设计的视知觉基础

按:传统课程素描、画法几何、形式构成用于视觉训练,其各自独立而单一的模式已成局限。《设计的视知觉基础》一文基于世界范围内设计教学的历史演变,基于对视觉思维的整体观照和科学研究,提出了一种综合的视觉训练模式,通过一系列专题及相关练习整合视觉训练课程,为设计教学改革提供了新方法、新思路。 文中就素描、画法系统、形式与视知觉研究等主要问题进行了深入的比较研究,如传统素描与新素描的比较,传统素描侧重于绘画技法,新素描则侧重于各种观察方法,有结构素描、负形素描、轮廓素描、雕塑素描、光影素描、质感素描等;如画法系统对于视觉思维的重要性;又如形式研究与视知觉研究的区别等等。新的视角和思维方式,令人耳目一新。由十二个专题组成的视觉设计教程让我们看到了亡的针对性和可操作性。 包豪斯校长格鲁皮乌斯曾指出,艺术是教不会的。但设计不是纯艺术。可以说,设计能力是必须经过特别的训练方能获得的。文中提出的视觉设计教程,对于提高视觉思维能力,从而提高设计能力提供了一种新的可能性。（尤东晶 苏州环保学院）     

美术学专业基础素描教学的革新

当今多数普通高校美术学专业的基础素描教学内容、教学模式相对保守、传统,既不适合普通高校人才培养目标的定位,也与其课程本身的"基础"定位不相符。改革素描教学传统中的瑕疵,适应当今社会对人才培养的要求,成为学生专业发展的真正基础,以及当前高校素描教学改革的出发点和目标。改变传统素描教学的全因素模式,应着重对单因素的教学内容及方式进行研究,使革新确实可行。     

设计表现技法的基础

一、素描、色彩 绘画是造型艺术的基本种类之一。素描、 色彩是构成绘画艺术的两大基础工程。没有绘画这种技能,就谈不上艺术思考和创作。传统的素描主要以明暗原理来表现光作用下物体的明暗变化。所以,学习绘画的人都经过素描和色彩的学习及训练。 几百年来,这种正宗传统的训练原则,随着社会的发展,尤其是在当今社会,得到了空前的丰富和完善,并赋于时代意义和内涵。在实践中得知,传统的教学模式对于培养设计师来说,缺少一种对设计工作本身所必须的理性传达和对设计程序与技     

解析设计素描的教学

设计素描是设计教学中的一门必修课,它能传达出设计者的独特感受和设计意念,是从事艺术设计活动的起点。设计素描的教学应该多元化,将不同的教学方法和优势进行有机的整合,在实践中摸索出一条适应于艺术设计教育的素描教学体系。本文结合学习和教学经验经行分析,概括出注重形感及结构塑形的素描教学手段。     

浅谈建筑学基础素描教学思想的重构

通过对现行建筑学基础素描教学误区的分析,提出对建筑学教育中基础素描教学思想的重构。以逐层递进的方式,通过对素描概念的重新认识、绘画素描与设计素描的共性与个性以及建筑学教育对基础素描的独特需求等方面探讨基础素描教学重构的可能性。     

论基础素描教学在绘画艺术教学中的意义

在绘画艺术教学中,基础素描教学训练是不可或缺的一个环节,学生通过单色的素描练习可以完善对造型、空间及光影等的理解。只有深入了解基础素描教学的意义,才能使基础素描课程发挥更好的作用。     

论设计基础素描多元化艺术思维的发展

在艺术设计教育中,设计基础素描课程是为学生后期设计专业的学习奠定基础,因此各艺术类院校及其教师应注重对学生设计基础素描课程的教学,引导学生发散思维进行丰富的想象与创新,进而促进学生多元化艺术思维的发展,以培养学生的创新能力、抽象思维能力、造型能力等。在此,本文将针对我国现阶段设计基础素描课程的教学现状进行分析,探讨如何有效推动设计基础素描多元化艺术思维的发展。     

设计素描之创意思维训练方法的探讨

正设计素描教学是以训练学生如何观察、认识、理解和表现物象位目的,设计素描教学也是一个培养学生想象空间和形态空间的过程,创意思维使相对于传统的思维而提出的,设计素描教学中的创意思维训练非常重要。本文通过分析设计素描的特点,对设计素描中的创意思维的训练方法提出几点探究建议。引言设计素描,我们可以简单地理解为与设计有关系的素描活动,设计素描以传统的绘画素描艺术为基础,然后和现代设计艺术的特点相融     

素描基础课程在服装专业中的高效、快速教学模式探索

素描经典课例在面对服装专业课改时,如何省时、高效地完成教学任务,使学生有丰富的收获,是教学从业者的头号任务。文章从分析素描的训练目标、素描在服装专业中的应用领域等角度入手设计15课时的素描教学,完成全部的教学计划安排,逐课时进行内容的框定和要点的布置。     

小学阶段素描基础教学设计方案

素描教学是美术教学的重要内容,是培养小学生美术基础能力的第一步,能使他们顺利地进入全面的美术学习。文章结合小学美术素描教学的实际情况,探讨素描基础教学的方法与策略。     

设计素描 第二讲

三、设计素描的类型 设计素描是造型的基础,从感觉到理解以至技法都有严格的要求,它的内容与类型也是多种多样的,从目的要求上,它可以叫结构素描,从绘制规律上它可以是形态透视图,从表现形式结果上,速写也可以称为设计素描。而从内容上也可以进行分类,可以是物体素描,主要描绘人造物。人造物多是有规律的几何形体。而我们设计素描的目的也是为了创造更合理的人造物,所以设计素描以物体的素描为主     

素描的审视——对绘画基础教学的再认识

本文从"素描"一词的东西方观念解读,以素描是一切造型艺术的基础理论为出发点,深入强化基础绘画教学的重要性。在构造上把握物体内在本质的变化规律,注重素描训练中的形体塑造和结构分析,通过比例、解剖、透视等基本法则构成画面,更为重要的是提高学生运用理性的头脑和感性的动力,培养学生对自然物象的认识能力、观察能力、塑造能力及思维创造能力。     

探析设计素描课程任务体系模块教学

设计素描是艺术设计专业一门重要的专业基础课,通过设计素描的系统训练,让学生了解设计素描的基本概念及主要内容,认识设计素描的特点及规律,培养他们整体观察事物和比较事物的能力、准确表现物象的能力以及设计创新的思维,并使学生掌握和巩固各种设计素描的技法和步骤,提升艺术修养,更新观念,提高造型能力,活跃创新思想,为其以后的设计打下良好的基础。     

素描绘画中的“传”与“承”——探索运用综合材料创新更好地传承素描绘画

该文旨在把握素描绘画的发展历程,针对素描绘画教学中存在的模式固化现象,从绘画材料、内容、表现形式及创作等角度,发掘可以使素描绘画长足发展的不竭动力,通过对"传""承"二字的拓展,研究素描绘画的创新手段。该文立足探索综合材料应用于素描创新的角度,通过对多种传统绘画手段的"移花接木",使素描绘画得以创新。同时,该文从"传授""表达"两个角度讨论国内、国外素描绘画的发展,多角度挖掘素描绘画创新发展的突破口,从而使素描这一基础的绘画种类可以生生不息。     

浅析触觉感知在素描基础教学中的应用

触觉是一种非常重要的感知方式。素描教学注重引导学生借助触觉对物体的位置形状、结构关系、质感量感、节奏比例、虚实空间等方面进行感知和表现,使学生对世界的认知更具体、更丰富、更深刻。触觉感知训练能很好地提高学生的素描造型能力和综合艺术素养,是对素描教学的有益补充,与视觉感知训练并行不悖。     

以学生为中心的《设计素描》——浙江财经大学东方学院设计基础教学探索

《设计素描》是现今国内各大院校设计专业开设的一门必修课。根据浙江财经大学东方学院近年的生源状况:只会"根据照片画图像",或者只会"以默写的方式绘画",教师在考前授课的过程中起主导作用,要求学生必须按照一定的范式绘画的现象,经过近三年的教学实践探索,制定出一套适合本院的以学生为中心的《设计素描》教学方式,旨在为《设计素描》教学探索尽微薄之力。     

设计素描探索

设计素描是表现设计形态的素描。文章简介设计素描在我国的发展,从艺术设计与设计素描的关系,设计素描的观察方法、灵感的捕捉,以及设计素描中创造能力的培养及表现形式方面作了一些探讨。     

高校环境设计专业素描写生课程改革的研究与实践

我国部分高等院校的艺术设计类专业在素描教学中,往往沿用绘画专业的素描教学方法。艺术设计类专业的素描课程不但课时比绘画类专业少,而且在教学目的上因专业的差异而与绘画专业有所不同。为了使素描课程能更好地与专业设计相结合,更有效地提高学生的素描造型能力和艺术素养,为专业设计服务,文章对环境设计专业的素描写生教学进行了探索。     

维度转换训练在设计素描中的实践

建筑学基础教育搭建了从建筑启蒙认知到建筑初步设计的桥梁,设计素描作为基础教育课程之一,在这个阶段起着至关重要的作用。文章基于几何学和空间理论中的维度概念,界定了维度转换的定义,概述了维度转换的类别及对应的转换方法,以苏州大学建筑学院设计素描课程为例,从结构素描写生、平立剖面解析、三维空间拓展、拼贴表现拓展这四个实际训练单元来说明维度转换在设计素描中的运用和实践,以此来培养学生的空间思维和创新意识。     

从艺术角度思考基础素描

素描是绘画的一部分,是一种艺术。创作者在素描的创作过程中,不仅要把握素描的整个过程,更需要把握它的艺术性。文章从艺术视角对基础素描的重要性和艺术性进行了简单的分析,在此基础上,从素描静物的角度对基础素描作了简单的思考。