论美术对电影的影响与作用

美术是古老的艺术,电影是展示艺术的新型模式,美术促使电影的形象、场景、道具、光色等因素更艺术化,美术规律帮助电影艺术产生意境.美术和电影不可分割.我们虽然不能说电影完全派生于美术,但美术对电影的直接作用和影响是不可否认的.     

彼时无声胜有声:"通俗市民主义"与中国电影音乐的奠基

鸳鸯蝴蝶派作为影响中国电影的重要流派,在电影音乐创作上同样值得重视.鸳鸯蝴蝶派是中国电影音乐创作的主力,但在电影音乐研究中,音乐的民族性与政治性的结合,成为新中国电影音乐研究的主调,鸳鸯蝴蝶派的电影音乐创作往往被忽视甚至批判.如果将电影音乐创作者、电影音乐作品和电影音乐观众置于中国音乐发展的整体环境中考虑,就能看出鸳鸯蝴蝶派对中国电影音乐的贡献所在.20世纪20年代通俗音乐与文学的双重影响,为后来电影音乐的产生奠定了基础.在鸳鸯蝴蝶派小说、电影中建构起来的通俗市民主义空间,是中国电影音乐发展的重要环境.鸳鸯蝴蝶派自身音乐素养的培养与诗词曲赋的创作,发表,亦成为20世纪40年代他们投身电影音乐创作的重要准备.     

简单,让一切呈现自然——以电影《非诚勿扰2》为例浅析电影音乐的基本功能

音乐无疑是电影中一个极为重要的因素,是电影艺术的重要有机组成部分,电影音乐也是音乐艺术的重要表现形式。电影音乐是电影表达叙事的另一种语言。在电影中,音乐呈现的主要方式以电影配乐和电影歌曲两种形式。在电影《非诚勿扰2》中,这些音乐形式都有呈现,而且在运用方面也充分体现了音乐在电影中的主要功能。在影片中,创作者用了简单、直接的手法,使音乐和故事、人物、情节、情绪交相辉映,相得益彰。简单,让一切呈现自然。本文主要通过对电影《非诚勿扰2》中的电影音乐的分析来对电影音乐的基本功能进行梳理和研究。     

电影课,中国办学的高速铁路

一、电影课是什么? 大家好!对今天这个题目会不会感到有点陌生?看电影,谁都会,但是,电影课是什么?是教我们怎样拍电影演电影的课程吗? 不是的.电影课的意思是,要把好电影当做课本用到所有学生的课程中来. 我们有一个很简单的理念:好电影也是书,好电影也是饭,好电影也是药.     

电影台词对大学生心理的影响

电影台词是电影语言中的一部分,人们创造了电影台词,电影台词反过来也影响着人们。经典的电影台词具有鲜明的语言特点,例如通俗易懂、发人深省、幽默生动、人物语言性格化等。它在传达作者对于人类社会生活的理解和洞察力的同时,也深深地影响着人们的思想。     

独特的噱头 新颖的包装——电影预告片的制作与消费

电影作为七大艺术之一,其优雅且高贵的艺术特质受到越来越多观众的欢迎。一部电影的优劣,＂获奖＂和＂票房＂有一定的说服力,在信息传媒时代,要想使电影票房得到理想的宣传效果,考虑到受众是创造价值的群体,那么如何使电影预告片获得更多消费群则是提高电影票房的关键性作用之一。就电影预告片的制作与消费进行梳理与说明,通过电影学、影视受众学、电视观众心理学等学科知识,解释包装手段和制作方式、观众的注意力期待与品牌宣传,为电影产业实现双赢提供一个解释范本。     

数字技术带来的创作空间——谈当代主流电影的剪辑

数字技术的进步为电影创作带来了巨大的空间,本文从剪辑的发展谈起,追本溯源了剪辑在电影艺术时间和空间的表现力,及其在电影流程上带来的改变.     

浅析二维动画工程管理中遵循技术管理原则的重要性

动画是一种综合艺术门类,是工业社会人类寻求精神解脱的产物,它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。由于综合的艺术门类多,分工也就多,而二维动画工程作为传统动画更是部门众多,分工明确,所以在动画工程管理中的技术管理必须遵循一定的原则才能达到较好的效果。好比木桶效应,如果技术管理不遵循原则,造成技术层面的管理混乱,那最终的影片只会呈现最差的效果。     

电影台词对大学生书面表达的影响

书面表达对大学生来说,仍然是一个很重要的学习形式。随着网络的普及,很多大学生喜欢以看电影记台词的方式来提高书面表达。电影台词作为电影的重要组成部分为大学生的书面表达提供了良好的素材。电影作为一种艺术,通过电影台词这个有效方式展现了思想、主旨、意向和冲突,从而使观看电影的大学生能够从中得到生活感悟、情感交流;同时体验一些修辞的魅力。通过问卷调查,我们也发现某大学有69.5%的学生会把一些台词运用到他们的书面表达中,因此研究这方面的相关问题是有意义的。     

论《玛丽亚·布劳恩的婚姻》的创作意义

《玛丽亚·布劳恩的婚姻》是有＂德国电影神童＂之称的法斯宾德导演于1978年拍摄完成,并于1979年2月20在德国首映的作品。影片首映以后,取得了轰动的票房效应,并获得多项奖励。这部电影也成为20世纪新德国电影运动中最成功的作品之一,和赫尔措格的《人人为自己,上帝为大家》以及施隆多夫的《锣鼓》一起,在西方电影界掀起了新德国电影运动的第二次高潮,并一直延续至今。直到三十多年后的今天,我们看了这部电影后,依然深有感触。     

商业文化对电影审美的影响——对两种典型审美风格的观照

本文通过对影响电影发展的四个主要因素之间关系的分析,并且以建国以来国产电影发展为剖析对象,对比研究两个截然不同的时代影响下电影审美特色,试图揭示出新时期以来商业文化对电影艺术审美的影响。     

乡土电影与农村题材电影之比较

当下国内影视理论研究对乡土电影和农村题材电影缺乏严谨的概念域定,常混淆两者为同一理论范畴.乡土电影和农村题材电影的概念外延虽有重合之处,但内涵却各有侧重.厘清二者的概念之差异,对于深入开展乡土电影与农村题材电影的影视理论研究尤为必要.     

从文化角度浅析英语电影片面的汉译

改革开放以来,中国与世界其他国家,特别是英语国家的交流日益频繁,越来越多的外国电影进入中国市场,成为文化交流的有效载体.作为电影必不可少的一部分并首先进入中国观众视线的电影片名,在宣传过程中扮演着重要角色,但一部电影的片名却往往会在大陆、台湾、香港被译成不同的版本,照成观众的误解.本文论述了在文化差异下大陆,香港,台湾的电影片名的翻译特色,并提出了几点翻译原则.     

论新世纪革命历史题材电影的主题

作为主旋律电影的一种主要类型,革命历史题材电影的最高目标必然是反映中国共产党及其领导国家政权的政治诉求和思想观念。新世纪以来,多元价值观对主流意识形态产生了巨大的冲击。但革命历史题材电影坚持继承传统,牢牢把握住政治主题,充分发挥其意识形态导向作用,主要表现在对执政党政治诉求、政权合法性的反映。与传统主旋律电影革命有所不同的是,历史题材电影还积极弘扬包括爱国主义、革命精神等内涵的民族精神,同时,为了在经济市场化和影视产业化转型中生存与发展,革命历史题材电影更着力于人性内涵的表达,努力开掘出更具普世价值的主题     

简论当代电影艺术对社会生活主流的创造表现

艺术创作总是要反映社会现实生活的,反映现实中人的命运与生存状态。而电影作为一种具有新质的现代艺术样式更应紧跟时代的脚步,及时地表现特定时代下社会的主流现实和意识形态。电影对主流现实的艺术表现并不是主流意识形态权力话语使然,事实上在新的语境下,它也是电影艺术自身发展的一种要求,是电影艺术家紧跟时代,展现社会主旋律的必然的艺术之路。我们认为电影表现主流的生活现实和意识观念是一种必然的艺术趋势,但也应遵循电影艺术的基本创造与审美特性。     

纸上银幕——谈李碧华小说的电影化倾向

文学与电影作为两种不同的艺术形式,已经有了越来越紧密的联系和影响.香港作家李碧华在小说创作上具有其独特的艺术风格.尤其是编剧出身的她,受到来自电影的诸多影响,根据其作品改编的电影也在世界各电影节上屡获大奖.本文将以文学与电影的不同特点为着眼点,试图通过对比分析探寻李碧华小说的电影化技巧,另一方面,也想通过对于具体现象的个案分析,探究文学和影视艺术之间的关联与发展.     

乱序的美感——浅析电影《低俗小说》的叙事艺术

1994年,导演昆汀·塔伦蒂诺的电影《低俗小说》在戛纳电影节上力压群雄荣获金棕榈大奖并获得全球影评人一致的赞誉。《低俗小说》最引人称道的莫过于极富后现代气息的非线性叙事方式,回环往复的叙事结构使影片更具表现张力。这部电影的问世也宣告了一个崭新的电影时代的到来,昆汀·塔伦蒂诺因其颠覆性的叙事方式赢得了电影评论界和大量影迷的大力追捧。     

不够"烈"的西风——从《西风烈》窥视西部片的创作探索

中国电影相对于欧英等发达国家的来说,起步晚,在电影市场化的的过程中,国产电影探索具有实践的意义,同时也有许多的不足.高群书的<西风烈>就是一部这样的作品,它试图把警匪与西部结合在一起,打造中国的民族电影.     

电影台词对大学生口语表达能力的影响

随着电影文化的日益普及,电影逐渐地成为大学生空闲时的消遣工具。而在近几年,这项副产业却以一种大火燎原之势在学校蔓延。在外国语学院英语专业课上,许多老师会在每周固定要求学生观看几部英国或美国的电影,有助于学生从电影台词中培养英音美音并获取英美文化的相关知识。在此篇论文中,我就＂电影台词对大学生语言表达之口语能力的影响＂这一话题从创设情境、激发兴趣和影响程度这三方面方面作一个浅谈。     

电影作品的属性研究——以我国《著作权法》第15条修改为背景

研究电影作品属性是对电影作品著作权相关问题进行探讨的基础,是妥善解决电影作品的权利归属和利益分配问题的关键,具有重要的理论和实践意义.我国<著作权法>第15条的相关规定集中体现了我国对电影作品属性的定位,但存在许多不足之处:一方面对原作品作者的权利保护不足;另一方面对电影作品作者构成的规定过于僵化.目前,各国对电影作品属性的立法主要存在三种模式.三种模式各有千秋,是我国选择自己的立法模式、同时完善<著作权法>第15条之不足的重要参考依据.我国应抓住<著作权法>再次修订讨论的契机,结合本国实践并借鉴国外的立法经验对电影作品的属性进行系统地规定,并对相关条款做出修改.