浅析师范院校工笔花鸟画教学

本文主要是想通过对工笔花鸟画教学过程的临摹、写生、创作三个阶段的分析研究,让学生掌握工笔花鸟画的学习规律、从实际出发,渐渐地提高学生学习工笔花鸟画的积极性.     

从古人入 从造物出——关于工笔花鸟教学的思考

临摹与写生是学习工笔花鸟的重点,然而在目前多数高等院校工笔花鸟教学中,临摹教学仅为绘画技法的传承,写生教学缺乏正确的引导。针对这一现状,文章基于教学第一线与绘画学习的经验,引用"从古人入,从造物出"的论点对工笔花鸟教学进行了梳理,提出在临摹教学中理论与技法并重,写生教学中引导学生建立科学的观察方法、培养学生的艺术表现与艺术创作能力。上述路径有助于培养基于传统具有创新精神的现代工笔花鸟画家。     

现代工笔花鸟画技法探索

工笔花鸟画既是花鸟画的一种表现形式,又是我国民族绘画中具有悠久历史和丰富技法的一门独立的画科,在中国绘画史上占有重要的位置。随着时代的发展,工笔花鸟画的技法形式亦在不断演变,尤其是现代工笔花鸟画,既有传统技法的特色,又吸收了西方现代绘画中一些形式因素．使其表现形式和风格更趋于多样化。对现代工笔花鸟画技法的探索、研究、总结是为了促进工笔花鸟画的进一步发展．满足人们在精神层面的追求。     

描写有神韵,“白描”不白“描”——《湖心亭看雪》“微点”教学设计

<正>教学目标1.了解白描手法及其特点;2.学习并掌握白描写意的手法。教学重难点1.学习白描手法的几点技巧;2.在学习与训练中形成写作能力。教学过程一、"以画入境"出示对比图片:左侧一幅为白底黑墨线勾勒的长河落日图,线条清晰,色彩纯净;右边为水墨渲染画成的长河落日图,浓墨重彩,以色块的深浓浅淡来表现长河与落日的质感。让学生说出两种不同的美术表现形式(白描、渲染),了解白描是用墨色线条勾描形象而不施彩色的一种中国画技法,而文学上的白描是指文句     

工笔花鸟画教学内容的拓展与创新

对工笔花鸟画的教学与研究,国内外专家和学者已取得较为满意的效果,但还是存在着不少问题,尤其是在工笔花鸟画的教学改革中,如何将西方的水彩画与水粉画表现技法溶入到工笔花鸟画的创作与教学之中,形成独具特色创作与教学模式,有待于进一步加强和探索。通过整合工笔花鸟画的教学内容、创新教学方式、调整教学手段与方法,改良考核与评价体系等措施,以形成现代工笔花鸟画教学的新模式。     

《工笔人物画》教学设计及评析

课型 技法课 课时 二课时。本课为第一课时,介绍工笔人物画及绘画步骤,点出线造型的美,学生练习勾出线描稿。 教材分析:中国美术历史悠久,人物画成就璀璨,技法多样,学生无法在两个课时内掌握其精髓。所以教学重点应放在使学生理解、欣赏、感受中国古代绘画艺术的精美及其作画过程,而不是以“画”为主进行专业训练。 教学目的 1.通过讲授使学生了解中国古代人物画,尤其是工笔人物画的有关知识。 2.使学生初步了解工笔人物画的基本绘画步骤。 3.使学生感受到线造型的美及其所反映的传统艺术的特点。     

宋代工笔花鸟画技法表现

工笔花鸟画在中国画门类中具有辉煌而悠久的历史,从五代到清代,传承已逾千年,其样式与风貌,在历代大师手中演变多端、美不胜收,是中国画中的瑰宝.本文注重对宋代工笔花鸟画的技法表现做以梳理和总结.     

略论工笔花鸟画的装饰美

工笔花鸟画的显著特征之一是装饰美,装饰美对于工笔花鸟画具有独特的审美意义。其美感的体现主要通过色彩、线条、造型、构成、肌理等方式传达。工笔花鸟画的发展,应立足于传统中国画艺术,融合东西方艺术,拓展工笔花鸟画更加广阔的表现领域,使其更具时代风貌。     

以彩铅入手激活农村初中工笔花鸟画课堂

探讨中国工笔花鸟画在农村初中推行的现实困难,分析工笔花鸟与彩铅花鸟之绘画特色,发现彩铅花鸟也能表现出工笔花鸟"形神兼备,赋色华丽逼真、凝重而不失雅逸"的艺术特征,继而将彩铅花鸟引入初中工笔花鸟画的课堂中。     

学习工笔花鸟画之心得

工笔花鸟画是中国也是世界艺术宝库中的一颗璀璨夺目的明珠,是中国画中与写意花鸟画相对应的一个重要的流派.是美术学专业学生学习的一个重点画法.本文从我自身的实际学习情况出发,探讨了在学习工笔花鸟画时的一些心得体会.为我自己将来的学习铺垫了道路、指清了方向.     

浅谈英语作业设计

在中国画教学体系中,工笔花鸟画作为一项重要的内容,以其工整细致、形象生动和色彩雅致受到广大学生和业余美术爱好者偏爱,但如何更好地激发学生的学习兴趣,提高其艺术鉴赏能力和绘画技法,让他们尽快听懂学会？近几年来,随着课程改革的深入开展,各学校广泛利用校内外各种课程资源,开展多种形式的美术教育活动,尤其是课外美术兴趣小组,把中国画作为一项重要的学习内容。我在美术教学实践中边摸索边总结,渐渐掌握了一些规律,积累了一些教学经验。     

工笔花鸟画创作谈

中国工笔花鸟画源远流长,色彩与线形结构是工笔画的主要构成之一。现代工笔花鸟画的语言形式在近几年由于我国对外联系日益增长,各国与我国的文化艺术的交流频繁,不仅延续了古代优秀传统,也开始了这一画种的创新与开拓,赋予了其色彩与形式的独立审美价值和表现性功能,形成了现代工笔花鸟画的丰富、深厚、多元的特征。     

以“白”为底,素“描”文字——艺术表现手法之白描

<正>白描,原起于中国画的一种技法,是如今语文教材中出现于诗歌、散文、小说体裁创作中的常用艺术手法。是不需费过多笔墨,寥寥几笔,就能勾勒出一个具体生动的场景或一个有血有肉的人物的写作手法。鲁迅先生曾经说:"画人难,画白描更难。"在文学创作上,"白描"作为一种表现手法,描写景物时,它可以表现环境特点,渲染气氛;烘托人物性     

尺咫画幅揽风采--檀东铿国画作品欣赏

数十年前,檀东铿是我邻居。上世纪60年代初,他开始学习中国画,那时山水、花鸟、工笔、写意都画,后逐渐转而主攻工笔花鸟画。     

在水墨游戏中感悟中国画的气韵生动——谈小学低年级中国画教学的点滴感受

近年来,中国画逐渐融入小学各年段教学中,但因低年级的学生对中国画的理解能力有限,枯燥反复的技法训练可能会消减他们对中国画的学习兴趣。为此,在课堂上尝试用触摸体验、水墨游戏、欣赏佳作等方式,激发学生的学习兴趣,使学生感受中国画的艺术魅力。     

高职高专工笔花鸟画教学的有效方法探究

工笔花鸟画作为中国传统绘画的重要组成部分,是一种特殊的绘画形式,在中国有着深厚且隽永的文化底蕴与历史内涵.随着时代的发展,工笔花鸟画也呈现出愈加多元化与个性化的发展趋势.工笔花鸟画教学是高职高专艺术类专业的基础教学课程,广泛应用于高职高专艺术教学,虽然目前关于工笔花鸟画的论著与画册颇多,但是在实际教学过程中还是缺乏有效...     

例谈白描技法在描写中的表达功效

白描原是中国画技法之一,这种绘画手法运用于文学的描写上,就是不加修饰地把人物和景物的面貌勾勒出来。它不用浓墨重彩,也不用烘托陪衬,是一种接近于叙述的描写手法。它的表达功效主要表现在九个方面：一是用白描勾勒肖像,二是用白描叙述身世,三是用白描表明地位,四是用白描勾画景色,五是用白描勾画事物,六是用白描勾画细节,七是用白描揭示心理,八是用白描勾画场面,九是用白描突出主题。     

牡丹花开——国画家王素英掠影

王素英,国画家,以画牡丹见长。1944年生,河北唐山人,自幼跟随母亲学习绣花,酷爱绘画艺术。1980年在北京市监狱管理局清河分局工作。1999年退休后在大兴老干部大学学习了花鸟、山水、工笔等技法。毕业后笔耕不辍,潜心研究、博采众长,逐渐形成自己的绘画风格。期间师从史淑梅、张梅、段功德、王志华、韩成骏、张伯远、马希涛等众多名家老师广吸学养,后拜牡丹名家木小易专攻牡丹技法。近年来,     

白描勾勒显神韵

<正>白描,是中国画的一种技法,指描绘人物花鸟等形象时,不施浓墨或色彩,只用墨线进行简单的勾勒。后来,这种技法被广泛运用到文学创作中,指不加渲染烘托,只用最朴实简炼的语言勾勒画面、塑造人物形象的写作手法。那么,如何正确运用白描手法呢?一、语言简洁鲁迅先生曾说过:"我力避行文的唠叨,只要觉得够将意思传给别人了,就宁可什么陪衬拖带也     

宋代工笔花鸟画的意境

意境是工笔花鸟画的灵魂。宋人小品的意境美体现在：简约的画面布局;高超精湛的表现技法;诗意的情趣。