“含泪的笑”——《欢乐喜剧人》对喜剧的重新诠释

现在越来越多的电视综艺类节目出现在屏幕上,开启了全民观看喜剧的时代。其中,《东方卫视》推出了一档喜剧明星竞赛真人秀栏目《欢乐喜剧人》以其独特的定位和风格,受到受众的欢迎,体现了综艺节目的一种转向。本文对《欢乐喜剧人》的节目内容进行分析,考察其对喜剧的重新定位和诠释,以及这种重新诠释如何改变受众对喜剧的理解。     

喜剧综艺节目的创新路径探析——以《一年一度喜剧大赛》为例

2014年喜剧综艺节目扎堆出现,呈现井喷之势,基本上由各大卫视与视频平台占领主要市场.但是近三年来,喜剧题材的节目呈现疲软状态,《欢乐喜剧人》等喜剧综艺节目高开低走.基于此,《一年一度喜剧大赛》通过在内容引领、价值转型、表达升级等方面的经验积累,强势扎根荧屏,避免了喜剧市场主题和形式同质化、笑星人才断层、节目质量粗糙等...     

喜剧综艺节目:谁能“笑”到最后?北大核心CSSCI

2016年对喜剧综艺市场来说,是炙热的夏天。索福瑞收视率调查显示,2016年第一季度结束后,省级卫视收视率排名出现了较大变化,东方卫视从2015年的第六跃至2016年的第一,而对此贡献最大的是《欢乐喜剧人》这档喜剧综艺节目。《欢乐喜剧人》第二季以2.79%的平均收视率,3.67%的最高份额将观众牢牢锁定在荧屏前。同时,这档喜剧节目还凭借网络播放量、百度指数、微博话题阅读数等多项优异指标荣获2016年度国民品牌综艺节目,又一次引发了大众对戏剧综艺节目的关注与思考。     

欲望的狂欢:基于符号学视角对《欢乐喜剧人》的分析

与2014年扎堆出现不同,2015年的电视荧幕上喜剧类节目屈指可数,东方卫视推出的《欢乐喜剧人》表现优异。这档以"搞笑,我们是认真的"为口号的明星喜剧竞赛真人秀节目,通过对传统戏剧与剧场的模仿,利用大众流行文化中文本的"互文性",将喜剧从一种高雅的艺术形式,降格为对轻松、时尚、感官刺激的一种简单追求。流行文化符号的无限复制与随意拼贴、全景式的呈现打碎了剧场的时空,以及喜剧精神的缺位,恰恰折射出欢乐愉悦的欠缺与"疲软":欢乐的欲望难以从自身与现实获得满足,只能转向符号文本以获得虚假的慰藉,并在符号的狂欢中被麻痹。     

中国喜剧真人秀节目离“现象级”有多远——以《欢乐喜剧人》、《笑傲江湖》为例

中国喜剧电视综艺节目经过2014年昙花一现的"井喷式"爆发,至今已进入一个相对平稳的阶段,数量与其他种类综艺节目基本持平,节目类型也以真人秀型为主。中国喜剧真人秀节目中是否也会出现"现象级"节目?成功与不足有哪些?本文以《欢乐喜剧人》、《笑傲江湖》为主要案例,对中国喜剧真人秀类电视节目的现状及发展路径进行了一定的思索。     

喜剧综艺节目:谁能"笑"到最后?

2016年对喜剧综艺市场来说,是炙热的夏天.索福瑞收视率调查显示,2016年第一季度结束后,省级卫视收视率排名出现了较大变化,东方卫视从2015年的第六跃至2016年的第一,而对此贡献最大的是《欢乐喜剧人》这档喜剧综艺节目.《欢乐喜剧人》第二季以2.79%的平均收视率, 3.67%的最高份额将观众牢牢锁定在荧屏前.同时,这档喜剧节目还凭借网络播放量、百度指数、微博话题阅读数等多项优异指标荣获2016年度国民品牌综艺节目,又一次引发了大众对戏剧综艺节目的关注与思考.     

热播真人秀节目《欢乐喜剧人》的使用与满足探究

近年来,国内各大电视台以真人秀节目为核心展开市场竞争,真人秀节目先后从节目形式和节目质量两方面入手提升自身竞争力。如今,正确把握受众心理、满足受众需求成为节目提升收视率的关键因素。本文以《欢乐喜剧人》第二季节目为例,基于使用与满足理论对节目进行分析。研究发现,该节目从明星加盟、选手后台展示、现场角色扮演、新媒体全方位互动四个方面展开实践,成功满足受众好奇、个人认同、内心互动、社会互动的需求,并逐步引导受众情感投入,增强受众黏性,从而获得了较高收视率。《欢乐喜剧人》在满足受众需求方面对我国真人秀节目具有较强的借鉴意义。     

从喜剧类真人秀节目看中国小品艺术的嬗变——以第二季《欢乐喜剧人》为例

在综艺娱乐节目广泛流行的今天,《欢乐喜剧人》凭借其喜剧竞技真人秀的定位,在众多娱乐综艺节目中脱颖而出。其中,最为人称道的莫过于节目中一个个高水准的小品表演,既让人发笑,又引人深思。小品艺术作为中国喜剧艺术特有的表现形式,从产生到发展都紧紧迎合了社会的发展潮流。本文以第二季《欢乐喜剧人》为例,从喜剧类真人秀节目出发来分析中国小品艺术的嬗变过程。     

《欢乐喜剧人》第三季下跌原因探析

不久前结束的《欢乐喜剧人》第三季出现了明显的收视率与口碑等下跌,分析该问题发现不仅仅是喜剧综艺节目市场饱和与受众对节目丢失新鲜感等因素影响,而且严重同化的喜剧综艺节目趋向模式化,限制了喜剧综艺节目的发展与创新,喜剧综艺节目无法长期满足观众日益提高的审美意识与多样化的文化需求,娱乐节目的开发与创新刻不容缓.     

戏仿与幽默:《喜剧总动员》中的经典再现

《喜剧总动员》是浙江卫视与欢乐传媒等共同推出的原创喜剧类竞演真人秀.该节目于2016年9月10日晚首播,共计12期,在2016年11月26日落下帷幕.据CSM52城市网收视率统计,该档节目在周六晚间省级所有综艺节目中排名第一,并且12期中一直独占第一.     

《喜乐街》中的即兴喜剧元素与电视艺术重构

我国即兴喜剧有着悠久的历史.《喜乐街》是一档即兴喜剧类综艺节目,其依托一定的文化资源打造.《喜乐街》在节目中充分运用了即兴喜剧的戏剧元素,并且这些戏剧元素是为电视节目服务的,从某种意义上说,《喜乐街》是对即兴喜剧的电视艺术重构.     

综艺节目《欢乐喜剧人》的传播学解读

喜剧综艺节目《欢乐喜剧人》的成功既是对当下国内受众需求的真实体现,也是将传播理论运用到喜剧综艺节目中的典范。本文主要分析了《欢乐喜剧人》在议程设置、沉默的螺旋、使用与满足等理论方面的具体实践,并对喜剧类综艺节目如何实现快速迅猛发展提出了自己的想法。     

电视喜剧节目的跨界与狂欢——以《跨界喜剧王》和《喜剧总动员》为例

随着电视媒介内容与形式的不断丰富,喜剧和电视艺术的融合也日趋引人注目。在喜剧类电视节目中,"跨界"的介入为电视艺术提供了一个新的形态——跨界喜剧节目。本文以《跨界喜剧王》和《喜剧总动员》为文本分析对象,通过对电视喜剧节目的跨界形式与内容进行分析和梳理,在巴赫金的狂欢理论视野中探讨跨界类喜剧节目中的解构与重构、戏谑与讽刺以及杂语与对话。     

喜剧类综艺节目的创作特色——以北京卫视《跨界喜剧王》为例

在当今,伴随着激烈的市场竞争与工作节奏的加快,人们的生活也变得越来越紧张、压抑和烦恼.综艺节目的异军突起正是适应了人们缓解焦虑、宣泄情绪的娱乐需求.继东方卫视《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》播出之后,浙江卫视的《喜剧总动员》和北京卫视的《跨界喜剧王》两档综艺节目几乎同时与观众见面,呈现“南北呼应”之势,并且都获得了不错的口碑和声誉,而“跨界”成为两档节目最吸引观众眼球的地方.以北京卫视《跨界喜剧王》为例,节目定位为“中国首档原创跨界喜剧竞技秀”,聚集了商界、文化界、体育界、音乐界、演艺界等各领域的代表人物,在五位喜剧经纪人的协助下,展现不同领域的幽默表演,打造了多元化的中式幽默.“跨界”实质上就是跨文化,是不同领域的之间进行对话,不同技艺之间的文化交流,体现了文化的包容性.可以说,“跨界”的尝试打破了原有的娱乐边界,明星们展示了自己多元化的才能,为观众呈现出一场全新的视觉盛宴.     

喜剧综艺节目的发展探析

当下,以喜剧为题材连续播出的综艺节目层出不穷,如选秀竞技喜剧、即兴创作喜剧、跨界喜剧和情景喜剧等.喜剧综艺市场繁荣,收视率可观.最近,东方卫视的《笑傲江湖》第三季,北京卫视的《跨界喜剧王》第三季,中央电视台的《欢乐中国人》第二季,湖南卫视的《百变大咖秀》第六季,浙江卫视的《喜剧总动员》第二季,东方卫视的《欢乐喜剧人》第三季等,成为各大卫视的重头戏.     

竞技类电视真人秀节目中喜剧美的呈现——以韩国综艺《RunningMan》为例

竞技类电视真人秀节目如今已经成为广受电视人和观众的喜爱的一种电视节目形式。相关节目充分吸收了喜剧艺术的精华,特别是喜剧的审美艺术,将大量的喜剧性手法渗透到电视节目中,表现出喜剧美的特点。在韩国流行真人秀《Running Man》中,从前期人物设定到后期节目制作等各方面,都十分明显地呈现出喜剧美的特点。喜剧美作为竞技类电视真人秀节目不可或缺的元素之一,若喜剧性手法能得到适度的运用,可以大大增加真人秀节目喜剧美带来的观赏性和吸引力。     

网生代观众诉求与电视喜剧节目戏仿形式的缝合 ——以《欢乐喜剧人》中开心麻花团队作品为例

《欢乐喜剧人》集结了国内一流的小品表演团队来同场竞技,受到了网生代观众的喜爱,其中开心麻花团队具有代表性的戏仿形式,迎合了网生代观众的诉求,形成了电视媒介下喜剧小品与新生代观众的良性互动.     

黑龙江卫视:十档喜剧节目 迎战2014

正2013年12月26日,黑龙江卫视在北京召开主题为"龙行天下笑傲江湖"的新闻发布会,宣布明年将推出十档原创喜剧节目,打造中国电视第一喜剧节目平台。2014年被业内专家称为中国电视的喜剧元年,十几家卫视将播出二十多档喜剧节目,卫视的喜剧节目之争,硝烟渐浓。这场快乐之战,一定会让每天守着电视机前的广大观众"笑口常开",也会涌现出一批高质量的喜剧节目,光耀中国喜剧文化。     

使用与满足:视觉传播中的受众心理解析

《喜剧总动员》是由浙江卫视携手欢乐传媒共同打造的原创季播喜剧竞演综艺节目.该节目自2016年9月10日播出以来,受到了广大观众的支持和喜爱.通过观看节目,受众深刻体会到了喜剧的魅力.本文通过传播学中的"使用与满足"理论深入剖析该节目的受众心理,进而指出节目的成功之处,为其他综艺节目的制播提供了一些可资借鉴的经验.     

场景喜剧综艺秀的包装策略研究——以东方卫视《今夜百乐门》为例

进入20世纪后期,种类繁多的综艺节目开始活跃在电视荧屏上,形式单一的节目样态变得更加丰富,色彩单调的画面内容变得更加多彩,不同层级的电视观众都能从中得到满足。2016年,场景式喜剧综艺节目的井喷式发展,让观众对喜剧综艺节目的审美水平越来越高。一档优秀的喜剧综艺节目不仅要有良好的内容作支撑,更要为观众呈现出独特的视觉美感。文章以东方卫视《今夜百乐门》为例,将节目片头、舞美设计、后期编排作为研究切入点,分析场景喜剧综艺秀的包装策略。