基于宜兴彩陶山水图案的女式针织衫设计

对宜兴彩陶装饰艺术中典型的山水图案进行分析,阐述宜兴彩陶山水图案的文化内涵。分析宜兴彩陶山水图案的审美特征,包括浓淡有序的色彩层次、抽象凝练的造型肌理、形饰一体的结构布局。以各类针织纱线为原料,采用岛精电脑横机,对女式针织衫进行款式、图案及组织结构设计。详细介绍基于宜兴彩陶山水图案元素的女式针织衫色彩、款式、图案和肌理设计应用实例。该研究为女式针织衫的设计提供了新的思路,为中国传统装饰艺术元素在服饰品中的跨界设计提供了理论与实践参考。     

浅析楚漆器装饰纹样在现代设计中的运用

在传统文化的开发上,楚国漆器有着举足轻重的地位。现从江汉平原楚国漆器着手,以在楚文化熏陶下的战国时期楚漆器装饰纹样艺术为前提,研究楚漆器装饰纹样在现代设计中的应用。     

苗绣图案的艺术特征分析及设计创新——以水涡纹为例

苗绣纹样中的水涡纹是苗族服饰中的传统纹样。研究贵州省黔东南州地区苗绣纹样的来源与民族历史,分析苗绣纹样中的水涡纹图案文化内涵及艺术特色,提出水涡纹图案设计方法新思路。提取水涡纹的形态设计因子,细分纹样结构、层次、形状、色彩等元素,在设计的过程中从水涡纹的构图和布局方式进行创新,设计富有时代气息的现代水涡纹样,并应用到时尚的丝巾设计中,让传统苗绣图案走进现代人的生活。     

中国吉祥图案在设计中的应用

论述了中国传统装饰图案中的吉祥纹样的发展历史,以及传统图案的众多内涵和人文精神,提出要将中国传统文化精粹融入现代设计之中,使中华传统文化艺术在现代设计中得以发扬光大。     

敦煌图案在现代首饰设计中的表现形式分析

敦煌图案是莫高窟壁画的重要组成部分,其纹样形态极具装饰性,为此,文章将敦煌图案与现代首饰设计相融合,分析敦煌图案在现代首饰设计中的具体表现形式。首先探索敦煌图案的艺术特点和演变规律,遵循现代首饰设计理念,将敦煌舞乐元素解构,在首饰设计过程中重组;然后结合图案结构特征,使具象与意象相互转化。旨在在保留敦煌文化特色的前提下实现其市场价值,达到情感与美感的统一,使敦煌艺术文化在首饰设计领域得到创新与发展。     

京绣纹样在现代服装中传承设计与应用研究

非遗“京绣”发源于北京，是体现中国皇家文化的典型代表之一，深入分析和研究京绣纹样传承与创新设计方法，对于更好地保护和振兴传统工艺，增强文化自信具有重大意义。本文从京绣艺术的发展与传承的问题引入，以京绣最具特点的纹样进行专题分析，结合现代服装图案的特点进一步论证，并尝试在服装创新设计中实践。通过实践说明京绣在现代服装中可以产生较高的文化价值和市场价值，最后总结出京绣纹样在现代服装图案中传承与创新设计的基本规律和方法，为服装行业提供参考，为京绣艺术的传承和传统工艺振兴提供新的应用探索与灵感。     

楚漆器云纹元素在武汉旅游产品包装中的应用研究

楚人"生死不离漆",楚漆器艺术是楚文化的重要组成部分。楚漆器更是将我们的精神内涵与艺术形式完美的相结合在一起。现如今,随着科学技术的不断进步与发展,为了适应人类的变化和需求,楚漆器装饰纹样不段地改变它的面貌。本文以楚漆器中的云纹元素为例,探析楚漆器云纹元素在武汉旅游包装中的应用,将现代包装设计思维和楚漆器云纹元素有机结合,达到审美与独特地方文化的完美统一,以此提升武汉旅游产品包装的艺术价值、增添其独具魅力的文化内涵,进而促进武汉旅游产品市场的发展。     

蓝印花布纹样与丝巾图案设计

中国民间传统蓝印花布印染纹样为丝巾图案设计提供了取之不尽用之不竭的资源。立足于设计实践,取材"乳燕迎春"和"凤戏牡丹"的蓝印花布纹样,在系列丝巾图案设计中,以应用方法为例由浅入深地进行分析说明。通过选择和提炼蓝印花布纹样、融合时尚元素进行丝巾图案设计、提炼蓝印花布纹样和其他独特的纹样组合设计丝巾图案,以及使用其他方式对提炼出来的蓝印花布纹样再设计四方面,来分析和说明如何采用一系列融合传统与创新的设计方法,将蓝印花布纹样应用于丝巾图案设计中。     

传统纹样对现代服饰图案审美的影响

传统纹样是在中国历史长河中积淀下来的一种文化珍品,在文化史上占据独特的地位,在现代设计中也有着重要的价值。它以其细致的线条、丰富的色彩、神秘的寓意和独特的风格令人难以忘怀。传统纹样作为中华文化的重要载体,具有深厚的历史文化底蕴。现代服饰图案不仅在设计上吸收了传统纹样的元素,还在审美上深受其影响。文章将从纹样的定义、历史渊源、特征等方面出发,探讨传统纹样对现代服饰图案审美的影响,以供参考。     

传统织锦面料元素在服装设计中的应用探析

文章对非遗传统织锦面料进行研究,运用造型分析法、实物调研法,分析织锦纹样造型特征及织造特点,研究织锦面料传统纹样精华及其在现代面料纹样设计中的应用方法。通过设计实例进行应用分析,研究织锦面料图案在服装设计中的应用,运用现代设计思维,使织锦面料及图案逐步成为代表中国的、世界认可的流行高档服装面料元素;进一步研究运用我国传统织锦面料元素进行现代服装设计,为原创设计师提供设计素材。     

民间美术在现代纺织印染图案设计中的应用

纺织印染行业是我国传统文化的重要组成部分,在我国拥有悠久的历史,尤其在民间美术中包含了很多艺术元素。民间美术的题材涉及广泛,形式也非常多样,将其应用于现代纺织印染图案设计中,能够实现传统文化的传承与创新,使得现代纺织印染图案更加具有中国特色,对推动我国现代纺织印染行业的发展具有积极意义。文章对民间美术与现代纺织印染图案设计进行了分析与研究,希望能为我国现代纺织印染图案设计的创新提供一定参考和建议。     

基于文化转译视域下的《山海经》瑞兽形象再生

通过运用《山海经》瑞兽题材的转译设计方法，将文化元素融入到创新设计中，丰富设计文化内涵。以冉遗鱼为例，探讨中国传统民俗文化在瑞兽形象塑造的思维体现及形成瑞兽形象的图案再生设计。通过典型案例分析，进行物质层面与精神层面的转译，并进行形态框架的再设计，将吉祥纹样与创新方案进行结合，形成具有文化内涵的设计方案。     

满族文化对现代纹样创新设计的影响与渗透

通过分析满族生活中的吉祥纹饰、服饰造型和闲暇生活中的文化元素,撷取满族吉祥纹样艺术设计手法、服饰造型和拼接、满族闲暇文化素材,以及几何纹与具象纹、传统纹、西方纹组合等纹样设计技法,探讨该艺术元素和艺术手法在现代设计中的应用价值,并尝试将满族生活元素、拼接形式、混搭纹饰嵌入到流行时尚图案设计应用中。满族文化为现代纹样创新设计提供了丰富素材来源和设计灵感,可为当代纹样设计增加民族元素和文化精神,对图案、服饰的设计创新有较大应用价值。     

中国传统纹样在现代服饰配件设计中的应用

中国传统纹样具有悠久的历史、丰富的内涵及繁多的品类,是几千年来中国劳动人民智慧和汗水铸造出的艺术宝库,为现代的服饰设计提供了造型、色彩及纹样图案方面的参考。以中国传统纹样中的几何形纹样在服饰配件设计中的应用为例,通过对传统几何形纹样的再处理及元素的提炼等手法,探讨传统纹样在现代服饰配件设计中的融合与创新。     

秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用

随着人们对传统文化的日益重视,越来越多的传统元素融入现代设计中.秦绣作为一项优秀的民间传统手工艺,其纹样具有丰富的个性与内涵.本文以秦绣艺术纹样在革制品设计中的应用为研究内容,阐述了秦绣艺术纹样的概念、特色和造型种类,通过对秦绣艺术纹样的提取和运用,设计出符合现代审美观念的纹样造型;通过对秦绣艺术纹样在革制品设计中的色彩、图案、表现形式、加工工艺进行了应用研究,实现秦绣艺术与革制品设计的完美融合,为革制品设计注入一定的民族特色和文化内涵.     

山水画元素在服饰设计中的应用浅析

通过文献分析和设计实践,文章深入探讨了山水画在服饰图案设计中的再现与创新。首先,文章系统地梳理了山水画的造型特征和美学价值,明确了其在服饰设计中的关键地位。随后,文章从文化传承与表达、美学享受与情感表达、以及时尚创新与个性表达三个层面,全面分析了山水画在服饰图案设计中的功能与价值。在此基础上,文章进一步研究了山水画在服饰图案设计中的再现与创新的路径,具体涵盖了图案造型元素应用、印花设计元素应用、刺绣元素应用和配饰设计应用等方面。此研究旨在深化对传统艺术与现代设计融合的理解,推动中国传统文化在服饰图案设计领域的传承与弘扬。     

传统漆器装饰元素在现代家具设计中的传承与应用

漆器文化是中华民族引以为傲的经典艺作。漆器装饰元素的实用性与艺术特性使其在千百年来保持独有的知识体系与内涵。漆器装饰元素的设计理念和设计风格对于现代的家居陈设有较高的传承与借鉴价值。本研究通过分析传统漆器装饰纹样的发展特点,来总结漆器装饰元素的精髓所在,并通过探讨其实用性和艺术效果进而理解漆器装饰所积淀的优秀设计元素对现代家具陈设的影响,通过纹样形态和功能仿生的应用借鉴将漆器装饰的研究与现代家居设计结合起来。旨在为该领域的研究提供一定的理论借鉴。     

彝族皮胎漆器髹饰图案在革制品中的应用探究

彝族皮胎漆器及其髹饰技艺历久弥新,承载着彝族独特的民族文化与民族历史,具有重要的传承意义。本文通过传统彝族髹饰技艺的工艺分析、彝族皮胎漆器代表器具的分类比较、彝族皮胎漆器髹饰纹样的整理归纳,总结其“点、线、面”的图案构成规律,在传统纹样基础上进行髹饰图案的提取与再造。将创新髹饰图案通过传统技艺方法,与当代革制品碰撞,应用于现代女士手提皮包,提升皮革产品的文化内涵与工艺价值,同时探究彝族髹饰技艺传承创新的新途径。     

淮阳泥泥狗艺术形式在男衬衫图案设计中的应用

为将淮阳泥泥狗这一具有地方民俗特色的艺术表现手法应用到现代服装设计中,对典型淮阳泥泥狗题材的造型、色彩、纹样等艺术形式进行总结,结合现代服装设计流行元素,探讨了淮阳泥泥狗形制外观的3种图案创新方法,分析了不同图案排列方式在男衬衫中的应用方法,阐述了民族元素在现代男装设计中的重要作用。研究结果表明,无论对淮阳泥泥狗图案的创新还是应用,既要注重各艺术形式间的组合方式,又要充分融合现代流行元素,对其进行诸如造型、色彩、大小、位置、数量以及图案间的组合等形式上的创新;既要符合图案面积和服装之间的位置关系,又要符合服装的款式风格特点和满足工艺技术要求。     

民族织锦纹在盘扣图案设计中的图谱转化研究

盘扣是衣襟上灵动的中国符号,蕴含着中华民族独特的文化内涵,凝结着传统手工艺的精髓。通过对中国民族织锦纹样藏品进行观察和纹样图片研究,从民族织锦纹样中抽象出轮廓符号和色彩符号,结合盘扣工艺设计"一以贯之"的编盘技法特点,借鉴民族织锦纹样内生意喻,探索纹样组织形式转化的方式,形成现代盘扣图案衍化的创新研究新思路。在此基础上,以期把传统盘扣手工艺与现代装饰艺术相结合,对传承并复兴民族手工艺起到一定的参考作用。