆｌａｓｈ４进行影视制作的优势，基础以及具体的制作 应用，还就Ｆｌａｓｈ４中存在的问题进行了分析，探讨了解决办法。