我国传统装饰艺术在现代婚庆包装中的运用

在当今社会，时尚用它独特的魅力开始冲击着我们的双眼，年轻人开始不断追求着个性与张扬。但是在现代婚庆活动中，大家在张扬个性的同时，与传统的装饰艺术还是有着千丝万缕的联系。     

徽州砖雕在现代公共空间中的应用

作为我国非物质文化遗产和徽派建筑装饰艺术的代表,徽州砖雕凭借着精湛的制作技艺、广泛的应用领域、传统朴素的美学风格展现着徽派建筑魅力。将传统砖雕艺术应用到新时期的城市公共空间中,可以使传统工艺之美与现代时尚之美相结合,在现代都市中传承和发扬传统艺术的精髓。     

从桃花坞到月份牌

年画是中国民间传统绘画中一门独立的画种，因主要张贴于新年之时故此得名。它是由民间艺人创作并经由作坊行业刻绘和经营，以描写和反映民间世俗生活为特征。长久地伴随着中华民族生生不息的生存与发展过程，是中华民族特有的一种民间文化现象，有着悠久的历史，和与生俱来的艺术特色。它起源于远古时代的原始宗教，孕育于汉唐形成于宋代。     

多重曝光 情趣更多--谈林瑜先生多次曝光的摄影技艺

编者按 在狂风骤雨般的数码风暴袭来的今天,在许多还举着长枪短炖的传统影友正惊叹于千变万化的数码作品后期处理,甚至迷落困惑于以后摄影之路该怎么走之际,林瑜先生的多次曝光摄影技艺曝光给传统摄影带来一丝新意. 艺术不是拼拼凑凑的结合物,艺术的本身尊重的是个性.传统是根基,时尚是发展.我们在追逐时尚的过程中,也不应摈弃有价值的传统.只有当两者真正溶入一体,艺术才能发出最耀眼的光芒.     

传统艺术的新媒体呈现与传播

科学技术的不断进步和发展孕育了新的艺术形态,新媒体艺术就是在这种背景下产生的。新媒体为传统艺术提供了数字化的呈现方式和多渠道的展示平台,带给人们全新的艺术体验。本文重点探讨传统艺术尤其是传统绘画艺术在新媒体技术影响下的融合与传播,以实际案例来剖析传统艺术形态的传播路径、传播方法以及对未来新媒体艺术发展的影响进行探讨。     

民心工程亟待推进

2013年2月2～5日，蛇年春节到来之际，中共中央总书记、中共中央军委主席习近平来到甘肃的酒泉、定西、临夏、兰州等地，深入乡村。企业和社区调研考察甘肃中部地区缺水干旱的问题。     

传统装饰艺术在现代空间中的崭新诠释

通过分析中国传统装饰艺术在现代空间中的几种常见运用方法,指出传统装饰艺术需要时尚化的再创造。结合列举传统装饰艺术在现代空间设计中的全新运用手法,提出将传统装饰艺术之精髓同现代空间装饰艺术相结合的设计理念。在此基础之上,进而论证出只有将二者有机结合,才能让传统不再是古老和过去的代名词,而使之焕发出新的生命力、亲和力和影响力,创造出符合现代人情感和物质需求的时尚空间,进一步唤起人们对优秀传统文化的探索。     

图学奠基的艺术教育意蕴与旨归

回顾多年从事图学教育及近年从事图学艺术教育的体会,从艺术教育的视角,提出图学的意蕴是彰显着生命意识与生命运动、孕育着工程与艺术的融合、催生着图学的新技巧等观点;还提出图学是以提高学生的艺术修养与创造能力为旨归。并以图学艺术教育中的收获现身说法,只要坚持探索与尝试,就会让学生在以图学为主、艺术教育为辅的教学模式中,有所收益。     

湘西南传统村落乡土艺术遗产资源的唤醒研究

湘西南传统村落孕育了璀璨的乡土艺术遗产资源，挖掘湘西南乡土艺术遗产资源，唤醒其文化资源的生命活力，实现对其文化的传承创新，可满足现代社会日益增长的文化艺术与审美发展需求。通过田野调查、寻访探源的方法，挖掘、记录、整理湘西南传统村落保存的乡土艺术遗产资源，创新转化其现代文化功能。湘西南传统村落留下了相对原生态的艺术资源，体现了自然乡土的艺术认知、礼制尊崇的艺术伦理、类型多样的艺术审美，这是民族文化的历史纪实，是人类文明的资源宝库，是未来人工智能时代下的文化温情之源。传承乡土艺术遗产资源并唤醒其精神灵魂，成为乡村振兴战略不可回避的重大议题。     

中国传统装饰艺术的时尚化设计方法研究

通过分析传统装饰艺术的发展及全球化的趋势,提出传统装饰艺术与现代环境艺术设计有机融合的现代设计理念,并结合几个典型实例论述总结出传统装饰艺术的时尚化设计方法。进而论证了在继承和发扬有民族特色的环境艺术设计基础上,突破狭义的传统观念局限,吸收融合全新的理念,营造出具有民族底蕴的时尚装饰风格。     

论玉雕文化与感悟

历经岁月长河冲洗的中华大地，孕育着浩如烟海的艺术文化，“玉雕”在这其中有着举足轻重的地位。     

室内装饰拍摄技巧

设计师以自然的风格，艺术的创意，独有的情调：为人们营造出一个个优雅舒适的室内生活环境。置身其中让人们充分感悟到现代与传统、文明与时尚的完美结合。     

山西面塑在旅游文创产品中的应用

山西面塑是黄河流域最具代表性的民间美术之一,既继承了山西的民间传说,又继承了山西先民的艺术智慧,但与其他传统手工艺一样,面临着传承发展困难的问题。在研究山西面塑的内涵和发展现状的基础上,对山西面塑的题材、色彩、纹样进行解构,再将其融入旅游文创产品中,以达到古今交融、传统与时尚互补的效果,以期对促进山西面塑的传承与发展有一定的启示意义。     

访日观感

深秋的东瀛,处处色彩斑斓．城市车水马龙，乡村安逸宁静,但无论哪里,都充满商业的气息、设计无所不在，大到银座街头密密麻麻耸立的广告和灯饰,小到富士山边小路的指示牌繁华的商业社会孕育了日本独特的商业文化和设计，选种文化和设计的风格充满着东方的色彩。它把本土的传统与国际的时尚相互交融，创造出令人钦佩的现代视觉语言。     

制造有意味的新形式

如果说艺术的创新只是设计师的自觉要求，是设计师寻找新鲜的艺术语言，来创造“新的有意味的形式。”那么包装设计的创新不仅如此，它还是时代的必然要求。艺术不必追随时尚，也没有引领时尚的义务。而在现代生活必需品中，包装和时尚是紧密联系的，在众多的社会时尚现象中，包装的时尚是占据主要位置的，但是回顾包装的设计历史，这又使得包装总是某个年代的最明显和有意义的象征符号，它不仅能反映当时的社会背景、经济状况，也能表达这一时代精神内涵和美学风尚。包装设计的创新因此而具有了深刻的人文意义。     

从桃花坞到月份牌

年画是中国民间传统绘画中一门独立的画种,因主要张贴于新年之时故此得名。它是由民间艺人创作并经由作坊行业刻绘和经营,以描写和反映民间世俗生活为特征。长久地伴随着中华民族生生不息的生存与发展过程,是中华民族特有的一种民间文化现象,有着悠久的历史,和与生俱来的艺术特色。它起源于远古时代的原始宗教,孕育于汉唐形成于宋代。     

浅析当代审美在茶具设计中的应用

当前品茶已逐渐变成一种社会时尚,其消费群体也越来越大。茶具设计也应该与时俱进,既承载着传统文化的精神,也包含着现代人的审美意识,是现代思想观念主导下的生活的艺术。由此探讨了当代审美文化在茶具设计中的应用原则。     

浅谈光影纸雕中敦煌飞天"飞升"形象的应用

光影纸雕是传统纸雕艺术的创新模式,这种充满立体感的纸雕艺术受人们热烈欢迎。飞天是一种多种文化相互交融、影响下的艺术产物,是中原文化、西域文化和古天竺文化共同孕育而成的,它蕴含了浓厚的历史和文化底蕴,也蕴含着无穷的审美意蕴。如何利用光影纸雕更好的展现敦煌飞天"飞升"形象的飞动美与灵动美是本文研究的重点。     

服装设计的时尚创新与中国传统文化

服饰艺术的传统与现代、民族与时代感、继承与创新之间的关系使诸多服装设计者多少感到一些困惑。笔者结合中外服装设计师的实践和设计语言,梳理服装的时尚创新和中国传统文化的关系,并探索两者结合的方法和途径。     

基于扬州刺绣手工艺创新的首饰包装盒设计

目的从保护与传承扬州传统手工艺的角度出发,研究扬州刺绣传统手工艺创新及其在现代产品设计中的方法。方法梳理作为非物质文化遗产代表的民间传统手工艺——扬州刺绣的艺术特色,并从平面及立体两个角度探讨其现代化创新手法。从装饰形式、色彩搭配、构建形式等方面,剖析现代首饰包装盒设计作品案例。结论将扬州刺绣传统手工艺艺术特色融入到现代产品中是传统手工艺创意产业发展的趋势,在具体设计时应选取扬州刺绣手工艺中最有代表性和表现力的元素,经过提炼和重构与现代科技相结合,创造既有民族风韵又符合现代人审美观念的时尚产品,为扬州刺绣技艺的保护与时尚化传承以及现代首饰包装盒个性化设计提出新的设计思路。