广西少数民族织锦图案在现代平面设计中的运用

广西地处我国南疆,有着丰富而独具特色的少数民族文化艺术。其中广西少数民族织锦绚丽多彩、图案精美,在中国的平面设计寻求本土特色发展之路的今天,无疑可以提供图形设计以借鉴作用。     

浅谈唐代宫廷织锦纹样的审美体现

大唐文化,是一种具有鲜明时代特色和浓郁民族特色的开放性的世界文化。而唐代纺织业空前发展,在织锦艺术上无论品种,还是技法、工艺都出现飞跃,繁荣发展。文章主要通过分析唐代宫廷织锦纹样的演变历程、艺术审美、影响因素来阐述唐代宫廷织锦纹样的美学价值,探索本土民族文化内涵,给现代设计创造新思路。     

中国结元素在现代家具设计中的应用

中国结是中华民族传统艺术的一种,历史悠久,渗透着中华民族特有的文化精神。本文回顾了中国结文化的产生与发展,探讨了中国结隐含的设计思想及其中国结在现实生活中的象征意义,总结出中国结元素运用于现代家具设计的规律,并结合实例验证其在家具设计中的应用。     

中国家具设计新出路——尊重原创,感性设计

中华民族五千年的悠久历史,推动了家具文化的产生,传统的中国家具,无论从美学角度,还是文化内涵方面,都是西方家具无法媲美的。但是,随着经济水平的不断发展,创新型家具层出不现,国际家具行业竞争激烈,旧的中式家具已经退出了主流舞台,但我国的家具设计并没有形成原创的家具设计风格,基本上处在对国外家具设计的模仿阶段。鉴于我国对于原创型家具的需求日益迫切,我们更应该走出一条属于自己的设计之路。尊重原创,感性设计,这是重新诠释了现代家具设计审美观和传统文化之间的完美结合,充分发扬了家具设计中的民族与文化内涵,为家具设计的发展开辟了新的方向。文章主要从尊重原创、感性设计两个方面,阐述我国家具设计的新出路。     

基于中国民俗文化的家具设计思考

本文基于中国传统家具,从家具设计表现的民俗与文化切入,通过分析典型中国文化特色在家具艺术表现形式中的应用,展开对现代家具设计的思考。     

浅析黎族织锦纹样在现代艺术设计中的应用手法

黎族织锦(以下简称黎锦)是海南黎族特有的艺术形式,具有浑然天成的设计美。发掘和提炼出黎锦纹样的传统元素,使现代艺术设计更具民族特色,是众多设计者长期探索的课题。文章通过研究黎锦纹样在现代艺术设计的应用,分析在社会生活中,如何对黎锦纹样加以整合,将它的形式美、寓意美、智慧美和精神美以现代手法展现,兼收并蓄,融会贯通,创造出具有时代意味的设计作品。     

民间艺术——家具设计教育的关注点

本文从国外现代家具设计事业的蓬勃发展与中国家具设计式微的对比中,发现中国家具重制造、轻设计的现象。由此,我们应该学习国外现代家具优秀的教育方式,在加强对学生手工艺技法训练、注重与实际相结合的同时,也要关注艺术文化的理论教育。     

吉祥文化在新中式家具中的应用研究

在中华传统文化的引导下,设计师尝试将吉祥文化运用在现代新中式家具的设计中。文章分析了现代新中视家具在造型、色彩、装饰等方面对吉祥文化的传承与创新,归纳出吉祥文化融入新中式家具的三点设计原则。     

从中国传统家具与服饰的互为影响引发的现代设计思考

本文通过了解分析中国传统家具与传统服饰的发展脉络,研究探讨家具与服饰的关系。中国传统家具与服饰以其鲜明的特色闻名于世,文章主要从文化交流、生活方式和制作技艺这三方面,探讨两者之间相互影响交融的关系,并由此引发在现代家具设计中对服饰这一元素的思考,研究如何在现代家具设计中充分利用服饰元素,处理好家具和服饰之间的关系。     

中国艺术哲学在现代家具设计中的运用

在工业设计中,家具设计是其中一个重要的分支。我国的家具历史悠久,其价值高,是传世的珍品家具。其中明式家具具备优雅和简洁的风格,成为中华民族家具史中的瑰宝。为了维护和建立中国家具的民族产业形象,文章从艺术哲学的角度解读传统,结合优秀的设计案例,吸收和借鉴优秀的设计经验,为开创中国现代家具风格寻求新的方向和创作灵感。     

探讨环境空间艺术的设计与策划

设计与策划是一对同义词,它们之间既有相同的语意内涵,又有异同的对象所指,并在不同的领域中体现出不同的思维方式与行为特征。对于艺术设计而言,我们通常把设计作为一种正在实施的行为,能够比较直观的达到最终的设计意图,如设计一套具有现代风格的家具,设计儿童的卧室等;而对于策划这一概念,往往具有一种特定的内容,如策划一套家具方案、策划酒店的主题方案,则是为了实现某种特定目的而进行的设计策划。本文借助于环境空间艺术的设计,分别探讨了设计与策划的异同,把策划从设计中单独提炼出来,其根本目的是为了完善设计,强化设计的思想性与目的性,最终实现设计理念、设计艺术的融合与创新发展。     

于楚文化中找寻设计灵感——浅谈“黑·白·红”系列家具设计

中国家具要想走向世界,就必须具有自己的特色。中国历史悠久、光辉灿烂的文明为我们的现代家具设计提供了源源不断的设计灵感。其中作为中国古典家具早期发展主流的楚式家具,对后世家具的发展起到了巨大的推动作用。本文借分析笔者"黑·白·红"系列家具设计作品对于楚式家具设计的借鉴、提炼与改造,试图传达个人在设计中的一点感悟:现代与传统,民族与世界的融合,是全球化时代本土家具设计的得胜之道。     

红木家具的文化传承与现代创新

红木文化艺术是中国传统文化艺术的重要组成部分,红木家具的现代创新所关注的不仅仅是具体的红木家具制品,更为重要的是红木文化艺术的精髓和实质。本文对红木家具具有的文化特征以及形成原因进行分析,指出继承红木家具文化贵在"良材"、"工巧"、"意韵"方面的创新,引发我们对设计中文化性、创新性的思考。     

浅谈中国传统器物中家具的符号语义

中国古代家具是中国文化艺术沉淀的一种附着形式,是在精神文化和制度文化影响下的器物文化的一种表现,它反映了中国古代特有的艺术风格和哲学。本文通过深入研究中国古代家具的设计,分析了家具的符号系统及符号化过程,并重点对其要素、结构、功能的符号语义进行解析,最后通过家具的符号创作将传统文化与现代设计理念进行结合。     

当代艺术与先进技术是现代设计的“左右手”

本文主要介绍了当代艺术与先进技术的发展情况,以及现代设计的特点。分析了三者的关系,现代设计将当代艺术与先进技术统一起来,而现代设计的目的就是将当代艺术融入先进技术,使先进技术能够更加适应人们的生活。     

徽派民间传统家具的现代化

现代设计根植于传统文化,尤其是明清时代的传统家具源源不断为现代家具设计提供养分和经典理论,其艺术价值在世界范围有目共睹。在其影响下形成特定地域中土生土长的传统地域家具是一笔宝贵文化遗产。本文通过古人的伦理观及价值观来透视徽派民间传统家具,对其文化内涵解读,用材,结构和装饰上的特色分析,探讨在现代技术材料条件下对其风格的传承创新。希望通过对家具本土化元素的寻求,以尽快丰富中国家具市场的多元化,和传统特色符号在现代设计中的价值再现。     

浅析家具设计中基础形态的创意与提炼

家具设计与一般消费产品不同,除了需要满足人们的使用需求之外,还要通过形态来表达其承载的文化、美学及情感。文章尝试提出并分析了在现代家具设计初始阶段对于基础形态创意与提炼的方式,通过对归纳——整合,内涵——外延,概念——转换这三种形态创意提炼方法的总结,简要探讨了传统符号及文化在现代家具形态中的传承创新的可行性,希望能对目前国内的家具设计带来一些启迪和帮助。     

浅析中国传统牡丹图案的应用

在我国古代文化艺术宝库中,传统图案纹样丰富多彩,它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步,也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。本文以牡丹图案在陶瓷及服饰中的应用为例,阐述了牡丹图案在历史长河中的演变发展以及在现代社会中应用领域和图案发展规律,从而达到使具有中国传统文化的牡丹花图案更好的应用于现代生活中,并将中国传统文化图案继承并发扬光大。     

技术发展对现代家具形式的影响

本文以椅子为例,分析了它在不同年代的特征,提出了现代家具中的技术的发展对家具功能形式具直接的影响,同时亦发展家具的审美形态,且使现代家具本身的材料得以展示成为可能,为此技术带给我们更多的选择。