浅析传统手工艺成为国潮产品的新路线 ——以油纸伞为例

油纸伞是我国传统的手工艺产品,也曾经是人们的日常必需品,现在成为了地方的非遗产品.时至当代,虽然已经没有规模化生产,但油纸伞具有的实用性和艺术性依然得到民众的喜爱.现以油纸伞为例,探讨如何将传统手工艺和潮流设计理念相结合,创新产品,扩大市场需要,让油纸伞走进千家万户.     

益阳小郁竹艺的发展历程与价值链重构研究

针对益阳小郁竹艺非物质文化遗产即将面临消失的严峻形势,从中探索益阳小郁竹艺历史演变的影响因素和发展路径。通过文献资料研究和实地考察、人物访谈,梳理出了益阳小郁竹艺发展变迁的历史脉络,构建了益阳小郁竹艺发展历程演变简图,探索影响益阳小郁竹艺兴起与衰败的原因,分析并建立益阳小郁竹传统设计模型。从产业链的视角,重构益阳小郁竹艺的价值链,提出了新的产品开发设计流程和方法,为传统手工艺的发展提供了参考。     

中国传统服饰手工艺在现代成衣设计中的运用

阐述中国传统服饰手工艺的历史,以及在工业化生产背景下传统服饰手工艺所受到的冲击,揭示传统服饰手工艺必须走发展创新之路,与现代国际时尚结合,以适合工业化成衣生产的特性应用于现代成衣设计。同时列举了中国传统服饰手工艺中最具代表性的刺绣、镶边和盘扣这3种服饰手工艺的传统样式及其在现代成衣中的应用,分析说明传统服饰工艺如何与现代成衣设计相结合,对传统服饰手工艺进行创新发展。     

高职艺术教育教学中开发利用传统手工艺资源的实践探索——以无锡工艺学院传统手工艺课程教学为例

传统手工艺具有丰富多样的技艺形态,然而在传承中面临创新不足和市场考验。作为高职传统手工艺教学,应挖掘设计资源,特别是本土的手工艺资源,丰富课程教学的创作素材,让学生既感悟深刻的民族文化内涵,又体验手工艺带来的创作乐趣。并积极思考如何在艺术创作过程中,有效载入传统手工艺资源,探索传统手工艺与高职传统手工艺课程有效对接的途径和方法。     

从《天工开物》看中国古代传统手工艺中的情感价值

中国传统手工艺是非物质文化遗产中的一部分,体现着独特的地域文化特质。通过对《天工开物》中传统手工艺的情感价值进行研究,唤醒人们内心对传统手工艺的记忆和热情,并为现实问题的解决提供理论支撑和实践依据。重视人的作用,根据前人的研究,对我国传统手工艺进行重新思考,在传承的基础上进行创新设计,结合我国当今设计现状把新技术与传统手工艺结合起来。《天工开物》古代传统造物工艺是我国传统手工艺的代表,为我国当今传统手工艺发展提供了理论基础,在创新产品设计中,传统手工艺的情感价值为设计注入了灵魂,使产品的温度触动消费者的内心,推动传统工艺在现代社会中焕发生命力。     

以大连旅游文创产品设计为载体的满族传统手工艺传承与创新研究

《以大连旅游文创产品设计为载体的满族传统手工艺传承与创新研究》是大连市非物质文化遗产研究中心立项的非遗项目。旨在于把大连历史文化、特色地域风情运用满族传统手工艺进行传承与创新,以大连旅游纪念品为载体进行设计,设计出既有满族传统手工艺传承与创新的大连特色文化内涵又富有鲜明的时代特色,又符合现代人审美习惯的旅游纪念品。     

传统手工艺在包装设计中的应用研究

传统手工艺在包装设计中的应用正在逐渐普及,二者的结合是一个充满创新和创意的过程。传统手工艺应用到包装设计中,既能增加产品包装的艺术内涵和审美价值,也有利于传统手工艺的保护和传承,因此,传统手工艺与包装设计的融合也为越来越多的设计师所青睐。现浅析传统手工艺的发展情况和应用价值,结合现代包装设计中的需求,提出传统手工艺设计中造物形式在现代包装设计中的应用策略。     

基于木材与混凝土工艺品制造成型数字化平台建设

中国的传统手工艺独树一帜,它包含着中华名族特有的文化和历史,随着"互联网+"发展迅速,中国传统手工艺日益式微~([1])。文章以木材与混凝土的传统工艺品为研究对象,通过分析传统手工艺的现状,提出利用制造成型数字化技术对传统工艺品创新的同时,将之与"互联网+"相结合,开发一个制造成型数字化平台来保护和发展传统手工艺,本项目希望打破传统行业的服务模式和商业模式,它有较大的市场应用前景。     

基于纸张的传统手工艺与现代设计的融合探讨

传统手工艺作为中华文化的瑰宝,是中华民族历史文明的重要组成部分,在国际文化交流中具有重要的地位。而现代设计强调的技术与美学的融合,弘扬创新和包容的精神,成为了当今世界的主流文化形态。基于纸张的传统手工艺与现代设计的融合,既是对传统文化的传承和发展,也是对现代文化的创新和拓展。因此,文章对基于纸张的传统手工艺与现代设计的融合展开探究,以期为相关设计师提供参考。     

多元格局传承方式下壮族传统手工艺创新

手工艺现代传承关系中除了传统的师徒传承、家族传承,还出现了集体传承、学校教育培养、传习所传承等社会化的传承方式。文章研究在传承关系的变化下壮族传统手工艺生产方式的改良与创新。     

现代服装设计中传统手工艺的运用及思考

对中国传统服饰手工艺进行了介绍,并以刺绣及扎染为例分析了传统服饰工艺如何与现代成衣设计相结合。中国传统服饰工艺在工业化生产背景下受到了一定的冲击,传统服饰手工艺必须走发展创新之路,与现代国际时尚结合,以适合工业化成衣生产的特性应用于现代成衣设计。     

基于神圣几何图形的益阳纸影帽纹饰创新设计研究

作为湖南省非物质文化遗产项目的益阳纸影戏数百年来扎根于华夏文化中，具有浓厚的南方地域特征。对益阳纸影纹饰几何化设计的研究与创新既是对中华传统文化的保护与发扬，也是对现代设计方法的创新。文章以益阳现存纸影为研究对象，通过文献研究、实地考察与实物分析、非遗传承人探访，对益阳纸影帽纹饰的结构组成和纹饰构成规律进行分析与总结，提取了装饰纹样因子、间隔纹样、附件纹样因子和色彩体系等，并探究了其内在规律与理念。然后，借鉴神圣几何图案与理念，提出了基于神圣几何的益阳纸影帽纹饰图案设计方法。基于神圣几何图案的艺术特征，提出了“移形重构法”“寓意新构法”和“派生另构法”三类益阳纸影帽纹饰图案设计方法并演绎了图案推导方式，为其他中国传统纹样的创新设计与应用提供新的思路与启示。     

互联网+视角下民族地区传统手工艺发展路径研究

民族地区传统手工艺因产业组织结构适应性和创新能力不强,代替品出现,开放包容度不够,导致其日益发展缓慢和滞后.产业转型和信息科技为民族地区传统手工艺发展提供了机会,通过互联网+产业主体、互联网+产品创新、互联网+消费市场、互联网+销售渠道、互联网+技术创新、互联网+组织创新,从而有效发展民族地区传统手工艺.     

传统工艺在当代首饰中的应用

当代首饰设计的发展史是首饰设计师们在对材料的开发和创新中前进的,当目前的材料与科技满足不了他们的时候,他们将目光回归到传统手工艺。具有千年以上历史的传统手工艺有着完整工艺流程,使用自然的材料加工,制作出最能够体现民族与地方特色的工艺品。首饰设计师们通过学习传统工艺技术,挽救了部分没落的传统手工艺,并使部分手工艺重新得到人们的关注。设计师结合技艺和材料的特点将传统工艺应用到首饰设计当中,创造出更多具有个性和艺术价值的作品。     

盘扣元素的创新设计实践与应用

针对盘扣使用的现状及问题,提出了对盘扣设计思路的改进,并从盘扣材料、盘扣结构、盘扣工艺等3个方面进行了创新实践。通过对案例的分析,探索盘扣元素在产品设计中的延伸与应用,旨在启发和思考如何使盘扣这一传统手工艺与现代设计相融合,使民族传统手工艺能得到更多消费者尤其是年轻人的青睐,并通过这一群体的继承与传播,能更有效地把传统手工艺传承下去。     

中国传统刺绣手工艺文化引入现代服装设计教学的探讨

刺绣作为传统手工艺的代表之一,是中国工艺文化中重要的艺术瑰宝,在长期的发展中结合地域特色形成了独特的技艺术语和一套完整的绣法技艺体系。将图案设计的文化内涵、精神气质、笔墨线条融汇于针线艺术中,为当代服装设计增加了独特的人文魅力。为此,在现代服装设计教学中应强化传统刺绣手工艺文化引入,更好的完成传统刺绣手工艺的创新传承,实现对传统纺织技艺的物质文化遗产与非物质文化遗产的双重抢救。     

烧蓝工艺在现代饰品设计中的应用

为了使我国优秀的传统手工艺得到良好的继承,可将其创新运用于现代饰品设计中。现代饰品设计在承载传统手工艺的过程中,需要做到装饰性与流行性的统一,即在保留传统手工艺优秀内核的基础上,不断探索现代的流行样式。以烧蓝工艺为例,介绍了烧蓝工艺的制作流程和发展历程,解析了烧蓝作品的色彩、形态、材质和主题情感4个方面对现代饰品创新设计的作用,为现代饰品设计提供理论指导,并针对现代烧蓝耳饰设计进行实践验证。结果表明烧蓝工艺品在色彩、形态、材质和主题上的特点能够为现代饰品注入传统美学及文化因子,既拓展现代饰品的创新思路,又以现代饰品为载体推动了烧蓝工艺的传承与创新。     

文化自觉:京津冀区域背景下传统手工艺的活态传承

目的:解决京津冀区域背景下传统手工艺与市场无法接轨的现状。方法:以京津地区风筝和京津冀泥塑为例,分析京津冀传统手工艺的现状,以及未来可发展的状况。搜寻民间传统手工艺人,开设面向大众的手工艺作坊,使世界各地的人们亲自体会手工艺的乐趣,设立手工艺文化博物馆,弘扬传统手工艺。各地中小学开设手工艺课程,培养中小学生的兴趣,促使传统文化深入人心。结论:传统手工艺的传承和发展不仅需要从个人兴趣和文化认同感入手,更离不开政府的支持,实现传统手工艺传承需要政府的大力支持和积极配合。     

传统手工艺在现代服饰品设计中的创新应用

从传统手工艺在现代产品中的应用现状入手，着重研究了我国常见的刺绣、剪纸、编织这三种传统手工艺在现代服饰品设计中的创新应用，旨在为服饰品设计提供思路和参考。     

传统手工艺在服装设计中的传承

祖祖辈辈传承下来的传统手工艺是我们中华民族一种璀璨的文化财富。传统手工艺作品代表着中华民族的勤劳和智慧的美德。在历史绚烂多彩的传统手工艺,但是在当今的服装以及服饰品行业中传统手工艺已经在逐渐衰退和消失。传统手工艺是我们文化的结晶,我们应该肯定它们的价值,找到它们与当今服装设计的契合点,努力将传统手工艺融入到当前的服装设计中,既做到了对传统手工艺的良好传承,又可以在传承中发展具有民族特色的服装事业。