蔡廷辉:盛世造园正当时

<正>人物简介:蔡廷辉,苏州人,著名金石篆刻家,苏州国画院副院长。从上世纪90年代以来热衷于造园,是当代苏州造园热的代表人物。在苏州私人园林建造史中断百年之后,重开当代苏州园林营造之风的人,不是某位建筑学家或园林学家,而是金石篆刻家蔡廷辉。清晨,泡上一壶自家产的碧螺春,蔡廷辉一手拿着牙刷,一手拿着剪刀开始在他的"醉石居"里闲庭信步。他边刷牙边四处查看园中树木的长势,看到哪棵树的枝丫长得不好,就停下来仔细修剪一番,直到满意后再继续沿花径漫步。对蔡廷辉来说,用一个多小时来刷牙是一件挺正常的事,这个习惯从他开始造园就一直保持着。大背头,两颊花白,一口吴侬软语,身为苏州国画院副院长和著名金石篆刻家的蔡廷辉,近年来却对造园情有独钟,并亲力亲为建造了"翠园"、"醉石山庄"、"醉石居"几座私人园林。其中,翠园更被誉为"解放后个人出资建造的第一座私家园林",开当代苏州造园之风。     

立足于“创”,“新”在其中

北京颐和园这座风光绮妮的古典园林 ,她体现了我国劳动人民传统的高超造园艺术 ,集中反映了炎黄子孙杰出的创造才华。作为园林 ,特别是皇家古典园林 ,楼、阁、亭、榭最能表达园林艺术的诗情画意。颐和园规模宏大、气势非凡 ,仅形式各异的建筑物就有三千多座 :有的依山而筑 ,屹立于青翠的松柏丛中 ;有的临水而立 ,面对碧波荡漾的昆明湖 ;有的座落与桥旁或桥上 ,供游人休息远眺……亲临此情此景 ,一股创作躁动激情油然而生 ,脑际中顿时构出了一张“昆明湖畔”的朦胧蓝图。为适合创造之需 ,笔者选用一支 2 0 0件莲子瓶 ,瓷瓶造型优美 ,挺拔而大…     

论西汉建章宫太液池“一池三山”的园理

西汉建章宫太液池"一池三山"的造园形式显示了园林诸多的园理:第一,园林首先是理想的产物;第二,园林从来就是"表现"写意的;第三,园林的基本构成与面貌必然是山水的生命的;第四,园林的空间形式主要是平远的深远的;第五,园林欣赏应该主要是静观和玄想的;第六,园林是与居所相伴生的。了解这些园理,对于提纯园林的"种质",避免优质的园林因文化的"杂交"而变种,是有现实意义的。     

紫林坊艺术馆 结缘雕刻 传承文明

正一座将现代与传统设计融为一体的灰色建筑,位于浙江省宁波市鄞州新城区,这里是紫林坊艺术馆。馆长陈明伟是宁波市唯一的"中国工艺美术大师",也是国家级非物质文化遗产"宁波骨木镶嵌"的传承人。因为热爱紫檀雕刻与收藏,他开办了私人博物馆"石门山馆",将多年收集的藏品集中展示。后因故迁址回故乡鄞州区,将博物馆更名为紫林坊艺术馆。这栋三层围廊式建筑,一楼用来展示老红木高仿明清家具和骨木镶嵌家具;二楼收藏了紫檀木雕刻精品100多件,其中有14     

新手工艺进化论

正物,是传统手工艺精神与价值的载体,在今天,更成为人们追求品质与品位生活的参照物。从一件琉璃器,到一个陶瓷杯;从一幅绣品,到一件蓝染衣……这些鲜活的物,充满生趣,甚至愈发年轻、时尚。时代之下,对物进行重新"定义",也许是"设计"所起的作用。因为极具设计感的传统手工艺制品已不再仅是当下生活的点缀,而摇身转变为品质生活的象征。设计,是传统手工艺向新转变的可能。     

环境艺术与陶艺墙装饰

引言陶艺墙壁装饰古已有之,皇家园林中"九龙壁"就是一例。陶瓷是我国古老的发明,从周代的手工业到明清时期的商品经济,几千年以来,影响中国人的思想观念,促进了中国文化的发展。陶艺的出现是陶瓷艺术的一个新境界、新起点。现代陶艺从传统陶瓷技艺中脱颖而出,脱离了原有陶瓷艺术概念,开辟了一个新领域。随着改     

上海城里的苏州园

<正>在上海浦东的黄金地段拥有一座江南私家园林是种怎样的感觉?"一箱"创始人施珏女士或许最有发言权。这位古代织绣品收藏家和非物质文化遗产的守护者,她与家人一起生活在一座遵循中国古典园林造园手法修建的私宅中。春去春回,已经十余个春秋。     

再见,德林阁

<正>在制笔行业中,"静观毛笔"指的就是德林阁的毛笔。如今,这家传承近百年的制笔企业却随着"德林阁"的一纸"封条",即将消失了。放不下的情怀2017年10月16日,重庆北碚静观老街上的德林阁门口围满了人,张邦良一家子正收拾着柜子、毛笔,房管所的工作人员则忙着查水电、锯木条。"今天关啊?"过往的街坊都会问上一句。"3点封门。"     

视界

金发雄心>01以色列设计师Kobi Levi设计的每一款鞋都模仿了一种动物或者一种场景,让人忍俊不禁。这是他的最新作品——"金发雄心",灵感源于麦当娜"金发雄心"巡回演唱会。金色鞋身犹如一件贵气的宫廷装,局部以编结为点缀,更显女子的婀娜曲线。加上麦克风的设计,让作品活泼俏皮,趣味无穷。     

艾未未:我喜欢的是变化

<正>没有表达出来的思想是没有价值的,所以,艾未未用各种方式在表达,甚至让人眼前缭乱。跟艾未未谈艺术?这恐怕不是任何一家媒体的采访初衷。就算他找来了千年历史的古罐,给它做了个"可口可乐"的文身;拆掉百年的明清家具,生生拼出个纠结的、匪夷所思的三只腿凳子;横跨建筑、绘画、     

雨过天青 素色为魁

瓷器的拍卖场上,长久以来都是明清官窑的天下。明清瓷器热优势于它们的存世量,如果此时出现一件宋汝瓷,全场其他的明清瓷器都会失色。2012年春拍香港苏富比以1.85亿港元的价格拍出一件＂北宋汝窑天青釉葵花洗＂,加上佣金成交价为2.0786亿港元。此洗直径仅为13.5厘米,六葵花瓣式,浅腹薄壁,素色天青,温润如玉,造型起伏含蓄,底部还有三枚细小的支钉痕。这小小的葵花洗一出现就打破了宋瓷在全世界的拍卖纪录。而上一次出现汝瓷完整器,是在20年前的佳士得,同样也打破了拍卖纪录。如果把拍卖场上竞价的瓷器比作后宫,汝瓷每每出现都不争不抢,安安静静的样子却总是赢得巨富藏家们惨烈的争夺。实因汝瓷存世数量奇少!根据最近的学术统计,目前全世界发现传世汝瓷仅70余件,拥有汝瓷的博物馆不     

简论紫砂与文化的时代关系

翻开陶都紫砂的史册,多少人缅怀向往明清时期紫砂的鼎盛。细细研究,可以发现明清紫砂盛世的出现与文人的参与、文化的融入是分不开的。"足迹所至,文人学士争相延揽",这是紫砂史册上某句赞誉之词,而它所称赞乐道的正是拉拢紫砂     

极简的诗意

<正>日本设计师山中一宏善于从平凡的材料中发掘出极简的诗意。正如他本人所言,设计师—直思考的是如何使用最少的素材表现最大的效果。此次"可见×不可见:山中一宏设计展",是这位风格独特的表性的14件作品,包括一件动态照明装置《一千夜》,以及一     

书签映隙曛

<正>读书是一件乐事,也是一件风雅之事。虽然现代有了电子阅读设备,但人们还是喜爱捧一本纸质书阅读。古人读书,喜用各类形制、材料制作的精美书签,久而久之,这些书签也成了生活之中一件充满趣味的小物件。椅"五玄土"出品的这"张"椅子书签,试图寻找传统物件与生活之间自然共生的关系,将惯性思维里的不可变,变成可变,把传统官帽椅的形态和书签进行融合,产生视觉     

景德窑火与徽州文化

一、明清徽州文化对景德镇陶瓷绘画产生重大影响的原因 明清之际．景德镇传统陶瓷绘画随着时代社会的发展，风格面貌逐渐发生着改变，其影响因素不一而足，而明清时代高度发达的徽州文化是相当重要的影响因素之一。     

浅析陶瓷艺术在中国古典园林中的应用

陶瓷是中国几千年优秀文化的载体之一，中国古典园林也随处可见陶瓷的应用。在古典园林中，陶瓷一方面以物质材料的形式呈现，一方面以文化内涵的形式影响着园林的发展。本文从陶瓷和中国古典园林的发展史入手，对陶瓷艺术在古典园林中应用手法和要素的剖析，总结造园手法和造园要素特征，并以实例佐证，以期对现代陶瓷景观设计提供参考意见。     

修漆让日子慢下

这天早上,陈杰与我打过招呼后,第一件事是打开音响,流淌出来的是温柔雅致的《仓央嘉措情歌》.而后他点了一支烟,泡起一壶茶,开始放松地闲聊. 这是他这几年来的生活状态:每天早上八点半从家里开车到绿洲家园的别墅,有时候像今天这样会见客人,饮茶畅谈,有时候则在茶室一边的工作室里关起门来做设计.工作室里,堆放着许许多多的图册资料,桌上依然摊放着前一天未完成的草图.会客结束,或是做设计累了,他就到一旁的工坊走动,看看学生们的制作进展,也给学生们布置当天的"功课".陈杰说,自从开始"让漆回归生活",他自己的生活节奏,缓慢了许多.     

园林新工艺在园林工程中的应用

园林工程是造园的基础工程,通过一定技术手段使地面上的人工建造物与园林融为一体,并未人们创造优美及休闲的生活场所,对园林景观的艺术质量起到较大作用。随着新技术的不断发展,园林新工艺在园林工程中也得到广泛应用。本文则重点探讨园林工程中新工艺的应用。     

以诗为马,以陈卫新

<正>设计师的思想是难以琢磨的,他们除却长得形态各异,思想更是天马行空,难能顺应,他们的脑袋上长着指向各个方向的箭头这是陈卫新随笔集《鲁班的飞行器》的卷首语,仿佛描述的正如他本人。闲时,他喜欢弹几曲古琴,临帖作画,看书喝茶。他的设计作品,也充满书卷气,是诗意与空间的融合。每个设计师头上都长满箭头在南京老城南设计出青果,为人间烟火气的南京老城南开辟出一处文艺理想国;又在碧山设计了"碧山书局",成为"碧山运动"的主会所;而后在南京南郊名为"明人农庄"的农场内,陈卫新让自己的工作和生活都"沦陷"到自己的设计里了。     

抟土成金—太原市博物馆明清瓷器展概览

2020年1月19日由太原市文物局主办、太原市博物馆承办的"抟土成金—馆藏明清瓷器展"在太原市博物馆二层展厅正式开展,此次展览囊括精品瓷器177组190件,来源于太原市博物馆馆藏和借调晋祠博物馆,共分为仿古采今·蔚为大观、古今之式·备诸巧妙、图必有意·意必吉祥三个单元.