齐鲁陶风齐鲁艺术陶瓷展亮相宜兴

以“淄博刻瓷艺术”为主题的“齐鲁陶风山东陶瓷艺术展”日前在宜兴陶都陶瓷艺术国际博览中心拉开帷幕。此次展览涵盖了山东淄博老、中、青三代刻瓷名家近两年来的精品力作。其中展出了代表中国刻瓷艺术最高水平的、中国陶瓷艺术大师李梓源的“鲁青瓷五头刻瓷文具”作品,以及山东省工艺美术大师阎先公、信德胜、王一君等名家的最新作品。     

一次穿越时空的大家聚首

阎先公又名阎先恭,1943年6月,中国陶瓷艺术大师,中国知识产权文化大使,中国美协会员,中国壁画学会会员,中国刻瓷文化研究会副会长,山东省工艺美术大师,山东画院高级画师。瓷板壁画"狐谐鬼唱入聊斋"(合作)被十四集电视连续剧"蒲松龄"等三部电视剧选作片头画。大型瓷板壁画"夺魁"收入中国现代美术全集和中国壁画百年大型画册。     

浅析古州平定刻花瓷的工艺特色及装饰艺术

素以“文献名邦”著称的古州平定被誉为“中国刻花瓷之乡”。平定刻花瓷具有返璞归真的灵性,以人为本,天人合一,是陶瓷界的一枝奇葩。本文从平定窑的历史文化、刻花瓷器本身的制瓷工艺,以及装饰风格等方面进行了论述,从中探讨平定刻花资装饰的审美艺术和文化价值。以求对现代陶瓷装饰的启示。     

杜建新印象

建新,姓杜,祖父画瓷,父亲画瓷,到了他,已经三代了,从小开始睁着眼看到的是陶瓷,听到的也是陶瓷,耳濡目染。一个孩子就像是一粒种子,景德镇的环境就是陶瓷滋生的土壤,是种子就一定会发芽,只是时间的早迟而已。景德镇过去有“大屋子”,就像北京的大杂院,里面住着许多人家,建新住的大屋子里有二十多户,     

图像的瓷上设计——以明万历景德镇窑五彩瓷“张天师斩五毒图”为例

图像文化在文化传播过程中发挥着巨大的作用,除了视觉表征以外,图像背后所隐含的历史、政治、文化背景及其对文化传播等价值都值得挖掘和探究。在明万历年间景德镇窑出现了专门以“张天师斩五毒”为主题的人物故事图五彩瓷器,它们的产生与明代统治者对道教推崇、人们对趋吉辟邪的生活祈愿以及传统端午习俗都有着千丝万缕的联系。从“张天师斩五毒图”在五彩瓷上产生的背景和所展现的图像符号设计分析两个方面入手,阐述明万历时期五彩瓷人物故事图像文化的继承与传播,探究图像符号的设计在固定范式下的创造性发展和其审美取向,进而引发对五彩瓷图像研究的深入思考。     

釉中青花肖像画创作浅谈

瓷上肖像画，俗称“瓷像”、“瓷板画”。清光绪年间，先自德国后自日本输入的“洋彩”，亦称“新彩”开始在景德镇盛行。新彩颜色极为丰富，绘画程序比较简单，表现力较强，可以任意画出浓淡层次，并可随意调配颜色，在画完烧过之后，还可以反复罩色，多次回炉烧制。正是因为有了这种洋彩，瓷上肖像画才开始萌芽。     

试阐述粉彩瓷山水画的创作

笔者以多年对粉彩瓷山水画的学习与创作、体会,试阐述粉彩瓷山水与中国画等画种山水创作的同与异。认为现代粉彩瓷山水的创作,须有扎实深厚的传统工艺功底,要适合时代审美要求。思想要开放、勇于创新、拓宽画路,使作品达到"风景这边独好"的艺术境界。     

浅谈粉彩瓷与婴戏图的协调与统一

引言 粉彩瓷作为景德镇四大传统名瓷之一,已经成为景德镇陶瓷艺术的主要载体和优势品牌。“婴戏图”是陶瓷装饰中常见的传统纹样,具有一千多年的发展历史,是传统陶艺创作中的重要题材。现代粉彩婴戏图注重以新材质、新手法把两者很好地结合在陶瓷上,笔者针对陶瓷装饰纹样中一种独特的幼童戏耍装饰,对瓷上婴戏纹样的发展过程、粉彩婴戏图悠久的文化价值、粉彩瓷与婴戏图相互融合三个方面进行阐述。     

谈陶瓷彩绘装饰中的绘画及设计技巧

仿古瓷一直是大家追捧的话题,褒贬不一。宋代起源,元代形成,明代成熟,元代繁荣,清末衰落,民国现代再次萌芽。到现在文化艺术的繁荣与发展,究竟仿古瓷是否还有存在的价值与意义,通过辩证的思考与探究,我想来具体探究一下仿古瓷的的历史现象、市场地位、最终探求存在的价值与意义,三者辩证统一,同时对仿古瓷的存在价值起到一定的促进作用。     

国画、瓷画、立意与题句

视觉艺术，语系也很丰富，但又有很大局限。所以，画都有标题。中国画以及直接受其影响的瓷画，还有题句，以揭示画的内涵或画的未尽意蕴。“中年自唤老齐郎，对镜居然鬓未霜。儿女不饥爷有画，草庐不漏杏花香。”“网干酒罢，洗脚上床，管他门外有斜阳。”这是齐白石的杏花草庐图与渔村夕照图的题句。画有情趣，题句准确而幽默。我自然是以画国画为主，有时也画瓷、刻陶。瓶子在手，画我熟悉的鲤鱼、鳜鱼、蝶鱼、金鱼、沙漾鱼。鱼在瓶子上转圈子，于是我想起了地球，星星月亮，还有人类自己。“天也圆，地也圆，星月你我都转圈”。“路是圆…     

粉彩瓷创新与发展影响因素与原则探析——基于"非遗"视野

"非遗"视野下,粉彩瓷具有重要的历史价值、审美价值与工艺价值,影响当代粉彩瓷创新与发展的主要因素有政策因素、人才因素和市场因素.当代粉彩瓷创新与发展必须采取地域性、创造性、手工性等原则.     

现代仿古瓷的价值

现代仿古瓷作为艺术陶瓷的一种,能有今天这般繁荣的局面,是在许多因素共同作用下的结果,如文化因素、经济因素、政治因素等等。就其价值而言,主要包括以下几个方面:一、对于传统工艺的发掘再认识新中国成立后,曾有几次高仿瓷器精品的辉煌记录。第一次是1951年作为国家高级礼品赠送斯大林而烧制的3套新彩瓷"水浒故事瓷盘",堪称仿古瓷的精品。水浒故事作为图案用在瓷器上最早出现在明代,到清代时使用更多,法国吉美国立亚洲艺术     

景德镇写意

<正>有着1700多年历史的景德镇到处都是有故事的画。走在景德镇许多古街古巷,看古窑、御窑厂、古瓷片,再游历观赏历朝历代精瓷,有人感叹这些画面时而像一幅沧桑的油画,时而又像是一幅细腻的工笔画……静心悟感,其实景德镇更具写意之美。唐代王维因其诗画俱佳,后人称他的画为"画中有诗,诗     

自然之趣 浑然天成——专访中国工艺美术大师王锡良先生

问：珠山八友中的王大凡先生是您的叔父,想先请您谈一谈您叔父的生平和艺术成就？ 答：我叔父是安徽黔县人,14岁来景德镇做学徒,开始并不是画瓷器,是学看色（选瓷）,就是瓷器成胎以后瓷器商要请人来鉴定,从而分出等级,也就相当于现在的质检,但是呢,我叔父那时年轻力薄对这个工作并不能胜任,做的很吃力。所以他很苦恼,有一年正月,正月瓷器行是没有事做的,他就待在他姐夫家里,姐夫家是开粉彩瓷店的,在他家发现一块画好的粉彩瓷板,我叔父没事就拿着这个瓷板临摹,他姐夫一看就对他说,“临的不错,不要再做选瓷了,回来画瓷器吧。”我叔父由此走上了画瓷器的道路。     

略论中国人物画在粉彩中的运用

中国的人物画,简称“人物”,是中国画中的一大画科,出现较山水画、花鸟画等为早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻划得逼真传神、气韵生动、形神兼备。     

阎先公大师来醴陵考察并创作

近日中国陶瓷艺术大师阎先公一行来瓷城醴陵考察并进行创作．这是自前年在醣陵评选中国陶瓷艺术大师期间,阎先公大师有过釉下五彩陶瓷的创作实践,这几年一直惦记着醴陵的优质陶瓷材料及釉下五彩特有的表现技法与成瓷后的艺术效果,更有再创作欲望,这次如愿以偿,也是有有备而来在为醴陵相关机构,单位进行创作的同时,还将创作部分作品带回山东淄博,要为醴陵的釉下五彩陶瓷做些宣传与推介工作。     

我国的陶瓷乐器

中国被誉为“瓷之国”，自古以来就有“礼仪之邦”的美誉，有着悠久的制瓷历史精湛的制瓷技艺，孕育出厚实丰富的陶瓷文化，而且传统音乐也相当发达，在世界音乐史有着很重要的地位。陶瓷乐器作为我国传统乐器的一种，源远流长由来已久，长久以来，人们就用“声如磬”来形容陶瓷的特殊音色。随着人类文明的不断进步，科学技术的不断发展，陶瓷乐器也不断的推陈出新。     

王环财陶瓷艺术

王环财 号“四仔山风”,高级工艺美术师,景德镇市民间文化艺术家协会理事,景德镇市青年美术家协会会员。主攻黑料山水和黄料山水,及独特的云雾山水。王环财有一绝,能在画面上雕刻琴、棋、书、画,作品充满了文化气息,典雅写意,这些作品在业界已经很有影响。作品曾荣获“第四届景德镇市瓷文化旅游节瓷器比赛一等奖”。     

汪友棠浅绛彩瓷版画赏析及其艺术成就

黟县籍画家汪友棠作的浅绛彩瓷绘"右军潇洒出风尘"瓷版,从了解瓷版画中的人物故事入手,欣赏浅绛彩瓷名家的画中意境,领略浅绛彩瓷绘名家汪友棠瓷绘的艺术风格和艺术成就,为研究徽学,特别是研究黟籍画家在当年景德镇形成绘瓷的一个画派提供了史料。     

自然之趣浑然天成——专访中国工艺美术大师王锡良先生

问：珠山八友中的王大凡先生是您的叔父，想先请您谈一谈您叔父的生平和艺术成就？ 答：我叔父是安徽黔县人，14岁来景德镇做学徒，开始并不是画瓷器，是学看色（选瓷），就是瓷器成胎以后瓷器商要请人来鉴定，从而分出等级，也就相当于现在的质检，但是呢，我叔父那时年轻力薄对这个工作并不能胜任，做的很吃力。所以他很苦恼，有一年正月，正月瓷器行是没有事做的，他就待在他姐夫家里，姐夫家是开粉彩瓷店的，在他家发现一块画好的粉彩瓷板，我叔父没事就拿着这个瓷板临摹，他姐夫一看就对他说，“临的不错，不要再做选瓷了，回来画瓷器吧。”我叔父由此走上了画瓷器的道路。