夜舞台越魅力

舞台摄影是对舞台艺术的影像再现．它需要通过摄影特有的表现方式,观察、发掘、重现、强化舞台演出效果,从而把稍纵既逝的瞬间发现并定格下来,给人以不同的艺术感受。舞台摄影不单纯的对舞台表演的简单纪录．它可以包括有人物特写、后台纪实、创意拍摄、动静结合、现场场景等多个创作手法,通过多种形式的表现方式,才能更完整更充分地表现出舞台艺术的魅力。     

留住静美瞬间记录绚烂生命

什么是摄影？是“咔嗒”按下快门,反光镜向上翻起,打开镜头通向胶片的光通路,反光镜同时将通向五菱镜的光路遮挡,此时光圈收缩到预设值,快门打开,于是时光被定格？是如纪实摄影大师萨尔加多所认为的,摄影是沉默的戏剧？还是像日本著名摄影师久保田博二所言,摄影应该是一种对美的传递,让照片拥有升华心灵的力量？     

逆光摄影技巧“逆”出来的意境

摄影时,顺光是一种比较“好拍”的照片,和顺光想对应的“逆光”拍摄,则常让人头疼：经常拍出来的主体因为曝光不足,变得黑乎乎一片。其实,逆光下的拍摄是一种可产生独特艺术效果的摄影手法,虽然有一定的难度,但只要掌握一些基本窍门,保证你会爱上逆光的魅力。     

室内舞台摄影技术

舞台摄影是动态摄影的一种。舞台摄影与其他摄影门类区别在于，拍摄舞台照片往往要凭感觉和经验在极短的时间内完成构图，并迅速按下快门，也就是通常所提到的“抓拍功底”。这就要求拍摄者具备过硬的拍摄技术和艺术处理功底。与一般的舞台摄影不同的是。室内舞台因为其独特的空间环境舞台灯光等因素的限制，拍摄技法也会有所不同，难度也相对较大，对摄影师的要求也会较高，下面我将一一概括。[编者按]     

喀嚓一声之后——13款数码相机评测报告

精彩瞬间,在一声“喀嚓”之后定格！尽管这个由数码相机的喇叭发出的快门和卷片模拟声,在传统单反相机面前有失清脆和磁性,但它响过之后所定格的数码影像品质已今非昔比了。精益求精的数码影像技术正在问鼎摄影领域的半壁江山,传统胶卷摄影为之节节退让。 正当数码影像技术在“2001中国国际照相机械影像器材与技术博览会”(China P＆E)上领尽风骚之时,《微电脑世界》对13款最新数码相机的评测顺利结束了。一声声“喀嚓”响起和响过时,它们接受了7大类共11个项目的综合大检阅,其全面、专业和准确程度再攀新高。     

风光摄影之技巧秘籍

风光摄影虽然不那么强调“决定性瞬间”，但是确实存在“决定性时间”，选择恰当时间出现在恰当地点，是风光摄影的一个前提。     

记忆的叠力

曾经在缺乏后期创作手段的传统摄影时代，二次曝光作为一种先进的拍摄技法名噪一时。如今，数码暗房更是让这种创作手法如虎添翼，通过Photoshop等后期处理软件，让我们可以随心所欲地将两张或多张照片进行叠加，创造出匪夷所思的艺术效果。     

摄影七¨法＂

知“法”懂“法”，万物皆有法度，摄影更是如此，因为摄影依赖技术和器材，与其他艺术门类不同，摄影术是有确切发明时间的。因此摄影中的“法”尤其重要，所谓那些影像感觉出众的摄影天才，他们并不是不用懂“法”，只是他们懂得特别快而已。     

灵感

01｜聚焦摄影 即使是在纽约现代艺术馆这座神圣殿堂里,也会展出很多新兴艺术家的作品。自1985年来,一年一度的“新摄影”展就成为一个展出当年具有非凡意义的摄影作品主题的展览,今年参展的20多件作品来自6位美国摄影师。参展作品往往检验并拓展了摄影手法的传统定义,而今年的展览更是重视由收集、集合到手动操作的合成效果。     

更广阔的视界

“全景”作为一种表现宽阔视野的手法,在很久之前就得到了普遍的认同,北宋年间,由张择端绘制的《清明上河图》就是一幅著名的全景画。摄影术出现后,全景摄影也随之而生。到今天,全景拍摄不再被专业摄影师所独享,广大摄影爱好者使用新型相机和后期软件也可以获得辽阔的全景照片。我们这期的全景专题将从器材、拍摄以及后期制作部分深入全景摄影,跟大家一起进入全景摄影的视界。     

群像式摄影

我的创作应该归于观念摄影一类的，自己理解的艺术创作个性的体现最重要。在摄影的范畴内，尽可能地摆脱被动的拍摄手法，创作的过程似乎更接近传统的绘画创作。与人们通常理解的摄影不同，作品有很多后期合成和素材的使用，但我相信这种处理手段和技术会越来越显得普遍的认同，借用一位影人的话：“‘PS’已经成为一股潮流，随着对这种技术体系的认识逐步成熟以及处理方式的进一步专业化，‘这算是一张照片吗？’这样的顾虑应该消失。”     

不可错过的经典行摄冬日坝上

也许长期生活在江南水乡，特别憧憬那北国风光，尤其是内蒙古坝上，对于我来说，这是一种情结，一种陌生的、美丽的、奔放的、广阔的情结。许多摄影名家已经用他们的独特手法和精湛的技艺，将坝上描绘得淋漓尽致，引人入胜，美不胜收。     

后期制作的纪实性

近年来，常会有影友问我：“你对于数码摄影的看法是怎样的？”或是说：“你对于数码摄影的后期制作是怎么看的”？尽管说还有很多影友（特别是一些发烧数年的摄影爱好者）对于数码摄影保持着一种保留的态度，数码摄影成为摄影的主流已经是一个无可避免的事实。不过数码摄影能为我们做什么？这却是众说纷纭的。     

微博

“花非花，雾非雾……”。这组摄影作品是思考、创意、技术的结晶，其中不可或缺的还有坚持的精神，每一幅作品都需要两个多月的时间才能完成，拍摄、合成、裁剪、旋转、调色…一少了哪个环节都不行。     

Jeep猎影天下：单车古巷

历史与今天相隔的时间只有一秒钟,也有可能是一万年。对于一名旅行摄影家来说、想要去古城旧巷中寻找关于时间的沉淀、呼吸历史的醇香、见证过去的应该是一双洞察瞬间的眼睛、一身舒适的行头、一台能将时间定格的相机。当然,还应该有一款结实耐用的Jeep摄影包。     

现代摄影技术的进步对定格动画制作的影响

人类社会科技的迅猛发展促使各行各业发生巨大变革,高科技的诞生不仅对摄影技术有了革命性改变,对于定格动画逐步摆脱传统制作束缚也产生重要影响.在国际动画产业不断发展中,定格动画以其灵活多变的制作模式契合了现代摄影技术的发展机遇,被赋予更大的自由创造性.本文就现代摄影技术的进步对定格动画制作的影响做进一步分析.     

360度全景欣赏照片

“全景摄影”是一种拍摄角度超过180度以上的摄影类型，可以想象一幅超大的图片被压缩在一个画面中，会带来多大的冲击力。使用鱼眼镜头（Fish Lens）所拍摄的图片从严格意义上讲并不属于全景图片，只有视角宽广、画幅超过标准尺寸的长条形图片、可以360度旋转观看的图片才算是全景图片。     

延时摄影美到爆

延时摄影是以一种用较低的帧率拍下图像或者视频·然后用正常或者较快的速率播放画面的摄影技术a延时摄影多用来拍摄野外风光、天文现象、生物演变等·能够在根短的时间内完整展示变换全过程·从而带给观众美妙的视觉享受。     

追溯Trace 时间的轨迹

大海的潮汐、昙花的一现、叶子的枯黄、牙齿的松动、煮一枚鸡蛋需要用掉的三分钟、显影液的化学反应…时间投射在不同的事物和现象中,便是时间行走的不同轨迹。在摄影艺术中,长时间曝光是记录时间经过的最佳方式之一,体育摄影、星空摄影、自然摄影等创作中都时常用到这一手法。来自日本东京的青年"自行车表现家"片岡真之介利用"长时间曝光"和"自拍"的拍摄手法了创作了Trace系列摄影作品,该作品所表现的便是疾驰的自行车在山道中穿梭时所留下的痕迹。     

荷赛的漫漫长路

“新闻”这个词,本身带有一点惴惴不安祸福不详的悲剧色彩。把目光放进这几年的世界新闻摄影奖项最高荣誉荷赛奖,在获奖作品里,很大一部分展示了世界性的悲剧：冲突、战争、疾病、暴力……。在这个整体和平,局部战争的年代,新闻摄影想要推陈出新,不仅在技术上追求突破,内容上也不再仅仅定格于绝对性的悲剧和暴力,而将触角伸向更广泛的社会领域。今年的荷赛奖获奖作品,就是一次新闻摄影发展的当下检阅。