紫砂壶的艺术造型初探

紫砂壶造型艺术以工艺美术为根,以传统文化为源,以茶文化为媒,逐步形成了自身独有的艺术造型形态。本文从紫砂壶的形象造型、神态造型、内涵和气质等三个方面探索论述。     

浅谈“茄段壶”的自然情趣

紫砂壶的美,以造型美为上,古人所说的"方匪一式,圆不一相",即是赞叹紫砂壶式的奥妙无穷。在众多的紫砂壶器造型中,花货以它不为传统紫砂壶造型约束的魅力、独特自由的艺术风格、巧妙有趣的款型,深受现代人的喜爱。自然形体的紫砂壶造型,俗称"花货",是对雕塑性器皿以及带有浮雕、半圆雕装饰器皿的统称。把自然界的瓜果蔬菜融入壶器的设计是紫砂花货的创意之源。纵观整个紫砂壶艺的发展史,以瓜果、蔬菜的自然形态设计紫砂壶,既形象生动又富有活力,又     

方圆相济,一身正气——论紫砂壶"四方石瓢"的创作理念

紫砂壶虽是艺术品,但其受众很广,从平民百姓到文人雅士都对紫砂壶怀有特殊的感情,这与紫砂壶的文化价值密不可分.中国人爱好喝茶,茶文化深入人心,紫砂壶作为茶文化和传统文化的最好载体,不但在工艺形式上十分出色,给人以观赏价值,还给人以丰富的文化精神,肩负了文化传承与弘扬的使命.本文以紫砂壶"四方石瓢"为例,浅谈其造型设计和人文意境.     

浅谈“飞天壶”的抽象图案造型

宜兴紫砂陶是中国工艺美术园地中的一株奇葩,紫砂陶艺术以紫砂壶艺为代表。从紫砂壶兴盛至今的数百年间,紫砂壶造型的变化丰富、千姿百态,从形态设计到制作也极具个人风格,所谓"方匪一式,圆不一相",但万变不离其宗,作为造型     

紫砂壶造型设计中点与线的应用

紫砂壶是占有一定空间的立体造型,就其外观形态而言,点与线是最基本的两种构成要素。这两种构成要素在壶的造型上,既可表现为抽象概念的构成要素,也可以表现为具体视觉的构成要素。了解这两种构成要素的性质和特征,有助于深入地认识紫砂壶造型的形态构成方式,也便于分析研究一些具体的处理方法。最终目的是为了在壶的造型设计中掌握和     

紫砂“菊蕾壶”的仿生造型考论

自然界中许多生物的优美形态及构造给予我们无限的遐想与启迪,紫砂筋纹器中富有艺术性的仿生造型就是从大自然形态中升华、提炼而来。本文结合实例分析仿生艺术造型在紫砂壶设计中的构思理念和造型艺术特征,旨在为仿生艺术造型的紫砂壶艺创作者提供一些思路。     

探寻紫砂圆器“圆润壶”的艺术魅力

紫砂壶造型以圆器造型最为普遍,主要以球体、半球体、圆柱体为基本形态,运用各种曲线变化组合造型,每种形态的嘴、把、足、盖、纽与之相协调,便可以产生出无数种变化的造型。但是万变不离其宗,本文以＂圆润壶＂为例,探寻紫砂圆器的艺术魅力。     

紫砂壶传统造型规律初探

宜兴紫砂陶是中国工艺美术园地中的一株奇葩。紫砂陶艺术以紫砂壶艺为代表。从紫砂壶兴盛至今的数百年间,其造型变化千姿百态。紫砂壶造型,即从形态设计到制作,又极具个人风格。所谓“圆非一式,方不一相”,但万变不离其宗。作为造型艺术之一的紫砂壶艺,同样有其规律可寻。本文将就紫砂壶造型设计的创作规律作一初步探讨,目的在于对紫砂艺术有一理论的认识,进一步促进紫砂艺术的发展。研究和探讨紫砂壶造型的规律,首先应学会分析紫砂壶的造型特点,从而掌握和提高造型设计的能力。对古今存世佳作,特别是别具一格、优美新颖的作品,应进行客观的…     

“曲水·楚风”的原创性探索

创新是当代紫砂壶创作的重要动力和发展空间,以优秀传统为核心,继承纯熟的紫砂壶工艺,制壶艺人大胆探索与实践,为紫砂壶艺术注入了活力。"曲水·楚风"融合楚韵与创新精神,在造型设计上进行了大胆的原创性尝试,以更为现代的美学风格传承了紫砂壶艺术与楚风之美。     

一朵盛开的莲——从紫砂“清莲壶”窥见自然之美

自然形体的紫砂壶造型,取材于植物、动物的自然形态,最能体现制壶艺人的匠心独运,以造化为师,这种紫砂壶的造型带有浮雕、半浮雕的装饰,俗称花货。花货表现自然形态最美的部分,符合人的审美观。紫砂传统造型"荷花壶"等,是花货造型的代表作品。     

从“心想柿成壶”探究紫砂壶艺里的古典哲学

紫砂壶的造型设计是陶艺人创作壶器的灵魂.宜兴出产的紫砂壶,无论是自然形态的、几何形态的,还是筋纹器形态,壶器的设计中如果融进了哲学元素,其艺术审美价值就会大大提升.紫砂壶的泥色、质地、造型、装饰的整体搭配中透出了作者的哲学观,就会散发出紫砂壶艺深邃的哲学气息.     

浅谈“鱼化龙壶”的艺术美

人们在欣赏紫砂壶的形态美时,不同的鉴赏者对紫砂壶的形态美有着不同的审美诉求。有人喜欢古朴儒雅的,有人喜欢雄浑豪放的,或者是雍容华贵、清婉秀丽、娇柔妩媚的壶器。由于人的实践活动和审美经验的积累,促使人类对模仿自然形态、概括自然形态以及创造抽象形态的造型,产生不同的审美联想和想象,因而也就产生了不同的审美感受。因此,欣赏紫砂壶艺术的形态美,应以个人的艺术趣味为审美基准。人的     

几何形紫砂壶设计制作中的几点体会

宜兴紫砂壶大体可分为仿生类花货壶、筋纹类壶和几何形壶。几何形壶俗称“光货”。说起“光货”紫砂壶，清代名家陈曼生所创作设计的曼生十八式，对这一领域有着比较深远的影响。“光货”紫砂壶，顾名思义，它是以几何形体为基本造型的紫砂壶。其造型讲究立面线条和平面形态的变化。几何形紫砂壶造型又可分为圆器和方器两种。     

古韵悠悠香气袅袅——紫砂作品《古韵壶》的造型解析

紫砂壶艺作为传统手工艺术之一,不仅有独特的拍打成型技艺,其多彩的造型设计更是惊叹着世人.如果说手工技艺是紫砂壶艺的根,那么造型就是招展的枝,吸引着人们的驻足与关注,进而才有深入的探索;如果说作者的思想是紫砂壶艺的魂,那么造型就是伸展的路,拉近作者与受众的距离,进而才有理解与共情.从艺近四十载,在不断精进紫砂壶制作技艺的...     

论紫砂壶“葫芦”的传承创新和传统文化意境

宜兴紫砂壶起源于明代,问世以后以其独特的材质和精彩纷呈的造型受到人们喜爱,紫砂壶泡茶隔夜不馊、香不涣散,从众多泡茶器皿中脱颖而出,被誉为"茶具之王"。从紫砂壶的发展历程中可以看出,无论是壶身的形状还是美学根源,它都遵循着一定的规律以及原则。现代紫砂壶造型千变万化,可谓"方匪一式、圆不一相",但真正受到人们认可的紫砂壶作品,它的创新并非天马行空、不伦不类,而是在不脱离传统的基础上进行创新。本文以紫砂壶"葫芦"为例,浅谈其造型创新和传统文化意境。     

曼生壶造型对紫砂创作的启迪

对清代陈曼生对紫砂壶的造型设计方面所作的贡献进行了分析,结合笔者从事紫砂壶造型设计的经验,阐述了曼生造型对紫砂壶造型设计方面的影响,提出了＂多路思考＂这样一种创新思维方式。     

《竹影清风》紫砂壶的艺术特色与文化意蕴探析

紫砂壶艺术中的文化内容始终是受众非常重视的部分,研究一件紫砂壶的艺术特征需关注外在与内在两个层面.《竹影清风》紫砂壶承载了中国独特的"竹文化",在造型设计上有竹之自然美与紫砂壶之雅致,文章对作品进行了分析,说明了其艺术特色与文化意蕴.     

紫砂花货的艺术魅力

花货又称自然形体或塑器,她是把自然界动植物的自然形态,以浮雕、半浮雕和圆雕等装饰设计成仿生象形造型的紫砂壶。     

紫砂花货的艺术魅力

花货又称自然形体或塑器,她是把自然界动植物的自然形态,以浮雕、半浮雕和圆雕等装饰设计成仿生象形造型的紫砂壶。     

祖国与人民的鱼水之情——浅谈紫砂作品《三峡情》的人文情怀

紫砂壶具有透气不透水的双气孔结构,泡茶时能最大程度地发挥茶叶的口感和茶香,深受人们喜爱,随着时代的发展,随着制壶艺人工艺水平和文化水平的提升,又从紫砂壶的造型及装饰上进行传承与创新,为紫砂壶带来更为丰富的艺术价值,使其从实用器层面上升到更高的艺术品层面.本文以紫砂壶"三峡情"为例,浅谈其造型设计和人文情怀.