图案纹饰元素在汉族传统服饰中生动表现——评《汉族传统服饰图案经典》

正我国传统文化博大精深,源远流长,是我国的宝贵财富。汉族传统服饰文化是传统文化的重要组成部分,具有经久不衰的文化魅力。特别是近现代的一些经典传统服饰,更是具有很高的艺术审美价值和学术研究价值。《汉族传统服饰图案经典》(徐雯刘琦编著出版)一书,以北京服装学院民族服饰博物馆汉族服饰珍品为基础,以服饰图案为切入点,对不同地域、不同阶级、不同年龄的汉族人典型传统服饰及图案进行了全面系统的展示     

戏曲服饰图案的研究

通过对戏曲服饰中图案分类、构图方法及例举图案的解析,为戏曲服饰图案文化的传承与发展提供一定的参考依据。     

国画艺术在服装图案设计中的运用——评《服饰图案设计与应用》

正国画艺术是我国古往今来历史沉淀的优秀文化代表,当今在现代的各个艺术设计领域中,不乏国画艺术的身影,而在服装图案设计当中,国画艺术魅力的展示更是有了良好的平台。《服饰图案设计与应用》一书在展示服饰图案的不同表达形式的同时,更加注重服饰图案的应用设计,结合时尚流行元素,表达新形式、新材料、新工艺的服饰图案效果;结合传统的图案制作工艺彰显凝重肃穆的装饰效果;结合现代服饰图案突出自由奔放、设计灵活。     

现代化的传统图案在服装设计中的应用

我国传统服饰图案不仅精美且极具民族特色,具有深厚的文化价值、艺术价值与审美价值,将传统服饰图案与现代化的设计理念及设计技术相结合,并将其应用于现代服装设计中,不仅能满足现代服装设计创新发展的需求,更能实现传统文化的传承与发展。为此,主要就传统服饰图案现代化在服装设计中的应用做一分析。     

三江侗族服饰图案在文创产品中的应用研究

侗族服饰图案凝聚着千百年来侗族人民的勤劳和智慧,是侗族艺术文化的重要组成部分,更是中国传统文化的有机组成部分。以三江侗族服饰图案为研究对象,对服饰图案的艺术特征进行分析,探索三江侗族服饰图案在文创产品设计中的创新应用方式,为后续创新设计提供思路指引,对侗族服饰纹样的传承与发展起到一定推广作用。服饰图案与现代设计的融合,能够提升文创产品的文化价值、社会价值、经济价值。     

浅析传统云肩服饰图案的艺术特征及应用

文章通过分析传统云肩服饰图案样式特征、思想性、艺术性和文化内涵等,揭示了传统云肩服饰图案的文化价值、美学价值和应用价值,指出其艺术特征应与现代设计相结合,进而实现传统云肩服饰图案的传承和发展。     

畲族凤凰装设计特点及其艺术文化研究

畲族女性凤凰装作为我国传统服饰典型代表,蕴含着畲族人们对服饰的审美情趣与对自然和生活的理解,具有很高的历史与艺术文化研究价值。基于对凤凰装色彩、图案、款式设计特点与艺术文化的阐述分析,为畲族传统服饰艺术文化的保护与传承提供参考,为现代服饰设计提供素材与灵感,打造具有民族特色的现代服饰。     

河南豫剧服饰传统纹样在视觉艺术中的传承与应用

豫剧服饰有其自身独特的艺术风格和特征，服饰中的传统纹样是豫剧服饰艺术中具有代表性的符号元素。豫剧服饰中的传统纹样由许多不同的图案组成，这些图案蕴含了河南人民独有的文化观念，审美追求。豫剧的服饰中的传统纹样作为中华优秀传统文化的表达方式之一影响着部分现代视觉艺术。将豫剧服饰传统纹样中的纹样图案构成与现代视觉艺术相结合，为视觉艺术的发展指明了新方向，实现创新。     

服饰图案设计中国画艺术的表现

中华传统文化博大精深,而国画就是其中最具典型性与代表性的艺术门类。国画艺术恣意洒脱,笔墨或浓或重,或急转锋利或婉转流长,意境通幽处给人以美的极大享受。如今,服饰的图案设计中也引入国画艺术,二者融合渐入佳境,服饰更具风格特色,除具有审美价值外,还颇具历史研究价值。文章先从服装图案的分类和风格两个方面进行介绍,然后进一步论述服饰图案设计中国画艺术内容的具体呈现,最后重点分析中国风服饰图案在现代服饰设计中的应用手法,旨在借助国画艺术中的留白、水墨浓淡、线条意蕴,突显现代服饰的艺术美感,为现代服饰设计注入古典生命力,以期促进我国服饰产业的更好发展。     

吉祥图案在现代服装设计中的运用——评《服饰图案设计》

我国历史文化博大精深,在漫长历史长河中劳动人民创造和积累了多样丰富的民族传统文化,吉祥图案便是其中的重要组成部分。将吉祥图案运用于现代服装设计中,不仅可提高服装的审美价值、艺术价值,还可全面推动服装设计行业的有序健康发展。对吉祥图案在现代服装设计中的运用进行探索研究,有着重要的现实意义。《服饰图案设计》一书全面梳理了服饰图案概述、基本构成元素、基本规律;介绍了服饰图案设计方法、服饰图案设计法则、制作技法、以及数码技术应用于服饰图案设计等相关知识;服饰图案设计与计算机实际操作相结合,彰显艺术与技术的职业性;服饰图案的工艺的全面论述,实现实践与理论的有机融合。通过对该书的评述,旨在为研究吉祥图案在现代服装设计中的运用提供一些思路。     

清代云肩图案在现代女装中的应用研究

云肩在我国传统服饰中有着重要地位,作为传统服饰的重要标志之一,具有独特的民族文化内涵,是我国传统文化中的一块瑰宝。时代的发展变化也使云肩衍生出了多样的形式、愈加丰富的色彩以及更加精美繁复的纹样。清代是云肩发展的兴盛阶段,这一时期的云肩综合了前朝服饰的审美精华及独特的少数民族文化,具有较大的传承价值。文章从清代云肩图案的艺术特征着手分析,研究了云肩图案在现代女装中的应用,为现代女装与传统服饰的融合发展提供了参考和指导。     

回族服饰艺术元素的提炼与再设计

从传统回族服饰入手,对回族服饰的纹样图案、款式材质及工艺技法等艺术元素进行分析与提炼,将回族服饰艺术元素通过继承与再设计合理运用至现代服装设计中.将回族服饰艺术元素融入现代服饰设计,不仅可以丰富我国民族服饰的种类,满足现代人们对服饰的多元化需求,还可以促进回族文化的现代化发展,提高社会对回族文化的有效认知,对传承中华民...     

戏曲服饰中的图案纹样与应用设计研究

从戏曲服饰的图案纹样入手,对其应用与设计进行分析研究,从而进一步掌握其特点、规制及艺术表现的内在规律,解决当下传统文化传承与发扬的不足,对提高中国戏曲的美学品位具有重要的意义,同时为现代服装设计带来灵感。     

剪纸艺术服饰图案纹样的文化内涵

剪纸艺术服饰图案融合了民俗文化、宗教信仰、历史传统等多重元素,呈现出独特而精美的纹样。剪纸艺术在不断创新和现代化的过程中,展示了其独特的魅力,因此,应积极传承和弘扬剪纸艺术的文化内涵,推动剪纸艺术在当代社会的发展和传播。文章阐述了剪纸艺术的文化内涵,提出了剪纸艺术服饰图案纹样发展现存问题,以及相应的发展对策,并分析了不同地域剪纸艺术服饰图案纹样的文化内涵。旨在揭示其背后的文化内涵,为进一步挖掘和传承这一独特的艺术形式提供参考。     

传统牡丹图案在非遗夏布家居服饰设计中的应用

传统夏布与牡丹图案具有独特的历史文化和艺术内涵,随着人们对生活品质的要求越来越高,将传统牡丹图案运用于夏布家居服饰有着很大的审美价值和市场价值。运用中国传统牡丹图案元素进行现代夏布家居服饰设计,让传统艺术与现代服饰设计艺术有机结合,焕发独特魅力,从而可更好地满足人们的消费需求,重新散发出强大的艺术生命力和传统文化产业的发展潜力。     

京剧服饰图案的艺术特征

京剧是我国的国粹艺术,京剧服饰更是艺海中的精髓。本文通过归纳、分析的方法,阐述了京剧服饰图案所包含的美学、色彩学的艺术应用规律以及独特的艺术表现形式,得出了中国传统京剧不愧为民族艺术的瑰宝,是华夏民族的骄傲,更以独特的视角反映了中华民族优秀的文化艺术。     

中国传统戏曲服饰纹样的现代传承与应用——评《中国传统戏曲服饰纹样》

<正>中国传统戏曲服饰纹样和款式设计精妙绝伦,制作工艺较为复杂,且不同服饰纹样的运用要根据戏曲时代背景、故事情节以及表演者身份、性格等进行选择和运用,以实现服饰纹样美和意境美的结合。传统戏曲服饰历史悠久,关于其纹样传承和研究已有一定的经验积累。现阶段,有关戏曲服饰纹样的传承和应用已成为文化层面的艺术展示,也就是说其不仅是服饰文化的一种表达,更是中华民族历史文化、审美情趣、民族智慧的重要见证。由此可见,对传统戏曲服饰纹样进行传承和应用,有利于民族文化和精神的弘扬,也能够促进现代服装设计的发展和创新。     

丝网版画在服饰上的应用

服饰是一个时代的文化象征,体现大众文化审美水平。我国目前中低档服饰,由于厂商的运作缺陷,其服饰图案缺乏个性化与艺术化,远远满足不了大众的生活需求。在各类服饰图案印刷中丝网版具有灵活性与独特性。将丝网版画艺术运用于服饰上的研究有利于提升人们对服饰的审美,有利于促进服饰图案的高品质化。     

中国传统服饰图案的设计

传统服饰图案种类繁多、寓意深厚,是传统服饰文化的重要组成部分。研究传统服饰图案的艺术特征及其艺术表现,有利于继承和发展中国传统服饰文化。     

永乐宫壁画图案在时尚服饰设计中的创新应用

永乐宫壁画是我国古代绘画艺术中的一座丰碑,壁画上大量点缀的精美图案蕴藏着宋、元两朝文化相互交融的特征。传统壁画图案艺术价值巨大,是现代纺织服装行业中的珍贵装饰资源。详细阐述了永乐宫壁画图案的艺术特征与创新设计方法,并将创作出来的新型图案成功应用在时尚服饰设计中。研究永乐宫壁画图案在现代服饰设计中的创新应用,对于促进更多中国传统文化在现代社会中的继承与发展,以期对服装产业价值的提升有实际作用与意义,也能为业界提供一些行之有效的设计思路与方法。