清代云锦补子纹样视觉元素的现代设计应用研究

目的研究清代南京云锦补子纹样的艺术特色,通过对其典型特征的提取与创新,实现传统云锦补子纹样与当下审美的融合,实现中国优秀传统文化的继承和发扬。方法首先,对清代南京云锦中的补子纹样进行收集整理,从文化内涵和图形及色彩审美的角度对其进行归纳分析;其次,以南京云锦老虎补子纹样为例,对其图形及色彩构成要素进行解构,提取和归纳其图形因子及色彩因子,并结合现代审美,寻找二次开发创新设计的方向;最后,从产品形态语意、文化内涵的角度进行分析,选择合适的目标产品,使其形成契合虎纹样的文化内涵,进行文创产品的设计应用。结论清代云锦补子纹样是中国优秀传统文化的重要组成部分,结合产品文化形态语意对其进行符合现代审美的二次设计开发,能够丰富产品背后的中国文化内涵,传播和推广南京云锦艺术,并对中国优秀传统文化的继承产生一定的示范作用。     

八达晕纹樭在“国潮”服装设计中的应用研究与实践

近年来,中国传统文化受到了越来越多的关注,“国潮”风兴起,中国传统纹样与“国潮”服装设计的融合也成为了时下热点。本文介绍了八达晕纹样的寓意与特征,并提出构图数字化、元素时代化、色彩个性化的设计策略,将八达晕纹样应用于“国潮”服装设计中。作者还据此策略进行了卫衣设计实践,以期助力这一传统纹样在新时代的推广,也为“国潮”服装设计提供新的思路。     

国潮视域下传统文化元素在产品包装设计中的应用

国潮视域下开发创意产品包装是推动中国文化创新发展,增强国家创新竞争力,打造文化强国,推动传统文化精髓与现代产品包装适应和融合的重要渠道,对打造“中国制造”的文化创新品牌,拓展中国设计在世界舞台的影响力有着深刻的意义和价值。产品包装设计是现代经济文化产业发展的核心,是中国传统文化在现代流行文化中传播和传承的重要载体。通过解析中国传统文化元素精神、文化艺术形式,依托现代社会人民的生活理念和情感诉求,探讨中国传统元素在现代产品包装设计中的应用路径。文章从“国潮”艺术风格的特点及其文化元素在产品包装中的应用,对其艺术设计理念展开相应的研究。     

宝相花纹样在包装设计中的应用研究

在中国传统文化中,敦煌壁画中宝相花纹样是最具代表性的装饰纹样之一。挖掘宝相花纹样的作用和价值就显得十分必要,既可以加强对我国传统纹样的解读,又有利于推进传统纹样的继承发展与对外输出,并彰显文化自信。宝相花纹样不仅具有图案装饰美,又传达出不同时代的文化历史和审美需求。当下各类中国传统纹样的设计作品如雨后春笋般产出,品牌包装成为一种展现中国传统纹样的新型艺术载体。本文通过探究宝相花纹样的基本形态,结合当下的包装设计特点,探寻包装设计与宝相花纹样融合的创新设计应用。     

中国传统文化元素及其在包装设计中的应用

中国传统文化博大精深,可用于包装设计的元素多种多样。在分析中国传统文化元素的涵义和特点的基础上,对传统吉祥色彩、陶瓷艺术、传统吉祥图案与纹样、雕刻艺术等中国传统文化元素在现代包装设计中的应用进行了探讨。     

国潮环境下的玩具设计研究

当下市场国潮高涨,在此环境下的玩具市场也发生了改变.通过对国潮环境下的玩具设计进行分析,文章总结说明了国潮环境下玩具设计的表现形式与发展趋势,同时指出以中国元素为核心的玩具设计是迎合市场环境、市场需求的必然方法,这对中国玩具行业的发展必然会产生深远的影响.国潮环境催生下的"国潮"玩具必将凭借它的独特之处在玩具市场掀起一场中国潮流.     

莲花纹饰在陶瓷设计中的表现技法研究

莲花纹饰因其文化内涵、精神内涵和美好寓意成为传统装饰纹样中不可或缺的一部分，对中国陶瓷装饰艺术的发展产生了深远影响。以莲花纹饰为例，论述了其在陶瓷设计中的传统表现技法和现代表现技法。基于传统莲花纹的精神内涵，阐明了传统莲花纹样结合现代设计表现技法的可行性，旨在创新现代陶瓷设计技法，进一步开拓莲花纹样装饰的发展空间。     

国潮元素在现代包装设计中的应用

目的 探究国潮引领下现代包装设计在创新内外形式、提升竞争力等方面的发展趋势与实践探索。方法 为打造中国制造的包装,进一步推动传统文化在现代设计领域的融合发展,中国时尚产业在此转型升级的关口,将目光锁定在了国潮元素上。以国潮文化的兴起为立足点,结合国潮文化与传统吉祥图案的关联,以及人们的普遍诉求,对其内涵进行了整体的概括和具体的挖掘,并对国潮风格的包装设计特点和现实意义展开探究,借助结构、色彩和视觉符号等进行理论与实践的联系,进而分析国潮元素在本质、创新和跨界融合等层面的设计开发路径,就具体的包装设计案例进行有效的展示和应用方式探究。结论 国潮文化融入现代包装设计是一种与媒介和载体所进行的艺术化的阐释与展现,其能够设计出被消费者认同的形式,并更好地引起人们的共鸣。     

国潮背景下花西子品牌包装设计研究

本文在国潮文化的背景下总结国潮包装具体表现内容,列举花西子品牌国潮风的设计案例,深入分析传统文化元素与品牌之间的关系,进而对现阶段国潮品牌包装在文化内涵、品牌和创新上提出启示。将国潮与现代化妆品包装相结合,不仅可体现当代年轻人文化自信的崛起,让其在本土文化中找到归属感,同时也是中国传统文化在包装形式上的活态传承,使中国文化在世界文化市场上永葆活力。     

落花流水纹艺术形式与文化内涵演变研究及其衍生设计

落花流水纹是中国极具代表性的传统纹样,其应用范围广泛,纺织物、瓷器、漆器等日用品上皆可见。本文收集整理落花流水纹的相关资料,对其艺术形式、应用载体与设计文化的演变展开研究。在此基础上,作者提取落花流水纹的基本设计元素进行衍生设计,通过简化变形,分解重构等方法生成新纹样,并将其应用于一系列现代纺织品的设计中。研究旨在挖掘落花流水纹的艺术及文化价值,找到该传统纹样与现代设计的结合点,助力传统纹样的创新发展。     

家具设计中的体验式设计

目的 探究体验式设计的特点及优势,分析其给现代家具设计所带来的全新理念与设计形式。 方法 结合家具的产生背景和时代发展所赋予的各种创新变革,总结家具设计的特点与功能,引出体验式设计,再从细节之处分析体验式设计在真实性、互动性、人性化方面的突出特点,并指出该设计理念对家具设计的积极意义,最后从互动式体验、人性化体验、仿生式体验、安全化体验等角度,论述体验式设计在家具设计中的具体应用路径,探索该设计思路下的现代家具设计发展方向。结论 体验式设计理念在很大程度上尊重了个性化的表现,满足了人们对家具产品的各种需求,促使人们对其产生好感,同时更加注重创新,给予了家具设计更多的可能性,有效提升了家具产品的附加值。     

设计研究与设计知识

目的讨论设计研究的必要性,厘清其术语内涵、研究领域、发展脉络和研究类型,思考其构建路径。方法通过概念辨析,厘清设计研究的术语内涵:一是为特定设计项目进行信息拓展的实践研究;二是发展一般化、结构化设计知识体系的学术研究。进而将设计学术研究分为一般设计研究和特定领域设计研究。基于设计知识和知识生命周期,提出“以人为中心的设计知识生命周期”,强化实践、用户与研究之间的知识循环。从类型学角度概述设计研究的类型,重在阐述研究方法的选择。通过“设计信息框架研究”的案例,研究与思考“如何构建设计研究”这一问题。结论设计研究中的学术研究,旨在研究发展设计知识的机制,并维持其知识生命周期,从而为设计实践提供可使用的知识平台。设计研究者需要更清晰自己知识创造的使命,并进行更深入、更有价值的设计学术研究。     

从设计到经营设计

“设计师”在许多人看来，都是一个光鲜的行业，兼得艺术与商业的双重名份。然而，这个行业确实普通又特殊，普通是因为它仅是为企业、产品提供视觉服务，特殊在行业缺乏标准流程，其间是中滋味，可能惟有自己最知道。     

展示设计中的可持续设计探析

目的研究可持续发展条件下的展示设计。方法通过分析展示设计的含义和可持续设计的概念,介绍展示设计的基本原则和展示设计在可持续设计中的发展状况以及发展规律。结论可持续设计在展示设计中的应用以及发展都有一定的前景。     

设计接受与情感化设计

以设计接受在现代设计中的重要意义和导向为基础,从心理学的角度分析了消费者在现代设计更深层次的心理需求因素,在此基础上论述了情感化在产品设计中的意义和应用,通过对苹果公司的设计实例分析来说明融入情感化的设计会使产品变得更加易于被用户接受。     

信息设计中的文字设计

从信息清晰有力的传播目的出发,分析了文字可读和易读的重要性,并论述了信息设计中文字设计的语境、节奏和表现力等问题,总结出文字设计其实涵盖了信息设计的全部这一观点,进而对信息层次、字体语言和字的空间等多个方面的内容进行设计方法的探讨和研究。在此基础上,得出在设计中对这些观点的应用必将促进信息传递的进步。     

基于设计奖项获奖案例的设计知识建模研究

为实现设计奖项获奖案例中的优秀设计知识的有效重用,对获奖案例中的设计知识类别和表示方式进行研究。通过分析设计奖项获奖案例中的设计知识内涵;引入本体概念,根据本体的四元组模型构建获奖案例中设计知识的本体结构。以中国设计智造大奖(DIA)中智慧城市服务平台类获奖案例为例,通过语言逻辑学、语义研究等方法对获奖案例的设计知识进行概念、本体属性、概念关系的描述和定义,从而搭建设计奖项知识(DAK)模型,并借助OWL语言和知识图谱等方式实现智慧城市服务平台类获奖案例中设计知识的语义表示。提出一种基于本体的设计奖项获奖案例知识模型,为设计奖项中的优秀设计知识储存、管理、重用提供理论支持和实践参考。     

设计的再设计

阐述了包装设计是工业设计系统中流通领域的设计子系统，是依据于产品元素而引发、延伸的视觉传达再设计的观点。     

博朗为幸福而设计

目的 介绍博朗设计中提升用户幸福感的设计方法。方法 首先,介绍了博朗的企业背景;其次,讨论了幸福是如何产生的;第三,介绍了幸福感的影响因素,包括了解日常活动如何产生快乐,进而提出将实践作为抽象的幸福感和设计之间的纽带,并将幸福具象化,将积极实践作为灵感来源;最后介绍了具体的设计框架。结论 总结了博朗设计中为幸福而设计的经验,例如以实践替代个人、专注于积极体验、向合适的用户学习、将实践画板作为一种通用工具、访谈结果的关联性、设计结果的可追溯性、审查具体目标、专注于幸福的销售解决方案等。     

交互设计中的信息图形设计

分析了交互设计中的信息图形特性,探讨了交互设计中信息表达所面临的问题,在此基础上,提出了通过受众研究、信息过滤、图形转换3种设计方法分别进行解决。指出让设计师充当复杂信息过滤者的角色,使信息更为准确的定位与表达,将复杂的信息进行简化,从而提高交互过程中受众的使用与学习的效率。