舞蹈编导的自我意识和思维改革

舞蹈编导对于舞蹈作品的形象与内涵起到了决定性的作用，可以说舞蹈编导的水平决定了我国舞蹈事业的发展前景。舞蹈编导要提高自身的编导水平，就必须具备自我意识和专业的思维方法，推进舞蹈编导的自我意识和思维改革。     

创作中舞蹈编导怎样实现创新独特

舞蹈具有其他艺术形式不能代替的社会功能,当人们达到情感巅峰,通过语言和其他方式都不能表达时。舞蹈便是最佳的抒情方式。编导编排是一种艺术行为。这样就需要舞蹈编导具备一定的专业素质和文化内涵,当然,还要不断的累积。本文主要分析了舞蹈及其编导简介,舞蹈编导的基本素质能力,舞蹈编导创作创新独特作品的方法。     

舞蹈编导创造性思维能力的培养

在文学艺术百花齐放的今天。舞蹈艺术已成为人民大众喜闻乐见的众多艺术表演之一，其伴随音乐或翩翩起舞或活力十足的表现方式，受到青年、老年等各个年龄阶层的欢迎，舞蹈的独特性便显得尤为重要。因此，培养专业有创造力的编舞思维，已成为现在舞蹈编导教育的重点。创造性的舞蹈编导才是先进的大众文化的时代要求。     

一堂别开生面的舞蹈编导课——听苏时进编导课的感受

2008年7月2日上午，河南省舞蹈创作会议暨舞蹈编导培训班在河南大学艺术学院音乐厅隆重开幕，省委宣传部副部长李庚香做了明确指示：鉴于我省音乐舞蹈方面比较薄弱，为了贯彻省委书记徐光春把河南省打造成由文化大省向文化强省的宏伟目标和路线，省委宣传部做了几个大的举措，首先五月份请全国著名的音乐类专家教授对河南的音乐类人才进行培训，然后在7月份对全省舞蹈类编导进行为期六天的培训。特邀请了文化部艺术司司长于平、北京舞蹈学院教授王玫、北京战友文工团舞蹈编导赵明、国家一级编导苏时进、北京舞蹈学院编导系主任张守和来进行授课。     

对舞蹈演员“舞蹈形象”塑造的窥探

舞蹈形象的塑造不仅来自编导，还要靠舞蹈演员的演绎和展现。舞蹈表演艺术属于感受艺术，这种感受不仅仅来自内I心的想象，还来自内心意象的积累。编导在创造舞蹈彤象之后，应该让舞蹈演员从认知、体验和感知方面面对他们的舞蹈作品，从而解放自我，准确合理的运用自己所学的知识服务作品、体现作品，更好的塑造和丰满舞蹈艺术形象。     

浅析中国书法对舞蹈动作编创的启发

本文通过阐明舞蹈与中国书法的相通性，从舞蹈与书法两者共同的本质内涵出发，借助书法这一“民族最为基本的艺术表现形式”，探析中国书法对编导编创舞蹈动作的思维启发。     

对发展优秀民族舞蹈问题的思考

民族舞蹈是中华文化的重要结晶之一,弘扬其精华是我国文化发展与精神文明建设的重要任务。本文对民族舞蹈常识、舞蹈编导人员素质、优秀舞蹈人才培养等阐述了自己的观点。     

运用舞蹈综合元素创作舞蹈作品

本文通过对舞蹈综合元素的分析,认为舞蹈创作的正确途径是：首先选择正确的题材,积累专业素材,提高专业修养;其次,发挥编导的想象空间,舞蹈与音乐内涵一致;最终通过实践创作出优秀的舞蹈作品。     

论电视编导创新思维机制的培养

随着经济社会的进步，我国电视事业得到蓬勃发展，而广播电视编导作为其中关键一环愈发凸显出其重要地位。电视编导的创新能力和创新意识关系到一个电视节目的质量，关系到一个电视节目能否取得行业领先。本文主要讨论了新形势下社会对电视编导创新思维具有怎样的要求，度创新思维的特点。如何激发培养电视编导的创新思维等。     

论语言在舞蹈表演中的运用

在通常的舞蹈创作表演中，编导会根据演员的能力和特点去设计舞蹈语言，也就是我们常说的“舞蹈语汇“。它集人体动作、音乐、服装、舞台美术、色彩、灯光和具体情节于一体，主要依靠人体动作来塑造艺术形象，表达思想感情。但在现实的舞蹈当中，确有一些舞蹈是需要用语言来”画龙点睛“的。     

舞蹈编导对空间的表现及运用

舞蹈是一个形体的艺术展现形式，在舞蹈的表现上空间变化是重要的表现因素之一，一个舞蹈作品的好坏，与空间环境有着密不可分的关系。因为，方向、位置、距离都是对舞蹈特定物体运动的参照。这些空间位置把握的准确性，对于舞蹈动作完成的效果，有着至关重要的影响。所以，舞蹈编导对于空间的概念进行分析以及研究。     

编舞的想象空间初探

摘要：想象是指在知觉材料的基础上，经过我们大脑的加工而创造出新形象的心理过程。本文通过编舞的想象空间，对想象的能力，想象的感知，想象的创造。进行比较深入的探讨。让舞蹈编导用自己的想象思堆，去设定已知的社会生活的闪光点，用我们矫健的舞姿，去进行舞蹈的构图。舞蹈编舞者的想象空间就是心中的“宇宙”。深邃而且无限。     

民族的标志、现代的审美——当代民族民间舞剧目创作现状浅析

舞台艺术是一门建立在客观基础上的主观性创造性的艺术.民族民间舞蹈剧目的创作与民俗舞蹈之间正是基础与成果的根叶关系.对民间舞蹈元素的加工和提炼关键在于编导如何取舍.     

浅析编导教学中的动机把握与结构流畅性

编导教学可以通过编导技巧的传授和编导能力的训练全面改善学生对编导的认知，提升学生编导水平，对学生发展具有非常好的促进作用。随着广播电视形式的逐渐发展和完善，人们对新形式的广播内容需求不断加大，提升编导业务水平已经势在必行。文章从编导教学出发，对当前编导教学中的动机和结构设置进行探究．现结果如下。     

论舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造

舞蹈是通过人体的姿态和造型来表达内心情感的一种艺术，舞蹈是经过美化而编排出的一种人体动作。舞蹈表演是舞蹈演员在掌握基本舞蹈技能后，通过自身形态所呈现出的一种艺术表现，向观众传达艺术情感的表演。因此，本文对舞蹈演员在舞蹈表演中，应该将舞蹈表演的价值、舞蹈演员应具备的素质以及舞蹈演员的形象塑造进行深刻的论述。     

浅说我国古代巫觋及其影响

文章从《说文解字》对巫、觋二字的解释说起，浅析了巫觋的起源发展，并阐述了巫觋通过其文化对中国古代社会政治、文学、医学、历史学、音乐和舞蹈等方面产生的影响，从而表明应该怎样对待巫觋文化。     

中国古典舞《孔乙己》的表演与创新

舞蹈《孔乙己》是以著名作家鲁迅笔下的人物"孔乙己"为背景,编导采用独特新颖的手法使舞蹈由轻快诙谐到最后的沉重凄凉,风格转换衔接自然,作品的演绎细腻到位,给我们一种意犹未尽的感觉。用舞者栩栩如生的舞蹈,通过偷书、喝酒、断腿三部分,清晰立体地刻画出一个既是饱读诗书的文人,又是穷酸至极的酒鬼;既是一个死要面子从不赊账的君子,又是一个有小偷小摸习惯的人,其矛盾而复杂的人物性格使他在酒精的麻醉中寻求平衡,其悲剧性的遭遇,表达的是对人生的无奈忍让和对社会的无声控诉。     

浅谈群众舞蹈的编创

群众舞蹈是人民群众在长期的生产生活实践中，创造出来的一种独特的艺术形式，它不仅反映了广大人民群众的生活面貌，也成为了一种独特的文化瑰宝，并以其思想性和文艺性，增添群众生活的魅力和乐趣、促进社会的和谐发展、进步。本文探讨了群众舞蹈的特征以及在群众舞蹈编创中的原则和方法。     

论舞蹈艺术中音乐和舞蹈的关系

舞蹈艺术是综合性艺术，因为其中除舞蹈本身之外还包括音乐、美术，甚至还包括文学、戏剧等，而我认为最基本的组成应该说是舞蹈和音乐。可以说，它们二者是一种生来的天然组合的关系。     

谈谈少儿舞蹈对自身发展的积极作用

随着社会的发展，时代的进步，舞蹈在整个教育界中的地位越来越高，影响也越来越大，很多家长都想让自己的子女通过舞蹈的练习从中得到锻炼，使他们各方面的潜能得到了开发和培养，从而使他们各方面的基本素质也得到了激发和培养．本文就舞蹈训练对少儿自身发展起积极作用作如下几方面阐述。